Shirley MacLaine
| Shirley MacLaine | |
|---|---|
 Fotografia publicitária de estúdio, 1960 | |
| Nome completo | Shirley MacLean Beaty |
| Nascimento | 24 de abril de 1934 (91 anos) Richmond, Virgínia  Estados Unidos |
| Ocupação | Atriz, escritora |
| Oscares da Academia | |
| Melhor Atriz 1984 - Terms of Endearment | |
| Emmys | |
| Melhor Especial de Variedades, Música ou Comédia 1976 - Gypsy in my Soul | |
| Globos de Ouro | |
| Melhor Atriz - Comédia ou Musical 1960 - The Apartment 1963 - Irma La Douce Melhor Atriz - Drama 1984 - Terms of Endearment 1988 - Madame Sousatzka Melhor Atriz Revelação do Ano 1955 - The Trouble with Harry Prêmio Cecil B. DeMille 1998 - Prêmio Honorário | |
| Prémios BAFTA | |
| Melhor Atriz Estrangeira 1959 - Ask Any Girl 1960 - The Apartment | |
| Festival de Berlim | |
| Urso de Prata de Melhor Atriz 1959 - Ask Any Girl 1971 - Desperate Characters Urso de Prata - Prêmio honorário 1999 - Prêmio Honorário | |
| Festival de Veneza | |
| Coppa Volpi de Melhor Atriz 1960 - The Apartment 1988 - Madame Sousatzka | |
| Prémios National Board of Review | |
| Melhor Atriz 1983 - Terms of Endearment | |
Shirley MacLean Beaty, mais conhecida como Shirley MacLaine (Richmond, 24 de abril de 1934), é uma atriz, autora e cantora estadunidense.[1] Com uma carreira de mais de 70 anos, recebeu diversos prêmios, incluindo um Oscar, dois BAFTAs Awards, seis Globos de Ouro e um Emmy Award.[2] MacLaine é considerada uma das últimas estrelas remanescentes da Era de Ouro de Hollywood.
Nascida em Richmond, no estado da Virgínia, MacLaine iniciou a carreira como atriz ainda na adolescência, com pequenos papéis nos musicais da Broadway Me and Juliet e The Pajama Game.[3] Sua carreira cinematográfica começou nos últimos anos da Era de Ouro de Hollywood, estreando no cinema com a comédia de humor negro The Trouble with Harry (1955), dirigida por Alfred Hitchcock, atuação que lhe rendeu o Globo de Ouro de melhor atriz revelação. Ganhou notoriedade com papéis principais em Around the World in 80 Days (1956), Some Came Running (1958), Ask Any Girl (1959), The Apartment (1960), The Children's Hour (1961), Irma la Douce (1963) e Sweet Charity (1969).
Indicada seis vezes ao Oscar, venceu o prêmio de Melhor Atriz por sua atuação na comédia dramática Terms of Endearment (1983).[4] Outros filmes de destaque incluem The Turning Point (1977), Being There (1979), Madame Sousatzka (1988), Steel Magnolias (1989), Postcards from the Edge (1990), In Her Shoes (2005), Bernie (2011), The Secret Life of Walter Mitty (2013), Elsa & Fred (2014) e Noelle (2019).
Na televisão, estrelou a sitcom Shirley's World (1971–1972) e interpretou a estilista Coco Chanel no telefilme biográfico Coco Chanel (2008), pelo qual recebeu indicações ao Emmy, ao Screen Actors Guild Awards e ao Globo de Ouro. Também participou de diversas séries, incluindo Downton Abbey (2012–2013), Glee (2014) e Only Murders in the Building (2022). Além da atuação, MacLaine é autora de vários livros sobre metafísica, espiritualidade e reencarnação, incluindo o best-seller Out on a Limb (1983).[5]
Primeiros anos e educação
Nascida em homenagem à atriz infantil Shirley Temple, que tinha seis anos na época, Shirley MacLean Beaty nasceu em 24 de abril de 1934, em Richmond, Virgínia. Seu pai, Ira Owens Beaty,[6] era professor de psicologia, administrador de escolas públicas e corretor de imóveis. Sua mãe canadense, Kathlyn Corinne (nascida MacLean), era professora de teatro, natural de Wolfville, Nova Escócia. O irmão mais novo de MacLaine é o cineasta Warren Beatty, que mudou a grafia de seu sobrenome para sua carreira.[7] Ambos foram criados pelos pais como Batistas.[8] O cunhado de sua mãe era A. A. McLeod, membro da legislatura provincial de Ontário pelo Partido Comunista do Canadá na década de 1940.[9][10]
Quando MacLaine ainda era criança, Ira Beaty mudou a família de Richmond para Norfolk, Virgínia, depois para Arlington, depois para Waverly e, finalmente, de volta a Arlington — onde trabalhou na Thomas Jefferson Junior High School em Arlington — em 1945.
Na primeira infância, ela tinha tornozelos fracos e caía com o menor passo em falso, então sua mãe a matriculou na aula de balé na Washington School of Ballet aos três anos de idade.[11] Esse foi o início de seu interesse pela performance. Altamente motivada pelo balé, ela nunca faltava a uma aula. Em peças românticas clássicas como Romeu e Julieta e A Bela Adormecida, ela sempre interpretava papéis masculinos porque era a mais alta entre os grupos de meninas. MacLaine acabou sendo escalada para um papel feminino substancial como a fada madrinha em Cinderela e, enquanto se aquecia nos bastidores, quebrou o tornozelo. Ela apertou as fitas de suas sapatilhas de ponta e completou toda a apresentação antes de chamar uma ambulância. Por fim, MacLaine decidiu não seguir carreira profissional no balé porque havia crescido demais e sentia que não conseguia aperfeiçoar sua técnica. Ela explicou que seu tipo de corpo não era o ideal, faltando os "pés de construção bonita" de arcos altos, peito do pé alto e tornozelo flexível.[12] Ela passou a se dedicar a outras formas de dança, bem como à atuação e ao teatro musical.
MacLaine jogava beisebol em um time masculino e detinha o recorde de home runs, o que lhe rendeu o apelido de "Powerhouse". Durante a década de 1950, a família residia na seção Dominion Hills de Arlington.[13]
MacLaine estudou na Washington-Lee High School em Arlington, Virgínia, onde foi membro da equipe de líderes de torcida e atuou em produções teatrais escolares.
Carreira
No verão anterior ao seu último ano do ensino médio em Arlington, Virgínia, MacLaine foi para a cidade de Nova York para tentar a carreira de atriz e obteve um pequeno sucesso no coral de uma produção de Oklahoma! que excursionava pelo Subway Circuit.[14][15] Após a formatura, ela retornou e fez sua estreia na Broadway dançando no conjunto da produção da Broadway de Me and Juliet (1953–1954). Depois, tornou-se substituta da atriz Carol Haney em The Pajama Game; em maio de 1954, Haney machucou o tornozelo durante uma matinê de quarta-feira, e MacLaine se apresentou em seu lugar.[16] Alguns meses depois, com Haney ainda machucada, Jerry Lewis assistiu a uma matinê e insistiu para que o produtor de cinema Hal B. Wallis fosse com ele à apresentação noturna, esperando escalá-la em Artists and Models. Wallis a contratou para trabalhar para a Paramount Pictures.[17]
1955–1959: Início da carreira e sucesso
MacLaine iniciou sua carreira e rapidamente alcançou a fama durante os últimos anos da Era de Ouro de Hollywood quando fez sua estreia no cinema em The Trouble with Harry (1955), de Alfred Hitchcock, pelo qual venceu o Globo de Ouro de melhor atriz revelação.
The Trouble with Harry foi rapidamente seguido por seu papel no filme de Martin and Lewis, Artists and Models (também em 1955). Logo depois, ela estrelou como protagonista feminina em Around the World in 80 Days (1956), que venceu o Oscar de melhor filme. Na sequência vieram Hot Spell, The Sheepman e The Matchmaker (1958), todos lançados em 1958.
MacLaine interpretou Ginny Moorehead, que se apaixona pelo personagem de Frank Sinatra, Dave, na adaptação de Vincente Minelli do romance de James Jones Some Came Running, no filme homônimo de 1958. Neste filme, ela contracenou com Dean Martin pela segunda vez. Por seu papel como Ginny Moorehead, recebeu críticas positivas e obteve suas primeiras indicações ao Oscar de melhor atriz e ao Globo de Ouro de melhor atriz em filme dramático. Ela apareceu com Dean Martin em Career (1959), o terceiro de seus vários filmes juntos.
1960–1969: Aclamação e estrelato
MacLaine apareceu com Frank Sinatra em Can-Can de 1960 e, em seguida, fez uma participação especial no filme do Rat Pack Ocean's 11 (1960). MacLaine se tornaria um membro honorário do Rat Pack.[18]
Em 1960, MacLaine estrelou o drama romântico de Billy Wilder, The Apartment (1960). O filme se passa no Upper West Side de Manhattan e acompanha um funcionário de seguros, C.C. Baxter (Jack Lemmon), que permite que seus colegas de trabalho usem seu apartamento para seus casos extraconjugais. Ele se sente atraído pela ascensorista da empresa de seguros (MacLaine), que já está tendo um caso com o chefe de Baxter (Fred MacMurray). O filme recebeu aclamação generalizada da crítica e se tornou um grande sucesso comercial nas bilheterias. Recebeu dez indicações ao Oscar, vencendo nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro Original, Melhor Direção de Arte (Preto e Branco) e Melhor Montagem. A atuação de MacLaine no filme lhe rendeu uma segunda indicação ao Oscar de Melhor Atriz. No entanto, apesar de ser amplamente favorecida para vencer, ela perdeu o prêmio para Elizabeth Taylor por BUtterfield 8. Ela, no entanto, venceu a Coppa Volpi de Melhor Atriz, o BAFTA de melhor atriz e o Globo de Ouro de melhor atriz em comédia ou musical. Charlize Theron, falando no Oscar 2017, elogiou a atuação de MacLaine como "crua, real e engraçada", e por fazer "este filme em preto e branco parecer colorido".[19]
MacLaine estrelou The Children's Hour (1961), baseado na peça de Lillian Hellman e dirigido por William Wyler. Reunida com Wilder e Lemmon em Irma la Douce (1963); recebeu sua terceira indicação ao Oscar de Melhor Atriz, além de vencer seu segundo Globo de Ouro de Melhor Atriz – Comédia ou Musical.
Em 1970, MacLaine publicou uma memória intitulada Don't Fall off the Mountain, o primeiro de seus inúmeros livros. Ela dedicou algumas páginas a um incidente de 1963 em que entrou no escritório de Los Angeles do The Hollywood Reporter e deu um soco na boca do colunista Mike Connolly.[20] Ela ficou irritada com o que ele havia dito em sua coluna sobre sua disputa contratual com o produtor Hal Wallis, que a havia apresentado à indústria cinematográfica em 1954 e contra quem ela acabou processando com sucesso por violação dos termos do contrato.[21] O incidente com Connolly rendeu uma manchete na capa do New York Post em 11 de junho de 1963.[22] A história completa apareceu na página 5 sob o título “Shirley Delivers A Punchy Line!” com autoria de Bernard Lefkowitz.[22]
MacLaine estrelou a comédia da Guerra Fria John Goldfarb, Please Come Home! (1965), com roteiro de William Peter Blatty, e depois contracenou com Michael Caine no thriller policial Gambit (1966).
Em meados da década de 1960, a Twentieth Century-Fox ofereceu a ela um salário de US$ 750.000 em regime de "pay or play" para aparecer em uma adaptação cinematográfica do musical Bloomer Girl, um valor equivalente aos cachês desfrutados pelas maiores estrelas de bilheteria da época. No entanto, o projeto foi cancelado, desencadeando um processo.[23]
MacLaine estrelou em seguida sete papéis como sete mulheres diferentes no filme episódico de Vittorio De Sica, Woman Times Seven (1967), uma coletânea de sete histórias de amor e adultério ambientadas em Paris. Ela seguiu esse filme com outra comédia, The Bliss of Mrs. Blossom em 1968. Ambos os filmes foram fracassos de bilheteria.
Em 1969, MacLaine estrelou a versão cinematográfica do musical Sweet Charity, dirigido por Bob Fosse e baseado no roteiro de Le notti di Cabiria de Federico Fellini, lançado uma década antes. Gwen Verdon, que criou o papel no palco, esperava interpretar Charity na versão cinematográfica; no entanto, MacLaine conseguiu o papel porque seu nome era mais conhecido do público na época. Verdon foi contratada como assistente do coreógrafo Bob Fosse, ajudando a ensinar os passos de dança e algumas das rotinas mais complexas a MacLaine.[24] MacLaine recebeu uma indicação ao Globo de Ouro de Melhor Atriz – Comédia ou Musical. O filme não foi um sucesso financeiro.[carece de fontes]
1970–1976: Sucesso contínuo
MacLaine foi a principal estrela de Two Mules for Sister Sara (1970), em um papel escrito para Elizabeth Taylor, que optou por não participar do filme. O western foi um sucesso, principalmente devido ao seu co-ator Clint Eastwood, uma das maiores estrelas de bilheteria do mundo na época. O diretor do filme, Don Siegel, disse sobre ela: "É difícil sentir qualquer grande afeição por ela. Ela é muito pouco feminina e tem muita atitude. Ela é muito, muito dura."[25]
Ela então passou para a televisão, escalada como uma fotojornalista em uma sitcom de curta duração, Shirley's World (1971–1972). Coproduzida por Sheldon Leonard e ITC Entertainment, a série foi filmada no Reino Unido. Como parte do acordo, Lew Grade produziu o drama de baixo orçamento Desperate Characters (1970).
MacLaine colocou sua carreira em espera enquanto fazia campanha para George McGovern durante as Eleição presidencial nos Estados Unidos em 1972, incluindo as primárias democratas. Como um esforço final, ela coproduziu o concerto beneficente Star-Spangled Women for McGovern–Shriver uma semana antes da eleição. No final, McGovern foi derrotado de forma esmagadora pelo titular Richard Nixon.[26]
Em 1973, seu amigo, escritor e diretor William Peter Blatty queria escalá-la para o papel da mãe em O Exorcista. O papel acabou sendo interpretado por Ellen Burstyn.[27][28] MacLaine recusou o papel porque havia acabado de aparecer em outro filme sobre o sobrenatural, The Possession of Joel Delaney (1972).
O documentário de MacLaine, The Other Half of the Sky: A China Memoir (1975), codirigido com a diretora de cinema e televisão Claudia Weill, sobre a primeira delegação feminina à China em 1973, foi lançado nos cinemas e na PBS, e foi indicado ao Oscar de melhor documentário de longa-metragem daquele ano.
MacLaine retornou às apresentações ao vivo durante a década de 1970. Em 1976, ela participou de uma série de concertos no London Palladium e no Teatro Palace de Nova York. Este último foi lançado como o álbum ao vivo Shirley MacLaine Live at the Palace.[29][30]
1977–1984: Retorno à carreira e vitória no Oscar
MacLaine iniciou um retorno à carreira com o drama The Turning Point (1977), interpretando uma bailarina aposentada. Sua atuação no filme recebeu aclamação da crítica, rendendo-lhe uma quarta indicação ao Oscar de Melhor Atriz.
Ela recebeu o Women in Film Crystal + Lucy Awards em 1978 para mulheres notáveis que, através de sua resistência e excelência em seu trabalho, ajudaram a expandir o papel das mulheres na indústria do entretenimento.[31]
Em 1979, ela estrelou ao lado de Peter Sellers no filme satírico de Hal Ashby, Being There. O filme recebeu ampla aclamação, com Roger Ebert escrevendo que admirava o filme "por ter a coragem de pegar esse conceito totalmente estranho e levá-lo à sua conclusão cômica final". MacLaine recebeu indicações ao BAFTA e ao Globo de Ouro por sua atuação.
Em 1980, MacLaine estrelou outros dois filmes sobre adultério, A Change of Seasons ao lado de Anthony Hopkins e Bo Derek, e Loving Couples com James Coburn e Susan Sarandon. Nenhum dos filmes foi um sucesso, com Roger Ebert do Chicago Sun-Times chamando Loving Couples de "um remake burro de uma ideia muito antiga que foi feita muito melhor tantas vezes antes, que esta versão é terrivelmente desnecessária... todo o projeto cheira a sitcom de alto brilho."[32]
MacLaine e Hopkins não se deram bem em A Change of Seasons e o filme não foi um sucesso; os críticos culparam o roteiro. MacLaine, no entanto, recebeu críticas positivas. Vincent Canby escreveu em sua crítica no The New York Times que o filme "não exibe senso de humor nem apreciação pelo ridículo... o roteiro [é] frequentemente terrível... a única atuação atraente é a de Miss MacLaine, e ela é boa demais para ser verdade. A Change of Seasons prova uma coisa, no entanto. Uma farsa sobre personagens que foram libertados de suas obrigações convencionais rapidamente se torna sem rumo."[33]
Em 1983, ela estrelou a comédia dramática de James L. Brooks, Terms of Endearment (1983), interpretando a mãe de Debra Winger. O filme foca na relação tensa entre mãe e filha ao longo de 30 anos. O filme emergiu como um sucesso crítico e comercial nas bilheterias, arrecadando US$ 108,4 milhões, tornando-se o segundo filme de maior bilheteria do ano. O filme recebeu 11 indicações no Oscar 1984, e venceu cinco, incluindo Melhor Filme. Tanto MacLaine quanto Winger receberam indicações ao Oscar de Melhor Atriz, com a primeira vencendo o prêmio, sua primeira e única vitória na categoria. Sua atuação também venceu o Globo de Ouro de melhor atriz em filme dramático.
1984–presente: Carreira pós-Oscar
MacLaine seguiu sua vitória no Oscar com um papel em Cannonball Run II (1984). Após um hiato de quatro anos na atuação, ela estrelou o drama Madame Sousatzka (1988), no papel principal homônimo de uma imigrante russo-americana. Ela recebeu críticas positivas por sua atuação, rendendo-lhe um segundo Globo de Ouro de Melhor Atriz em Filme Dramático. Em 1989, ela lançou seu VHS, Shirley MacLaine's Inner Workout: A Program for Relaxation and Stress Reduction through Meditation, um complemento ao seu livro de 1989, Going Within: A Guide for Inner Transformation.
MacLaine continuou a estrelar filmes, como o drama familiar sulista Steel Magnolias (1989) dirigido por Herbert Ross. O filme foca no vínculo que um grupo de mulheres compartilha em uma comunidade sulista de pequena cidade e como elas lidam com a morte de um ente querido. O filme foi um sucesso de bilheteria, arrecadando US$ 96,8 milhões com um orçamento de US$ 15 milhões. MacLaine recebeu um BAFTA por sua atuação. Ela estrelou o filme de Mike Nichols, Postcards from the Edge (1990), com Meryl Streep, interpretando uma versão ficcionalizada de Debbie Reynolds em um roteiro escrito pela filha de Reynolds, Carrie Fisher. Fisher escreveu o roteiro baseado em seu livro. MacLaine recebeu outra indicação ao Globo de Ouro por sua atuação.
MacLaine continuou a atuar em filmes como Used People (1992), com Jessica Tandy e Kathy Bates; Guarding Tess (1994), com Nicolas Cage; Mrs. Winterbourne (1996), com Ricki Lake e Brendan Fraser; The Evening Star (1996); Rumor Has It... (2005) com Kevin Costner e Jennifer Aniston; In Her Shoes (também de 2005), com Cameron Diaz e Toni Collette; e Closing the Ring (2007), dirigido por Richard Attenborough e estrelado por Christopher Plummer. Ela mais tarde se reuniria com Plummer no filme de comédia de 2014, Elsa & Fred, dirigido por Michael Radford. Em 2000, ela fez sua estreia como diretora de longa-metragem (e única até o momento), e estrelou Bruno (com Alex D. Linz), que foi lançado em vídeo como The Dress Code. Em 2011, MacLaine estrelou o filme de comédia negra de Richard Linklater, Bernie, ao lado de Jack Black e Matthew McConaughey.
MacLaine também apareceu em inúmeros projetos de televisão, incluindo uma minissérie de 1987 baseada em sua autobiografia best-seller, Out on a Limb. Em 2001, ela apareceu em These Old Broads, escrito por Carrie Fisher e co-estrelado por Elizabeth Taylor, Debbie Reynolds e Joan Collins. Em 2009, ela estrelou Coco Before Chanel, uma produção da Lifetime baseada na vida da estilista francesa Coco Chanel, que lhe rendeu indicações ao Primetime Emmy Award e ao Globo de Ouro. Ela apareceu na terceira e quarta temporadas do drama britânico Downton Abbey como Martha Levinson, mãe de Cora, Condessa de Grantham (interpretada por Elizabeth McGovern), e Harold Levinson (interpretado por Paul Giamatti) em 2012–2013.[34][35]
Em 2016, MacLaine estrelou Wild Oats com Jessica Lange. Ela estrelou o filme familiar live-action The Little Mermaid, baseado no conto de fadas de Hans Christian Andersen, em 2018.[36] Em 2019, ela interpretou o duende Polly no filme Noelle.[37] Em 2022, ela retornou à televisão estrelando com Steve Martin, Martin Short e Selena Gomez na série de sucesso do Hulu, Only Murders in the Building.[38]
Em 2024, o filme de MacLaine, American Dreamer, estreou nos cinemas dois anos após sua exibição inicial no Festival de Cinema de Tribeca.
Filmografia
Cinema
| Ano | Título Original | Título no Brasil | Papel | Notas | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| 1955 | The Trouble with Harry | O Terceiro Tiro | Jennifer Rogers | [39] | |
| Artists and Models | Artistas e Modelos | Bessie Sparrowbrush | [40] | ||
| 1956 | Around the World in 80 Days | A Volta ao Mundo em 80 Dias | Princesa Aouda | [40] | |
| 1958 | The Sheepman | O Irresistível Forasteiro | Dell Payton | [40] | |
| Hot Spell | Quando Vem a Tormenta | Virginia Duval | [41] | ||
| The Matchmaker | A Mercadora de Felicidade | Irene Molloy | [42] | ||
| Some Came Running | Deus Sabe Quanto Amei | Ginnie Moorehead | [40] | ||
| 1959 | Ask Any Girl | O Que elas Querem é Casar | Meg Wheeler | [43] | |
| Career | Calvário da Glória | Sharon Kensington | [44] | ||
| 1960 | Can-Can | Can-Can | Simone Pistache | [45] | |
| The Apartment | Se Meu Apartamento Falasse | Fran Kubelik | [40] | ||
| Ocean's 11 | Onze Homens e Um Segredo | Tipsy woman | Cameo não-creditado | [40] | |
| 1961 | All in a Night's Work | A Dama da Madrugada | Katie Robbins | [46] | |
| Two Loves | Dois Amores | Anna Vorontosov | [47] | ||
| The Children's Hour | Infâmia | Martha Dobie | [44] | ||
| 1962 | My Geisha | Minha Doce Gueixa | Lucy Dell / Yoko Mori | ||
| Two for the Seesaw | Dois na Gangorra | Gittel Mosca | [40] | ||
| 1963 | Irma la Douce | Irma la Douce | Irma la Douce | [40] | |
| 1964 | What a Way to Go! | A Senhora e Seus Maridos | Louisa May Foster | [44] | |
| The Yellow Rolls-Royce | O Rolls-Royce Amarelo | Mae Jenkins | [40] | ||
| 1965 | John Goldfarb, Please Come Home! | O Harém das Encrencas | Jenny Erichson | [44] | |
| 1966 | Gambit | Como Possuir Lissu | Nicole Chang | [44] | |
| 1967 | Woman Times Seven | Sete Vezes Mulher | Paulette / Maria Teresa / Linda / Edith / Eve Minou / Marie / Jeanne | ||
| 1968 | The Bliss of Mrs. Blossom | Um Marido de Reserva | Harriet Blossom | ||
| 1969 | Sweet Charity | Charity, meu amor | Charity Hope Valentine | [40] | |
| 1970 | Two Mules for Sister Sara | Os Abutres Têm Fome | Sara | [44] | |
| 1971 | Desperate Characters | Almas Atormentadas | Sophie Bentwood | ||
| 1972 | The Possession of Joel Delaney | Possuídos pelo Mal | Norah Benson | ||
| 1975 | The Other Half of the Sky: A China Memoir | The Other Half of the Sky: A China Memoir | Ela mesma | Documentário; também roteirista, codiretora e produtora. | |
| 1977 | The Turning Point | Momento de Decisão | Deedee Rodgers | [41] | |
| 1979 | Being There | Muito Além do Jardim | Eve Rand | ||
| 1980 | Loving Couples | Casais Trocados | Evelyn | ||
| A Change of Seasons | Amantes em Família | Karyn Evans | [44] | ||
| 1981 | Sois belle et tais-toi (Be Pretty and Shut Up) | Seja bela e cale a boca! | Ela mesma | Documentário de Delphine Seyrig | |
| 1983 | Terms of Endearment | Laços de Ternura | Aurora Greenway | [44] | |
| 1984 | Cannonball Run II | Um Rally Muito Louco | Veronica | [40] | |
| 1987 | Out on a Limb | Shirley MacLaine | |||
| 1988 | Madame Sousatzka | Madame Sousatzka | Madame Yuvline Sousatzka | [40] | |
| 1989 | Steel Magnolias | Flores de Aço | Louisa "Ouiser" Boudreaux | [44] | |
| 1990 | Waiting for the Light | Fantasmas Endiabrados | Aunt Zena | ||
| Postcards from the Edge | Lembranças de Hollywood | Doris Mann | [48][49] | ||
| 1991 | Defending Your Life | Um Visto para o Céu | Shirley MacLaine | [44] | |
| 1992 | Used People | Romance de Outono | Pearl Berman | [44] | |
| 1993 | Wrestling Ernest Hemingway | Recordações e Algumas Mentiras Que Seus Amigos Deixam Passar | Helen Cooney | [44] | |
| 1994 | Guarding Tess | O Guarda-Costas e a Primeira Dama | Tess Carlisle | [44] | |
| 1996 | The Evening Star | O Entardecer de uma Estrela | Aurora Greenway | [44] | |
| Mrs. Winterbourne | Amor por Acidente | Grace Winterbourne | [44] | ||
| 1997 | A Smile Like Yours | Um Sorriso como o Seu | Martha | [44] | |
| 1999 | Get Bruce | Ela mesma | Documentário | ||
| 2000 | The Dress Code | Bruno | Helen | Também diretora | |
| 2003 | Carolina | Carolina | Vovó Millicent Mirabeau | ||
| Broadway: The Golden Age | Ela mesmo | Documentário | |||
| 2005 | Rumor Has It... | Dizem por Aí... | Katharine Richelieu | [41] | |
| Bewitched | A Feiticeira | Iris Smythson / Endora | [41] | ||
| In Her Shoes | Em Seu Lugar | Ella Hirsch | [41] | ||
| 2007 | Closing the Ring | Um amor para toda a vida | Ethel Ann Harris | [44] | |
| 2010 | Valentine's Day | Idas e Vindas do Amor | Estelle Paddington | [41] | |
| 2011 | Bernie | Bernie: Quase um Anjo | Marjorie Nugent | [44] | |
| 2013 | The Secret Life of Walter Mitty | A Vida Secreta de Walter Mitty | Edna Mitty | [44] | |
| 2014 | Elsa & Fred | Elsa & Fred | Elsa Hayes | [44] | |
| 2016 | Wild Oats | Eva | [44] | ||
| 2017 | The Last Word | A Última Palavra | Harriett Lauler | [44] | |
| 2018 | The Little Mermaid | A Pequena Sereia | Eloise | [44] | |
| 2019 | Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer | Jim Knopf e Lucas, o Maquinista | Mrs. Grindtooth | Voz (Versão em Inglês) | |
| Noelle | Noelle | Elfo Polly | [44] | ||
| 2022 | American Dreamer | Sonhador Americano | Astrid Fanelli | [44] |
Televisão
| Ano | Titulo | Papel | Notas | Ref. |
|---|---|---|---|---|
| 1955 | Shower of Stars | Ela mesma | 2 episódios | |
| 1976 | Gypsy in my Soul | Especial de TV com Lucille Ball | ||
| 1971–1972 | Shirley's World | Shirley Logan | 17 episódios | |
| 1977 | The Shirley MacLaine Special: Where Do We Go From Here? | Ele mesma | Especial de TV | |
| 1979 | Shirley MacLaine at the Lido | |||
| 1987 | Out on a Limb | Telefilme | ||
| 1995 | The West Side Waltz | Margaret Mary Elderdice | ||
| 1998 | Stories from My Childhood | Narradora | Episódio: "The Nutcracker" | |
| 1999 | Joan of Arc | Madame de Beaurevoir | 2 episódios | [44] |
| 2000 | The Unknown Peter Sellers | Ela mesma | Documentário televisivo | |
| 2001 | These Old Broads | Kate Westbourne | Telefilme | [50] |
| 2002 | Salem Witch Trials | Rebecca Nurse | [51] | |
| Hell on Heels: The Battle of Mary Kay | Mary Kay | [52] | ||
| 2008 | Coco Chanel | Coco Chanel | [53] | |
| Anne of Green Gables: A New Beginning | Amelia Thomas | [54] | ||
| 2012–2013 | Downton Abbey | Martha Levinson | 3 episódios | [55] |
| 2014 | Glee | June Dolloway | 2 episódios | [56] |
| 2016 | A Heavenly Christmas | Pearl | Telefilme | [57] |
| 2022 | Only Murders in the Building | Leonora Folger / Rose Cooper | 2 episódios | [58] |
Referências
- ↑ Walsh, John (1 de setembro de 2012). «Shirley MacLaine: Tough at the top». The Independent (em inglês). Consultado em 1 de junho de 2015
- ↑ «Shirley MacLaine Emmy Awards, Nominations and Wins». Television Academy (em inglês). Consultado em 3 de março de 2021
- ↑ «Shirley MacLaine – Broadway Cast & Staff» (em inglês). www.ibdb.com. Consultado em 10 de março de 2024
- ↑ Susan Pennington (12 de fevereiro de 2019). «Oscars flashback 35 years ago to Shirley MacLaine finally winning on her 5th try: 'I deserve this!'». Gold Derby (em inglês). Consultado em 3 de março de 2021
- ↑ Shirley MacLaine (1986). «Out on a Limb». Bantam Books (em inglês). Consultado em 3 de março de 2021
- ↑ Gary Boyd Roberts (revisado em 18 de abril de 2008) #83 Royal Descents, Notable Kin, and Printed Sources: A Third Set of Ten Hollywood Figures (or Groups Thereof), with a Coda on Two Directors. New England Historic Genealogical Society.
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Ligações externas
- «Site oficial de Shirley MacLaine» (em inglês). www.shirleymaclaine.com
- Shirley MacLaine no AdoroCinema
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