O Senhor dos Anéis (série de filmes)

 Nota: Se procura outros significados, veja The Lord of the Rings (desambiguação).

The Lord of the Rings
O Senhor dos Anéis (prt/bra)
Nova Zelândia  Estados Unidos 2001-2003 •  558 minutos (versão teatral total) 683 minutos (versão estendida total) min
Gênero	aventura épico fantasia
Direção	Peter Jackson
Produção	Barrie M. Osborne Peter Jackson Fran Walsh Tim Sanders
Roteiro	Fran Walsh Philippa Boyens Peter Jackson Stephen Sinclair (As Duas Torres)
Elenco	Elijah Wood Ian McKellen Viggo Mortensen Sean Astin Liv Tyler Bernard Hill Cate Blanchett John Rhys-Davies Andy Serkis Billy Boyd Dominic Monaghan Orlando Bloom Christopher Lee Hugo Weaving Sean Bean
Companhia produtora	New Line Cinema WingNut Films
Distribuição	New Line Cinema
Idioma	inglês
Orçamento	US$ 281 milhões (total dos três filmes)
Receita	US$ 2,964 bilhões (total dos três filmes)

The Lord of the Rings é uma trilogia de filmes épicos de alta fantasia e aventura dirigida por Peter Jackson. Os filmes são baseados no romance The Lord of the Rings de J. R. R. Tolkien e têm os mesmos títulos dos três volumes do romance: The Fellowship of the Ring (2001), The Two Towers (2002) e The Return of the King (2003). Produzida e distribuída pela New Line Cinema com a coprodução da WingNut Films de Jackson, a série conta com um elenco coral.

Ambientados no mundo fictício de Terra-média, os filmes acompanham o hobbit Frodo Baggins enquanto ele e a Sociedade do Anel embarcam em uma missão para destruir o Um Anel e derrotar seu criador, o Senhor das Trevas Sauron. A Sociedade acaba se separando e Frodo continua a missão com seu fiel companheiro Sam e, eventualmente, o traiçoeiro Gollum. Enquanto isso, Aragorn, herdeiro exilado do trono de Gondor, junto com o elfo Legolas, o anão Gimli, Merry, Pippin, Boromir e o mago Gandalf, unem-se para salvar os Povos Livres da Terra-média das forças de Sauron e reuni-los na Guerra do Anel para ajudar Frodo distraindo a atenção de Sauron.

Os três filmes foram filmados simultaneamente na nativa Nova Zelândia de Jackson de 11 de outubro de 1999 até 22 de dezembro de 2000, com filmagens adicionais de 2001 a 2003. Foi um dos maiores e mais ambiciosos projetos cinematográficos já realizados, com um orçamento de US$ 281 milhões (equivalente a cerca de US$ 530 milhões em valores atuais). O primeiro filme da série estreou no Odeon Leicester Square em Londres em 10 de dezembro de 2001; o segundo filme estreou no Ziegfeld Theatre em Nova Iorque em 5 de dezembro de 2002; o terceiro filme estreou no Embassy Theatre em Wellington em 1 de dezembro de 2003. Uma edição estendida de cada filme foi lançada em vídeo doméstico um ano após seu lançamento nos cinemas.

The Lord of the Rings é amplamente considerado uma das maiores e mais influentes séries de filmes já feitas. Foi um grande sucesso financeiro e está entre as franquias cinematográficas de maior bilheteria de todos os tempos, arrecadando mais de US$ 2,9 bilhões mundialmente. Sua fidelidade ao material original foi tema de discussões. A série recebeu inúmeros prêmios, vencendo 17 Oscar de 30 indicações no total, incluindo Melhor Filme para The Return of the King. Em 2021, a Library of Congress selecionou The Fellowship of the Ring para preservação no National Film Registry dos Estados Unidos por ser "culturalmente, historicamente ou esteticamente significativo".^[1]

Ver artigo principal: The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring

Na Segunda Era, senhores dos elfo, anão e Homens recebem cada um Anéis de Poder. Sauron forja secretamente o Um Anel, dando-lhe poder sobre os outros Anéis. Homens e Elfos batalham contra Sauron. Isildur corta o Anel do dedo de Sauron, encerrando a Segunda Era. O Anel corrompe Isildur, que é morto por Orcs. O Anel fica perdido por 2.500 anos até Gollum encontrá-lo. Séculos depois, o Anel é encontrado pelo hobbit Bilbo Baggins.

Sessenta anos depois, Bilbo passa o Anel para Frodo. O mago Gandalf descobre que se trata do Um Anel e avisa Frodo para partir. Frodo sai com Sam, sendo perseguido pelos nove servos Nazgûl de Sauron. Eles encontram Merry e Pippin e escapam dos Nazgûl, chegando a Bree, mas Gandalf não está lá, tendo sido capturado pelo mago maligno Saruman. Um Ranger chamado Strider os guia até Rivendell, mas são emboscados no Weathertop pelos Nazgûl. O líder deles apunhala Frodo com uma lâmina de Morgul. Arwen, a amada elfa de Strider, resgata Frodo. Gandalf escapa da torre de Saruman. O pai de Arwen, Elrond, realiza um conselho. Decide-se que o Anel deve ser destruído nas chamas do Monte da Perdição. Frodo se voluntaria para levar o Anel, acompanhado por oito outros. Bilbo dá a Frodo sua espada Sting e uma cota de malha de mithril.

A companhia viaja pelas Minas de Moria. Gollum os segue para recuperar o anel. São atacados por Orcs e um troll. Um Balrog ataca; os outros escapam enquanto Gandalf confronta o Balrog e é arrastado para a escuridão. A Sociedade chega a Lothlórien, onde Galadriel, a rainha-elfa, diz a Frodo que apenas ele pode completar a missão. A Sociedade viaja rio abaixo. Boromir tenta tomar o Anel e é morto por Orcs; Merry e Pippin são capturados. Aragorn, Legolas e Gimli partem para resgatar Merry e Pippin enquanto Frodo e Sam seguem rumo a Mordor.

Ver artigo principal: The Lord of the Rings: The Two Towers

Frodo e Sam se perdem nas colinas próximas a Mordor, sendo rastreados por Gollum. Capturando Gollum, Frodo o convence a guiá-los.

Aragorn, Legolas e Gimli entram no reino de Rohan. Os Orcs são mortos pelos cavaleiros de Éomer de Rohan; Merry e Pippin escapam para a Floresta de Fangorn. Éomer dá cavalos a Aragorn. Em Fangorn, o grupo de Aragorn encontra um Gandalf ressuscitado. Gandalf os leva à capital de Rohan, Edoras; Gandalf liberta Théoden do controle de Saruman. Théoden viaja para Helm's Deep para se defender do exército de Saruman. Em Fangorn, Merry e Pippin encontram o Ent Treebeard. Ele os leva em direção a Isengard, onde veem como Saruman destruiu a floresta. Enfurecidos, os Ents invadem Isengard, aprisionando Saruman em sua torre.

Aragorn chega a Helm's Deep. Eles repelem um ataque noturno; ao amanhecer, o exército de Orcs é destruído pelas árvores da Floresta de Fangorn.

Gollum leva Frodo e Sam até o bem defendido Portão Negro e recomenda outra rota. Frodo e Sam são capturados pelos Rangers de Faramir. Frodo ajuda Faramir a capturar Gollum. Ao saber do Um Anel, Faramir os leva a Gondor para entregá-lo a seu pai, Denethor, mas depois os deixa ir. Sentindo-se traído, Gollum decide recuperar o Anel levando-os até a gigantesca aranha Shelob.

Ver artigo principal: The Lord of the Rings: The Return of the King

Gandalf, Théoden e os outros vão a Isengard e se reúnem com Merry e Pippin. Gandalf recupera o palantír de Saruman, e o grupo retorna a Edoras para celebrar a vitória em Helm's Deep. Pippin olha no palantír, vendo Sauron e uma árvore em chamas. Gandalf deduz que o inimigo planeja atacar Gondor; ele cavalga para lá com Pippin para avisar o líder, Denethor. Pippin aciona o acendimento dos faróis de aviso para chamar Rohan em ajuda.

Frodo e Sam veem o líder dos Nazgûl rumando a Gondor com seu exército de Orcs. Sam e Frodo discutem.

Elrond dá a Aragorn Andúril, forjada novamente a partir dos fragmentos da espada Narsil de Elendil, e o incentiva a reivindicar o trono de Elendil em Gondor. Aragorn percorre os Caminhos dos Mortos e promete libertar os fantasmas de lá de sua maldição caso ajudem Gondor.

Gollum leva Frodo ao covil de Shelob. Shelob paralisa e amarra Frodo. Sam fere Shelob. Lamentando a aparente morte de Frodo, Sam pega o Anel para completar a missão, mas percebe seu erro quando Orcs capturam Frodo. Ele resgata Frodo, e os dois continuam rumo ao Monte da Perdição.

Faramir, enviado por Denethor em uma carga suicida, retorna gravemente ferido; Denethor, acreditando-o morto, enlouquece. Gandalf organiza os defensores, mas o exército de Orcs invade a cidade. Denethor tenta queimar a si mesmo e Faramir em uma pira, mas Pippin e Gandalf resgatam Faramir; Denethor morre.

Théoden lidera seu exército contra os Orcs. Na batalha que se segue, eles são enfrentados por Olifantes montados pelos Haradrim e o líder dos Nazgûl fere mortalmente Théoden; sua sobrinha Éowyn e Merry matam o Nazgûl. O Exército dos Mortos de Aragorn derrota as forças de Sauron; Aragorn libera os Mortos de sua maldição.

Aragorn marcha sobre Mordor para distrair Sauron da missão de Frodo e Sam, atraindo o inimigo para confrontá-lo. Gollum ataca. Frodo sucumbe ao poder do Anel e o coloca. Gollum morde seu dedo, recupera o Anel e cai na lava; o Anel, Sauron, Mordor e os Orcs são destruídos. Frodo e Sam são resgatados por Águias.

A Sociedade se reúne em Gondor. Aragorn é coroado rei e se casa com Arwen. Os hobbits retornam para casa e Sam se casa com Rosie Cotton. Quatro anos depois, Frodo, ainda traumatizado, parte para as Terras Imortais com Bilbo, Gandalf e os Elfos restantes. Ele entrega a Sam o Livro Vermelho do Marco Oeste, detalhando suas aventuras.

A trilogia apresenta um elenco coral incluindo (em ordem alfabética da esquerda para a direita): Sean Astin, Sean Bean, Cate Blanchett, Orlando Bloom, Billy Boyd, Christopher Lee, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Dominic Monaghan, John Rhys-Davies, Andy Serkis, Liv Tyler, Karl Urban, Hugo Weaving e Elijah Wood.

Jackson iniciou discussões abstratas sobre o elenco durante o desenvolvimento dos roteiros com a Miramax.^[2] Jackson, Walsh e Boyens compilaram uma lista de desejos para o elenco, que incluía Cate Blanchett para Galadriel e Ian Holm para Bilbo.^[3] Questionando se Patrick Stewart seria adequado para o papel de Gandalf, Philippa Boyens assistiu a uma fita dele atuando ao lado de Ian McKellen, apenas para sugerir o último a Jackson.^[4] McKellen tornou-se a primeira escolha de Jackson para Gandalf.^[5] Christopher Lee enviou a Jackson uma fotografia de si mesmo em um traje de mago, desejando interpretar Gandalf.^[6]

A Miramax queria um nome reconhecível para Gandalf e sugeriu Max von Sydow ou Paul Scofield e, desejando uma estrela americana, mencionou Morgan Freeman.^[2][7] Quando a New Line assumiu, sugeriu Christopher Plummer ou Sean Connery para o papel (ambos recusaram).^[8] Quando von Sydow perguntou pelo papel mais tarde, seu agente disse-lhe que estavam procurando um ator inglês.^[9]

Durante a escolha do elenco, Jackson buscou opções reserva para os vários papéis, incluindo Lucy Lawless e Nicole Kidman para Galadriel; Anthony Hopkins ou Sylvester McCoy (eventualmente escalado como Radagast na trilogia The Hobbit) para Bilbo; Paul Scofield, Jeremy Irons, Malcolm McDowell ou Tim Curry para Saruman.^[10] Para Gandalf, consideraram Tom Baker, Tom Wilkinson, Sam Neill, Bernard Hill (que acabou escalado como Théoden),^[4] e Peter O'Toole.^[11]

Miramax e Jackson discutiram Daniel Day-Lewis para Aragorn, iniciando "especulações fantasiosas na internet"^[8] de que Day-Lewis foi abordado várias vezes para o papel, embora Jackson eventualmente tenha perguntado sobre ele. Jackson escalou Stuart Townsend, que o estúdio considerou jovem demais. Após o início das filmagens, Jackson concordou e decidiu refazer o elenco do papel. Aproximaram-se de Viggo Mortensen, mas também falaram com Russell Crowe (que anteriormente fez teste para Boromir) como opção reserva.^[12]

Patrick McGoohan, a primeira escolha para Denethor, mostrou-se "bem rabugento"^[13] quando se encontraram, e em vez disso consideraram Donald Sutherland e John Rhys-Davies, escalando finalmente John Noble. Rhys-Davies foi remanejado para Gimli, em vez de Billy Connolly (posteriormente escalado como Dáin em The Hobbit: The Battle of the Five Armies), Robert Trebor e Timothy Spall. Em conversas com a Miramax, o nome de Liam Neeson surgiu^[2] para Boromir, mas ele recusou. A New Line sugeriu Nicolas Cage, mas os cineastas recusaram.^[8]

Os seguintes membros do elenco deram voz ou interpretaram personagens nas versões estendidas dos filmes.^[14][15][16]

Tentativas anteriores de filmar as obras de J. R. R. Tolkien foram feitas por William Snyder, Peter Shaffer e John Boorman. Essas tentativas resultaram em alguns roteiros não produzidos, arte conceitual e um curta animado. Outros cineastas e produtores que demonstraram interesse em adaptar Tolkien incluem Walt Disney, Al Brodax, Forrest Ackerman, Denis O'Dell (que considerou Richard Lester para dirigir, mas em vez disso abordou David Lean, Stanley Kubrick e Michelangelo Antonioni) e George Lucas. Os direitos de adaptação das obras de Tolkien passaram pelas mãos de vários estúdios, tendo sido brevemente arrendados à Rembrandt Films antes de serem vendidos perpetuamente à United Artists (UA). Em 1976, a UA passou os direitos de The Lord of the Rings (e os direitos de produção de The Hobbit) para a Fantasy Films.^[17]

Em 1977, uma adaptação animada de The Hobbit foi produzida como especial de televisão pela Rankin and Bass e, em 1978, Ralph Bakshi realizou um longa animado da primeira metade de The Lord of the Rings. Embora lucrativo, o filme não arrecadou o suficiente para justificar automaticamente uma sequência que encerrasse a história, e uma discussão com o produtor Saul Zaentz levou Bakshi a abandonar o projeto. Rankin/Bass então seguiu em 1980 com uma adaptação animada para televisão de The Return of the King. Vários outros filmes de fantasia tolkienesca foram produzidos na época, incluindo The Dark Crystal de Jim Henson e Frank Oz e Willow de Lucas.^[18]

Na época do lançamento do filme de Bakshi, um adolescente Peter Jackson não havia lido o livro, mas "ouviu o nome",^[19] e foi assistir ao filme: "Eu gostei da parte inicial — tinha algumas sequências pitorescas em Hobbiton, um encontro assustador com o Black Rider na estrada e algumas cenas de batalha bem boas — mas depois, mais ou menos na metade, a narrativa ficou muito desconexa e desorientadora e eu realmente não entendia o que estava acontecendo. No entanto, o que ele fez foi me fazer querer ler o livro — nem que fosse para descobrir o que acontecia!"^[20] Jackson comprou uma edição de bolso tie-in. Mais tarde, leu The Hobbit e The Silmarillion e ouviu a adaptação radiofônica da BBC de 1981. Supondo que alguém um dia adaptaria para um filme live-action, Jackson pesquisou algumas tentativas anteriores de levar a obra para as telas.^[21] Ele não havia assistido aos especiais de televisão de Rankin and Bass.^[22]

Em 1995, enquanto finalizava a pós-produção de The Frighteners, Jackson e Fran Walsh discutiram a ideia de fazer um filme de fantasia original, mas não conseguiam pensar em um enredo que não fosse tolkienesco, e eventualmente decidiram verificar os direitos cinematográficos. Eles procuraram Harvey Weinstein da Miramax Films, que obteve os direitos de Saul Zaentz. Jackson sabia que seriam necessários múltiplos filmes para fazer justiça a Tolkien,^[23][20] mas inicialmente apresentou uma única trilogia: um filme baseado em The Hobbit e, se isso se provasse bem-sucedido, dois filmes de Lord of the Rings filmados consecutivamente.^[21] Jackson começou a reler The Hobbit, olhando ilustrações e encomendando arte conceitual do livro, mas os direitos acabaram se revelando inalcançáveis, tendo sido divididos entre Zaentz e a Metro-Goldwyn-Mayer da United Artists. Weinstein tentou comprar a parte da UA nos direitos, mas não obteve sucesso.^[24]

Com The Hobbit adiado para um possível prelúdio no futuro, Jackson prosseguiu com a realização de dois^[20] filmes de Lord of the Rings: "Apresentamos a ideia de três filmes e a Miramax realmente não queria correr esse risco, mas concordamos em dois."^[23] Ele começou a escrever os roteiros com Walsh e Stephen Sinclair, fazendo storyboards com Christian Rivers e discutindo ideias de elenco com os Weinsteins.^[23]

À medida que os roteiros tomavam forma, ficou claro que o orçamento necessário excederia as capacidades da Miramax Films. Os Weinsteins sugeriram reduzir o projeto para um único filme.^[23] Jackson perguntou se poderia ter cerca de quatro horas de duração, mas a Miramax Films insistiu em duas horas, sugerindo cortes significativos na história, o que Jackson recusou. Harvey Weinstein ameaçou substituir Jackson pelo roteirista Hossein Amini e pelos diretores John Madden ou Quentin Tarantino. Jackson acreditou que isso era uma ameaça vazia para fazê-lo concordar em fazer uma versão de um filme.^[25]

Harvey Weinstein eventualmente cedeu e concordou em colocar o projeto em turnaround, mas suas condições draconianas foram feitas para impedir que o projeto fosse assumido por outro estúdio.^[25] Jackson conseguiu uma audiência com o CEO da New Line Cinema, Robert Shaye, que aceitou o projeto, mas solicitou que fosse expandido para uma trilogia. A New Line Cinema tinha muitos motivos promissores de que a trilogia seria bem-sucedida, o que os levou a assinar.^[26] Os direitos de corte final foram compartilhados contratualmente entre Jackson e Bob Shaye, mas nunca houve interferência na versão de Jackson.^[27] Inicialmente, cada filme tinha um orçamento de produção de US$ 60 milhões, mas a New Line Cinema aceitou o pedido de Jackson por um orçamento aumentado após uma prévia de 26 minutos de The Fellowship of the Ring ser apresentada no 2001 Cannes Film Festival em 2001.^[28][29]

Jackson começou a fazer storyboard e a escrever os roteiros da série com Christian Rivers, Fran Walsh e Philippa Boyens em 1997 e, ao mesmo tempo, designou sua equipe para começar a projetar a Terra-média.^[30] Jackson, Walsh e Boyens não escreveram cada filme para corresponder exatamente ao seu respectivo livro, optando em vez disso por uma adaptação em três partes adaptação com algumas sequências omitidas, algumas criadas do zero e outras movidas de um lugar para outro, independentemente de sua posição nos livros. Para tornar a história mais clara para os espectadores, Jackson adotou uma abordagem mais cronológica do que a complexa trama entrelaçada de Tolkien. Durante as filmagens, os roteiros continuaram a evoluir, em parte devido às contribuições dos atores que queriam explorar mais seus personagens.^[31]

Versões anteriores do roteiro incluíam personagens adicionais como Fatty Bolger, Glorfindel, Elladan, Elrohir, Erkenbrand, Imrahil e Forlong.^[32] Em certo momento, Jackson chegou a considerar reintroduzir Tom Bombadil em um cameo.^[33] Gimli iria xingar ao longo dos filmes e Arwen acompanharia a Sociedade em Rohan e dividiria uma cena de nudez com Aragorn nas piscinas das Cavernas Cintilantes.^[34]

Jackson contratou o colaborador de longa data Richard Taylor para liderar a Weta Workshop em cinco elementos principais de design: armaduras, armas, maquiagem protética, criaturas e miniaturas. A pedido da New Line, o supervisor de animação Jim Rygiel substituiu Mark Stetson da Weta Digital. Em novembro de 1997, os famosos ilustradores de Tolkien Alan Lee e John Howe juntaram-se ao projeto;^[31] mas Jackson também se baseou no trabalho de Ted Nasmith, que depois recusou uma oferta para se juntar a Lee e Howe. Jackson queria designs realistas no estilo de épicos históricos em vez de filmes de fantasia, citando Braveheart como inspiração:^{[35][36][37][38][39]}

Talvez fique mais claro se eu o descrevesse como um filme histórico. Algo muito diferente de Dark Crystal ou Labyrinth. Imagine algo como Braveheart, mas com um pouco da magia visual de Legend. [...] Deve ter a autoridade histórica de Braveheart, em vez do mumbo-jumbo fantástico sem sentido de Willow.^[40]

O designer de produção Grant Major ficou encarregado de converter os designs de Lee e Howe em arquitetura, criando modelos dos cenários, enquanto Dan Hennah trabalhou como diretor de arte, procurando locações e organizando a construção dos sets. Ngila Dickson colaborou com Richard Taylor na produção de figurinos, enquanto Peter King e Peter Owen projetaram maquiagem e cabelo. A maioria desses membros da equipe (e outros) retornou para trabalhar em The Hobbit.^[41]

Jackson e o diretor de fotografia Andrew Lesnie consideraram filmar em formato grande como 65 mm film,^[40][42] ou masterizar os filmes em 4K, mas ambos eram proibitivamente caros e não poderiam ser feitos em solo neozelandês.^[43][42] Decidiram filmar em Super 35 mm de grão fino e submeter os filmes a uma rigorosa gradação digital.

As filmagens principais dos três filmes foram realizadas simultaneamente em várias locações dentro das áreas de conservação e parques nacionais da Nova Zelândia. As filmagens ocorreram entre 11 de outubro de 1999 e 22 de dezembro de 2000. Filmagens adicionais foram realizadas anualmente de 2001 a 2003.^[44] A série foi rodada em muitos locais diferentes, com sete unidades de filmagem diferentes, e estúdios em Wellington e Queenstown.^[44][45] Além de Jackson dirigindo toda a produção, outros diretores de unidade incluíram John Mahaffie, Geoff Murphy, Barrie M. Osborne, Rick Porras, George Marshall Ruge e qualquer outro assistente de direção, produtor ou roteirista disponível. A fotografia de miniaturas ocorreu durante todo o período, totalizando mais de 1 000 dias de filmagem.^[44]

A Weta Digital desenvolveu novas tecnologias para permitir os revolucionários efeitos digitais necessários para a trilogia, incluindo o desenvolvimento do software MASSIVE para gerar multidões inteligentes em cenas de batalha e o avanço da arte do motion capture, usado em criaturas bípedes como o Troll da Caverna ou Gollum. Nos filmes futuros de Jackson, a tecnologia de motion-capture foi levada tão longe que passou a ser chamada de "maquiagem digital", embora mais tarde tenha sido esclarecido que, durante o período de The Lord of the Rings, ainda dependia bastante dos animadores CG.^[46]

Cada filme teve o benefício de um ano inteiro de pós-produção antes de seu respectivo lançamento em dezembro, muitas vezes terminando em outubro–novembro, com a equipe imediatamente passando a trabalhar no filme seguinte. Jackson originalmente queria editar os três filmes com Jamie Selkirk, mas isso se mostrou trabalho demais. A ideia seguinte foi ter John Gilbert, Michael Horton e Selkirk editando os três filmes simultaneamente, mas depois de um mês isso se mostrou difícil demais para Jackson,^[47] e os filmes foram editados em anos consecutivos, embora Selkirk continuasse atuando como "Editor Supervisor" nas duas primeiras entradas. Os rushes diários frequentemente duravam até quatro horas e, quando The Fellowship of the Ring foi lançado, montagens preliminares dos outros dois filmes (cada um com 41⁄2 horas) já estavam prontas.^[36][31] No total, 1 828 km (seis milhões de pés) de filme foram editados até os 11 horas e 26 minutos (686 minutos) de duração estendida.^[45]

Ver artigo principal: Música da série cinematográfica The Lord of the Rings

Howard Shore compôs, orquestrou, conduziu e produziu a música da trilogia. Shore visitou o set em 1999 e compôs uma versão do tema do Condado e o Tema de Frodo antes de Jackson começar as filmagens.^[48] Em agosto de 2000, ele visitou o set novamente e assistiu às montagens preliminares de The Fellowship of the Ring e The Return of the King.^[49]

Na música, Shore incluiu muitos (85 a 110) [[Leitmotiv ]] para representar vários personagens, culturas e lugares — o maior catálogo de leitmotifs na história do cinema, superando, para comparação, o da série completa de Star Wars. Por exemplo, há múltiplos leitmotifs apenas para os hobbits e o Condado. Embora o primeiro filme tenha tido parte de sua trilha sonora gravada em Wellington, praticamente toda a trilha da trilogia foi gravada no Watford Town Hall e mixada nos Abbey Road Studios.^[31] Jackson planejava aconselhar a trilha sonora por seis semanas a cada ano em Londres, embora para The Two Towers tenha ficado doze semanas.^[50]

A trilha sonora é interpretada principalmente pela London Philharmonic Orchestra, variando de 93 a 120 músicos ao longo das gravações. London Voices, o coral infantil Schola da London Oratory School e muitos artistas como Ben Del Maestro, Sheila Chandra, Enya, Renée Fleming, James Galway, Annie Lennox e Emilíana Torrini contribuíram. Até mesmo os atores Billy Boyd, Viggo Mortensen, Liv Tyler, Miranda Otto (apenas nas edições estendidas para as duas últimas) e Peter Jackson (por um único som de gongo no segundo filme) contribuíram para a trilha. Fran Walsh e Philippa Boyens atuaram como libretistas, escrevendo letras para várias músicas e canções, que David Salo traduziu para as línguas de Tolkien. A canção final do terceiro filme, "Into the West", foi uma homenagem a um jovem cineasta amigo de Jackson e Walsh chamado Cameron Duncan, que morreu de câncer em 2003.^[51]

Shore compôs um tema principal para a Sociedade em vez de muitos temas diferentes de personagens, e sua força e fraquezas em volume são retratadas em diferentes pontos da série. Além disso, temas individuais foram compostos para representar diferentes culturas. Infamemente, a quantidade de música que Shore precisava escrever todos os dias para o terceiro filme aumentou dramaticamente para cerca de sete minutos por dia.^[51] A música da série foi votada como a melhor trilha sonora de filme de todos os tempos por seis anos consecutivos, superando Schindler's List (1993), Gladiator (2000), Star Wars (1977) e Out of Africa (1985), respectivamente.^[52]

O trailer promocional online da trilogia foi lançado pela primeira vez em 27 de abril de 2000 e estabeleceu um novo recorde de downloads, registrando 1,7 milhão de acessos nas primeiras 24 horas de lançamento.^[53] O trailer usou seleções da trilha sonora de Braveheart e The Shawshank Redemption, entre outros trechos. Em 2001, 24 minutos de filmagens da série, principalmente a sequência de Moria, foram exibidos no 54º Festival de Cannes, e foram muito bem recebidos.^[54] A exibição também incluiu uma área projetada para parecer Terra-média.^[45]

The Fellowship of the Ring foi lançado em 19 de dezembro de 2001. Arrecadou US$ 47,2 milhões em seu fim de semana de estreia nos EUA e mais de US$ 868 milhões mundialmente.^[55] Uma prévia de The Two Towers foi inserida pouco antes dos créditos finais perto do fim da exibição teatral do filme.^[56] Um trailer promocional foi lançado posteriormente, contendo música reescrita do filme Requiem for a Dream.^[57] The Two Towers foi lançado em 18 de dezembro de 2002. Arrecadou US$ 62 milhões em seu primeiro fim de semana nos EUA e superou seu antecessor com mais de US$ 923 milhões mundialmente.^[58] O trailer promocional de The Return of the King estreou exclusivamente antes do filme da New Line Cinema Secondhand Lions em 23 de setembro de 2003.^[59] Lançado em 17 de dezembro de 2003, seu primeiro fim de semana nos EUA arrecadou US$ 72,6 milhões, e tornou-se o segundo filme, após Titanic (1997), a arrecadar mais de US$ 1,1 bilhão mundialmente.^[60]

Os filmes são os de maior bilheteria na história do cinema neozelandês, e a segunda franquia de maior bilheteria filmada na Nova Zelândia, atrás de Avatar.^[61]

A trilogia The Lord of the Rings recebeu aclamação generalizada e é classificada entre as maiores trilogias cinematográficas já feitas.^[79][80][81]

Kenneth Turan do Los Angeles Times escreveu que "a trilogia não encontrará em breve, se é que algum dia, seu igual",^[82] enquanto Todd McCarthy da Variety descreveu os filmes como "um dos projetos de sonho mais ambiciosos e fenomenalmente bem-sucedidos de todos os tempos".^[83] The Fellowship of the Ring foi votado como o maior filme de fantasia de todos os tempos em uma enquete de leitores conduzida pela revista americana Wired em 2012, enquanto The Two Towers e The Return of the King ficaram em quarto e terceiro lugares, respectivamente.^[84] The Independent classificou a trilogia The Lord of the Rings em 2º lugar em sua lista de "10 maiores trilogias cinematográficas de todos os tempos".^[85] A trilogia The Lord of the Rings ocupa o 2º lugar na lista de /Film de "As 15 Maiores Trilogias de Todos os Tempos",^[86] enquanto a Empire a classificou em 1º lugar em sua lista de "As 33 Maiores Trilogias Cinematográficas".^[87]

A série aparece na lista Dallas–Fort Worth Film Critics Association: Top 10 Films, na lista dos 100 Melhores Filmes de Todos os Tempos da Time, e na Top 100 de James Berardinelli.^[88] Em 2007, a USA Today nomeou a série como os filmes mais importantes dos últimos 25 anos.^[89] A Entertainment Weekly incluiu-a em sua lista de "melhores da década" no final da década, dizendo: "Levar um livro querido para as telonas? Moleza. A trilogia de Peter Jackson — ou, como gostamos de chamar, nosso preciosossss — exerceu seu irresistível apelo, tanto para falantes avançados de élfico quanto para novatos."^[90] A Paste nomeou-a um dos 50 Melhores Filmes da Década (2000–2009), classificando-a em 4º lugar.^[91]

Em outra lista da revista Time, a série ocupa o segundo lugar em "Melhores Filmes da Década".^[92] Além disso, seis personagens e seus respectivos atores entraram na lista de 'Os 100 Maiores Personagens de Filme' compilada pela Empire, com a interpretação de Aragorn por Viggo Mortensen em 15º lugar, a de Gandalf por Ian McKellen em 30º, a de Bilbo Baggins por Ian Holm (compartilhada com Martin Freeman por sua interpretação do mesmo personagem nos filmes de The Hobbit) em 61º, a de Gollum por Andy Serkis em 66º, a de Samwise Gamgee por Sean Astin em 77º e a de Legolas por Orlando Bloom em 94º.^[93]

O The New York Times sugeriu em um artigo de 2021 que a visualização regular da série de filmes se tornou um fenômeno particular para "mulheres millennials", traçando uma comparação com Star Wars.^[94]

A série recebeu aclamação da indústria, incluindo dos diretores Steven Spielberg, James Cameron e George Lucas.^[102][103] John Boorman, que outrora escreveu um roteiro para um filme de Lord of the Rings, disse estar feliz por sua própria versão não ter sido feita^[104] pois a trilogia de Jackson era "de tal escopo e magnitude que só pode ser comparada à construção das grandes catedrais góticas".^[105] Forrest J. Ackerman, que outrora apresentou um tratamento cinematográfico a Tolkien e apareceu em Bad Taste de Jackson, disse que sua proposta "nunca poderia ter recebido o tratamento grandioso que Peter Jackson lhe deu".^[106] Arthur Rankin disse que Jackson estava fazendo "filmes maravilhosos".^[107]

No entanto, alguns cineastas foram mais críticos. Heinz Edelmann, que apresentou a ideia de um longa animado quando a United Artists considerou filmar com the Beatles, achou que estava "mal dirigido".^[108] Ralph Bakshi, que fez um filme animado baseado na primeira metade da trilogia, não assistiu aos filmes, mas foi informado^[109] de que o filme de Jackson era derivado do seu.^[110] Antes do lançamento dos filmes, ele disse que não "entendia" mas desejava "que fosse um bom filme". Mais tarde, reclamou que Saul Zaentz não o notificou do filme live-action e disse que Jackson teve seu filme para estudar e, portanto, teve "um tempo um pouco mais fácil do que eu tive".^[111] Depois, resmungou que Jackson "não entendeu"^[112] Tolkien e criou "lixo de efeitos especiais" para vender brinquedos,^[113] além de ser derivado de seu próprio filme.^[111] Bakshi ainda culpou Jackson por não reconhecer a influência que seu filme animado teve nele, dizendo (falsamente) que ele negou ter visto o filme de Bakshi^[111] até ser forçado a mencioná-lo, momento em que (segundo Bakshi) mencionou a influência de Bakshi "apenas uma vez" como "propaganda barata".^[113] No entanto, ele elogiou os efeitos especiais de Jackson^[114] e, em 2015, até pediu desculpas por alguns de seus comentários.^[113] O animador de Bakshi, Mike Ploog, elogiou o filme live-action.^[115]

Ver artigo principal: Lista de prêmios recebidos pela série cinematográfica The Lord of the Rings

Os três filmes juntos foram indicados a um total de 30 Oscar, dos quais venceram 17, ambos recordes para qualquer trilogia cinematográfica.^[116] The Fellowship of the Ring recebeu 13 indicações, o maior número de qualquer filme na 74ª cerimônia do Oscar, vencendo quatro; The Two Towers venceu dois prêmios de seis indicações na 75ª cerimônia do Oscar; The Return of the King venceu em todas as categorias em que foi indicado na 76ª cerimônia do Oscar, estabelecendo o recorde atual de maior varredura limpa no Oscar, e suas 11 vitórias no Oscar empatam o recorde detido por Ben-Hur (1959) e Titanic (1997).^[117] The Return of the King também se tornou apenas o segundo sequência a vencer o Oscar de Melhor Filme após The Godfather Part II (1974).^[118]

Adicionalmente, membros da equipe de produção venceram o Academy Award for Technical Achievement pela renderização de texturas de pele em criaturas em The Return of the King,^[26] e Stephen Regelous venceu o Oscar Técnico por Realização Científica e de Engenharia pelo design e desenvolvimento do MASSIVE, "o sistema de animação de agentes autônomos usado nas sequências de batalha da trilogia The Lord of the Rings".^[119]

Cada filme da série venceu o Hugo Award for Best Dramatic Presentation, o MTV Movie Award for Movie of the Year e o Saturn Award for Best Fantasy Film. O primeiro e o terceiro filmes também venceram o BAFTA Award for Best Film. O New York Film Critics Circle concedeu a The Return of the King seu Prêmio de Melhor Filme na cerimônia de 2003]], apresentada por Andrew Johnston, presidente da organização na época, que o chamou de "uma obra-prima do cinema".^[123]

Ver artigo principal: Interpretação de Peter Jackson de The Lord of the Rings

Comentaristas compararam a trilogia cinematográfica de Jackson com a obra escrita de Tolkien, observando que, embora ambos tenham sido extremamente bem-sucedidos comercialmente, diferem em muitos aspectos. Críticos admiraram a capacidade de Jackson de filmar a longa e complexa obra; a beleza da fotografia, dos cenários e figurinos; e a escala épica de sua versão da história de Tolkien. No entanto, consideraram que os personagens e a história foram enfraquecidos pela ênfase de Jackson em ação e violência em detrimento da profundidade psicológica; a perda da ênfase de Tolkien no livre-arbítrio e na responsabilidade individual; e a substituição da jornada interior de Frodo por um Monomito americano com Aragorn como herói.^[124][125]

Quanto à fidelidade da trilogia ao romance, as opiniões variam desde o sentimento de Verlyn Flieger de que uma adaptação cinematográfica nem vale a pena tentar,^[125][126] a opinião de Wayne G. Hammond de que o filme sacrifica a riqueza de caracterização e narrativa do livro por violência, emoção e humor barato,^[127] ou a visão de Christopher Tolkien de que a interpretação de Jackson é inaceitável,^[128] até conceder, junto com Jackson e Boyens, que a versão cinematográfica é inevitavelmente diferente.^[129] Do ponto de vista acadêmico, estudiosos como Brian Rosebury e Tom Shippey descreveram os filmes como um sucesso parcial, transmitindo algum do sentimento e capturando alguns dos temas centrais do romance.^[130][131] Yvette Kisor considera que Jackson foi infiel a muitos detalhes de Tolkien, mas conseguiu alcançar algo do mesmo impacto e sentimentos de providência, Eucatástrofe e interconexão. Dimitra Fimi sugere que Jackson continuou a tradição de Tolkien de adaptar folclore, incorporando tanto as visões dos fãs sobre esse folclore quanto tradições cinematográficas como o zombie na trilogia para produzir seu próprio folclore moderno.^[124][125]

Os dois primeiros filmes foram lançados em DVDs de duas discos na edição padrão DVD, contendo prévias do filme seguinte. O sucesso das versões teatrais levou ao lançamento de edições estendidas de quatro discos, com novas edições, efeitos especiais adicionais e música.^[132] Jackson teve a ideia de uma versão estendida para LaserDisc e DVD ainda na pré-produção.^[40] Ele pôde inserir parte da violência que achava que teria que cortar para obter classificação PG-13 nos cinemas e adaptar o ritmo às demandas da tela pequena, que ele disse serem "completamente diferentes".^[133] Jackson afirmou que considera as versões teatrais como as "versões definitivas" dos filmes devido ao seu ritmo deliberado,^[134] mas também acredita que as edições estendidas serão "vistas em última instância como as versões mais definitivas dos filmes".^[135]

As edições estendidas dos filmes e os recursos especiais suplementares (chamados "apêndices") foram distribuídos em dois discos cada, em um conjunto de quatro discos para cada filme.^[a] Uma edição de colecionador limitada também foi lançada com suportes de livros esculpidos. The Fellowship of the Ring foi lançado em 12 de novembro de 2002, contendo 30 minutos de filmagens extras.^[b] The Two Towers, lançado em 18 de novembro de 2003, contém 44 minutos de filmagens extras.^[c] The Return of the King foi lançado em 14 de dezembro de 2004, com 51 minutos a mais de filmagens.^[d][e] As edições estendidas também foram exibidas em cinemas, notadamente os dois primeiros em uma maratona em 16 de dezembro de 2003 (chamada "Trilogy Tuesday") culminando na exibição do terceiro filme.^[f] Em 2006, ambas as versões de cada filme foram lançadas juntas em uma edição limitada, que inclui um documentário de longa-metragem novo para cada filme (mas não os extras das edições anteriores).^[137]

A Warner Bros. lançou um conjunto de caixas das versões teatrais em Blu-ray em 6 de abril de 2010.^[138] Os conjuntos estendidos de quatro discos foram lançados em Blu-ray em um conjunto de caixas em 28 de junho de 2011, com um disco adicional incluindo o documentário de longa-metragem.^[139][136] Em 2014, edições steelbook em Blu-ray das edições estendidas de cinco discos foram lançadas.^[140][141] Em 2016, um Blu-ray de seis discos foi lançado contendo apenas os filmes teatrais de ambas as trilogias The Lord of the Rings e The Hobbit, além de um conjunto temático de estante de 30 discos das versões estendidas de ambas as trilogias e todos os recursos especiais das edições anteriores.^[142] Os lançamentos em Blu-ray foram criticados por problemas de correção de cor que degradaram a aparência dos filmes.^[143]

Em 2020, ambas as trilogias foram lançadas em Ultra HD Blu-ray, apresentando tanto as versões teatrais quanto as estendidas.^[144] Todos os seis filmes foram remasterizados para dar-lhes um tratamento de cor mais consistente.^[145] Jackson explicou que as tomadas de efeitos visuais foram melhoradas para este lançamento ao "remover e [pintar] qualquer imperfeição", mas que não foram "atualizadas ou [aprimoradas]".^[146] Uma remasterização de áudio também foi feita, com os filmes recebendo uma nova mixagem Dolby Atmos.^[143] Um conjunto de colecionador de 31 discos incluindo ambas as versões de todos os seis filmes em 4K e formatos Blu-ray foi lançado em 2021 para o 20º aniversário do primeiro filme;^[147] este, no entanto, não inclui os apêndices.^[148]

Até 2017, os filmes de The Lord of the Rings tiveram uma receita de mídia doméstica de mais de US$ 2,4 bilhões.^[149]

O lançamento dos filmes gerou um aumento no interesse por The Lord of the Rings e pelas outras obras de Tolkien, aumentando enormemente seu impacto na cultura popular.^[150] O sucesso dos filmes gerou numerosos videogames e muitos outros tipos de mercadorias.

De 2012 a 2014, Peter Jackson e seu estúdio Wingnut Films realizaram a trilogia The Hobbit composta pelos filmes The Hobbit: An Unexpected Journey, The Hobbit: The Desolation of Smaug e The Hobbit: The Battle of the Five Armies. A trilogia funciona como um prelúdio aos filmes de The Lord of the Rings.^[151][152] Embora os críticos geralmente considerassem a trilogia inferior aos filmes originais, ela ainda foi um sucesso financeiro.^[153]

Em 2024, um filme prequel em anime intitulado The War of the Rohirrim foi lançado. Ele é dirigido por Kenji Kamiyama, com Miranda Otto reprisando seu papel da versão live-action, servindo como narradora do filme.^[154]

Adicionalmente, dois novos filmes live-action estão em desenvolvimento com Jackson retornando como produtor. O primeiro deles, The Lord of the Rings: The Hunt for Gollum, será dirigido por Andy Serkis para um lançamento planejado em dezembro de 2027.^[155]

Em 2020, o ator Josh Gad realizou uma reunião virtual do elenco como o quarto episódio da série web Reunited Apart, um esforço de arrecadação de fundos para caridade durante a pandemia de COVID-19, apoiando a campanha "No Kid Hungry" da Share Our Strength. Muitos atores do elenco original participaram, junto com Jackson, Boyens e Shore.^[156][157] A caridade arrecadou mais de US$ 100.000.^[158]

Como resultado do sucesso da série, Peter Jackson se tornou uma figura importante na indústria cinematográfica no molde de Steven Spielberg e George Lucas, tornando-se amigo de alguns pesos-pesados da indústria como Bryan Singer e Frank Darabont. Jackson fundou sua própria empresa de produção cinematográfica, Wingnut Films, assim como a Wingnut Interactive, uma empresa de videogames. Ele também finalmente teve a chance de refazer King Kong em 2005. O filme foi um sucesso crítico e de bilheteria, embora não tão bem-sucedido quanto a série The Lord of the Rings. Jackson foi chamado de "filho favorito" da Nova Zelândia.^[159] Em 2004, Howard Shore excursionou com The Lord of the Rings Symphony, tocando duas horas da trilha sonora. Junto com a série Harry Potter, a trilogia renovou o interesse pelo gênero de fantasia cinematográfica. O turismo na Nova Zelândia aumentou, possivelmente devido à exposição na série,^[160] com a indústria de turismo do país despertando para a familiaridade do público.^[161]

Em 2002, o Museum of New Zealand Te Papa Tongarewa em Wellington criou uma exposição itinerante da trilogia cinematográfica, The Lord of the Rings Motion Picture Trilogy: The Exhibition.^[162] Ela visitou cidades ao redor do mundo, incluindo Boston, Londres, Sydney, Singapura e Houston.^[163]

The Lord of the Rings deixou um legado de processos judiciais sobre lucros da trilogia. Dezesseis membros do elenco (Noel Appleby, Jed Brophy, Mark Ferguson, Ray Henwood, Bruce Hopkins, William Johnson, Nathaniel Lees, Sarah McLeod, Ian Mune, Paul Norell, Craig Parker, Robert Pollock, Martyn Sanderson, Peter Tait e Stephen Ure) processaram por falta de receita de mercadorias com sua aparência. O caso foi resolvido fora dos tribunais em 2008. O acordo veio tarde demais para Appleby, que morreu de câncer em 2007.^[164] Saul Zaentz também entrou com uma ação judicial em 2004 alegando que não havia recebido todos os seus royalties.^[165]

No ano seguinte, Jackson processou o estúdio por lucros do primeiro filme, atrasando o desenvolvimento dos prelúdios de The Hobbit até o final de 2007.^[166] The Tolkien Trust entrou com uma ação em fevereiro de 2008 por violação do acordo original de Tolkien sobre os direitos de que ganhariam 7,5% da bilheteria bruta de qualquer filme baseado em suas obras.^[167] O Trust buscou compensação de US$ 150 milhões.^[168] Um juiz negou essa opção, mas permitiu que ganhassem compensação pelo ato do estúdio ignorar o contrato em si.^[169] Em 8 de setembro de 2009, a disputa foi resolvida.^[170]

Numerosos videogames foram lançados para complementar a série de filmes. The Two Towers e The Return of the King são adaptações diretas dos filmes.^[g] Outros jogos incluem The Third Age e sua versão para Game Boy Advance, Tactics, The Battle for Middle-earth, The Battle for Middle-earth II e sua expansão The Rise of the Witch-king, Conquest, Aragorn's Quest, War in the North, Lego The Lord of the Rings, Guardians of Middle-earth, Middle-earth: Shadow of Mordor e Middle-earth: Shadow of War.^[174]

De acordo com o estudioso de mídia digital Ian Bogost, o sucesso da trilogia cinematográfica The Lord of the Rings trouxe um ressurgimento da fantasia épica na mídia mainstream.^[175] Produções consideradas inspiradas no sucesso da trilogia incluem a série animada de 2005–2008 Avatar: The Last Airbender e o filme de 2007 The Golden Compass.^[176][177]

Notas

• Site oficial da trilogia
• A Sétima Arte | O Senhor dos Anéis| Reexibição Especial, Brasil Paralelo, Agosto de 2022