Duna (romance)

Após a publicação de seu romance The Dragon in the Sea em 1957, Herbert viajou para Florence, Oregon, na extremidade norte das Dunas de Oregon. Lá, o Departamento de Agricultura dos Estados Unidos estava tentando usar gramíneas de pobreza para estabilizar as dunas de areia. Herbert afirmou em uma carta ao seu agente literário, Lurton Blassingame, que as dunas móveis poderiam "engolir cidades inteiras, lagos, rios, rodovias."^[6] O artigo de Herbert sobre as dunas, "They Stopped the Moving Sands", nunca foi concluído (e só foi publicado décadas depois em The Road to Dune), mas sua pesquisa despertou o interesse de Herbert por ecologia e desertos.^[7]

Herbert também se inspirou em mentores nativos americanos como "Indian Henry" (o nome que o filho de Herbert lembra que ele usava para um homem provavelmente chamado Henry Martin, do povo Hoh) e Howard Hansen. Tanto Martin quanto Hansen cresceram na reserva indígena Quileute perto da cidade natal de Herbert. Segundo o historiador Daniel Immerwahr, Hansen compartilhava regularmente seus escritos com Herbert. "Os homens brancos estão consumindo a terra", disse Hansen a Herbert em 1958, depois de compartilhar um texto sobre o efeito do desmatamento na reserva Quileute. "Eles vão transformar este planeta inteiro em um deserto, assim como o Norte da África." O mundo poderia se tornar uma "grande duna", Herbert respondeu em concordância.^[8]

Herbert também se interessava pela ideia da mística do super-herói e dos messias. Ele acreditava que o feudalismo era uma condição natural na qual os humanos caíam, onde alguns lideravam e outros abdicavam da responsabilidade de tomar decisões e apenas seguiam ordens. Ele descobriu que ambientes desérticos historicamente deram origem a várias religiões importantes com impulsos messiânicos. Ele decidiu unir seus interesses para poder contrapor ideias religiosas e ecológicas. Além disso, foi influenciado pela história de T. E. Lawrence e pelos "tons messiânicos" no envolvimento de Lawrence na Revolta Árabe durante a Primeira Guerra Mundial. Em uma versão inicial de Duna, o herói era muito semelhante a Lawrence da Arábia, mas Herbert decidiu que o enredo era muito direto e acrescentou mais camadas à sua história.^[9]

Herbert também se inspirou profundamente em The Sabres of Paradise (1960), de Lesley Blanch, uma história narrativa que relata um conflito no Cáucaso em meados do século XIX entre tribos muçulmanas caucasianas aguerridas e o expansionista Império Russo.^[10] A linguagem usada em ambos os lados desse conflito se tornou termos no mundo de Herbert—chakobsa, uma língua de caça dos caucasianos, torna-se uma língua de batalha dos humanos espalhados pela galáxia; kanly, uma palavra para rixa de sangue no Cáucaso do século XIX, representa uma rixa entre as Casas nobres de Duna; sietch e tabir são ambas palavras para acampamento emprestadas dos cossacos ucranianos (da estepe Pôntico-Caspiana).^[10]

Herbert também emprestou algumas frases que Blanch afirmava serem provérbios caucasianos. "To kill with the point lacked artistry" (Matar com a ponta não é um ato de arte), usado por Blanch para descrever o amor dos povos do Cáucaso pela esgrima, torna-se em Duna "Killing with the tip lacks artistry" (Matar com a ponta carece de arte), um conselho dado ao jovem Paul durante seu treinamento. "Polish comes from the city, wisdom from the hills" (O polaco vem da cidade, a sabedoria das colinas), um aforismo caucasiano, transforma-se em uma expressão do deserto: "Polish comes from the cities, wisdom from the desert" (A elegância vem das cidades, a sabedoria do deserto).^[10]

Outra fonte significativa de inspiração para Duna foram as experiências de Herbert com psilocibina e seu hobby de cultivar cogumelos, de acordo com o relato do micologista Paul Stamets sobre um encontro com Herbert na década de 1980:^[11]

Frank continuou e me disse que grande parte da premissa de Duna—a mágica especiaria (esporos) que permitia a dobra do espaço (viajar, os vermes gigantes da areia (larvas digerindo cogumelos), os olhos dos Fremen (o azul cerúleo dos cogumelos Psilocybe), o misticismo das guerreiras espirituais femininas, as Bene Gesserit (influenciadas pelos contos de María Sabina e dos cultos sagrados de cogumelos do México)—surgiu de sua percepção do ciclo de vida fúngico, e sua imaginação foi estimulada por suas experiências com o uso de cogumelos mágicos.

Herbert passou os cinco anos seguintes pesquisando, escrevendo e revisando. Ele publicou uma série em três partes, Dune World, na revista mensal Analog, de dezembro de 1963 a fevereiro de 1964. A série foi acompanhada por várias ilustrações que não foram publicadas novamente. Após um intervalo de um ano, ele publicou o muito mais lento The Prophet of Dune, em cinco partes, nas edições de janeiro a maio de 1965.^[12][13] A primeira série tornou-se Livro Um: Duna no romance final publicado de Duna, e a segunda série foi dividida em Livro Dois: Muad'dib e Livro Três: O Profeta. A versão serializada foi expandida, reformulada e submetida a mais de vinte editoras, cada uma das quais a rejeitou. O romance, Duna, foi finalmente aceito e publicado em agosto de 1965 pela Chilton Books, uma editora mais conhecida por publicar manuais de reparo automotivo.^[14] Sterling Lanier, um editor da Chilton, viu o manuscrito de Herbert e incentivou sua empresa a correr o risco de publicar o livro. No entanto, a primeira impressão, com preço de $5,95 (equivalente a $60,79 em 2025), não vendeu bem e foi mal recebida pelos críticos por ser atípica para a ficção científica da época. A Chilton considerou a publicação de Duna uma baixa contábil e Lanier foi demitido.^[15] Com o passar do tempo, o livro ganhou aclamação crítica, e sua popularidade se espalhou pelo boca a boca, permitindo que Herbert começasse a trabalhar em tempo integral no desenvolvimento das sequências de Duna, elementos dos quais já haviam sido escritos junto com Duna.^[16]

Brian Herbert, escreveu:

Duna é uma congregação moderna de mitos familiares, uma história na quais grandes vermes da areia guardam um tesouro precioso de melange, a especiaria geriátrica que representa, entre outras coisas, o recurso finito do petróleo. O planeta Arrakis apresenta vermes imensos e ferozes que são como dragões da tradição, com "grandes dentes" e "um sopro de fole de canela". Isso se assemelha ao mito descrito por um poeta inglês desconhecido em Beowulf, a história convincente de um temível dragão de fogo que guardava um grande tesouro em uma cova sob penhascos, à beira-mar. O deserto do romance clássico de Frank Herbert é um vasto oceano de areia, com vermes gigantes mergulhando nas profundezas, o domínio misterioso e não revelado de Shai-hulud. Os topos das dunas são como cristas de ondas, e há poderosas tempestades de areia por lá, criando um perigo extremo. Em Arrakis, diz-se que a vida emana do Criador (Shai-hulud) no mar-deserto; similarmente, toda a vida na Terra acredita ter evoluído de nossos oceanos. Frank Herbert traçou paralelos, usou metáforas espetaculares e extrapolou condições atuais para sistemas mundiais que parecem completamente alienígenas à primeira vista. Mas um exame mais detalhado revela que eles não são tão diferentes dos sistemas que conhecemos ... e os personagens do livro de sua imaginação não são tão diferentes das pessoas que nos são familiares.^[17]

Cada capítulo de Duna começa com um epígrafe extraído dos escritos fictícios da personagem Princesa Irulan. Em formas como entradas de diário, comentários históricos, biografia, citações e filosofia, esses escritos definem o tom e fornecem exposição, contexto e outros detalhes destinados a melhorar a compreensão do complexo universo fictício e dos temas de Herbert.^[18][19][20] Eles funcionam como prenúncio e convidam o leitor a continuar lendo para fechar a lacuna entre o que a epígrafe diz e o que está acontecendo na narrativa principal.^[21] As epígrafes também dão ao leitor a sensação de que o mundo sobre o qual estão lendo é epicamente distante, já que Irulan escreve sobre uma imagem idealizada de Paul como se ele já tivesse passado para a memória.^[22] Brian Herbert escreveu: "Papai me disse que você poderia seguir qualquer uma das camadas do romance enquanto o lia, e então começar o livro novamente, focando em uma camada completamente diferente. No final do livro, ele intencionalmente deixou pontas soltas e disse que fez isso para enviar os leitores girando para fora da história com pedaços dela ainda grudados neles, para que quisessem voltar e lê-lo novamente."^[23]

No início, Herbert considerou usar Marte como cenário para seu romance, mas acabou decidindo usar um planeta fictício. Seu filho Brian disse que "os leitores teriam muitas ideias preconcebidas sobre aquele planeta, devido ao número de histórias que haviam sido escritas sobre ele."^[24] Herbert dedicou seu trabalho "às pessoas cujos trabalhos vão além das ideias para o reino dos 'materiais reais'—aos ecologistas de terras secas, onde quer que estejam, em qualquer época em que trabalhem, este esforço de previsão é dedicado com humildade e admiração."^[25]

• Duque Leto Atreides, líder da Casa Atreides
• Lady Jessica, Bene Gesserit e concubina do Duque. Mãe de Paul e Alia
• Paul Atreides, o único filho do Duque
• Alia Atreides, irmã mais nova de Paul
• Thufir Hawat, mentat e Mestre dos Assassinos da Casa Atreides
• Gurney Halleck, guerreiro espadachim trovador da Casa Atreides
• Duncan Idaho, Mestre espadachim da Casa Atreides
• Dr. Wellington Yueh, Doutor Suk dos Atreides

• Barão Vladimir Harkonnen, líder da Casa Harkonnen
• Piter De Vries, mentat pervertido
• Feyd-Rautha Harkonnen, sobrinho do Barão
• Glossu Rabban, 'a Besta', também chamado Rabban Harkonnen, sobrinho mais velho do Barão

• Shaddam IV, o Imperador Padishah do Universo Conhecido
• Princesa Irulan a filha mais velha do Imperador, Bene Gesserit e historiadora
• Princesa Weniscia filha do Imperador
• Príncipe Farad'n filho de Weniscia, herdeiro da casa Corrino
• Reverenda Madre Gaius Helen Mohiam, articuladora Bene Gesserit, a Reveladora da Verdade do Imperador
• Conde Hasimir Fenring, um eunuco genético e melhor amigo do Imperador, apesar de não ser um Corrino

• Stilgar, Naib Fremen
• Chani, a concubina fremen amada de Paul
• Liet-Kynes, o planetologista imperial que se tornou fremen, pai de Chani

É uma antiga escola de treinamento físico e mental estabelecida basicamente para estudantes do sexo feminino, depois que o jihad Buthleriano destruiu os robôs e as chamadas "máquinas pensantes".

Devido às semelhanças entre alguns dos termos e ideias de Herbert e palavras e conceitos reais da língua árabe, bem como aos "matizes islâmicos" e temas da série, uma influência do Oriente Médio nas obras de Herbert tem sido repetidamente notada.^[27][28] Em suas descrições da cultura e língua Fremen, Herbert usa tanto palavras árabes autênticas quanto palavras com sonoridade árabe.^[29][30] Por exemplo, um dos nomes para o verme da areia, Shai-hulud, é derivado da palavra em árabe: شيء خلود ou em árabe: شيخ خلود.^[30][31] O título da governanta Fremen, Shadout Mapes, é emprestado da palavra em árabe: شادوف, termo egípcio para um dispositivo usado para elevar água.^[30] Em particular, palavras relacionadas à religião messiânica dos Fremen, primeiramente implantada pela Bene Gesserit, são tiradas do árabe, incluindo Muad'Dib (em árabe: مؤدب), Lisan al-Gaib (em árabe: لسان الغيب), Usul (em árabe: أصول), Shari-a (em árabe: شريعة), Shaitan (em árabe: شيطان) e jinn (em árabe: جن).^[27] É provável que Herbert tenha confiado em fontes secundárias, como livros de frases e histórias de aventura no deserto, para encontrar essas palavras e frases árabes para os Fremen.^[30] Elas são significativas e cuidadosamente escolhidas, e ajudam a criar uma "cultura desértica imaginada que ressoa com sons exóticos, enigmas e referências pseudo-islâmicas" e tem uma estética distintamente beduína.^[30]

Como um estrangeiro que adota os costumes de um povo que vive no deserto e depois os lidera em uma função militar, Paul Atreides tem muitas semelhanças com o histórico T. E. Lawrence.^[32] Sua cinebiografia de 1962, Lawrence da Arábia, também foi identificada como uma influência potencial.^[33] The Sabres of Paradise (1960) também foi identificado como uma influência potencial sobre Duna, com sua representação de Imam Shamil e da cultura islâmica do Cáucaso inspirando alguns dos temas, personagens, eventos e terminologia de Duna.^[10]

O ambiente do planeta desértico Arrakis foi inspirado principalmente pelos ambientes do Oriente Médio. Da mesma forma, Arrakis como uma biorregião é apresentada como um tipo particular de local político. Herbert a fez assemelhar-se a uma área petroestatal desertificada.^[34] O povo Fremen de Arrakis foi influenciado pelas tribos beduínas da Arábia, e a profecia do Mahdi se origina na escatologia islâmica.^[35] A inspiração também é adotada do historiador medieval Ibn Khaldun por sua história cíclica e seu conceito dinástico no Norte da África, sugerido pela referência de Herbert ao livro de Khaldun Kitāb al-ʿibar ("O Livro das Lições"). A versão ficcional do "Kitab al-ibar" em Duna é uma combinação de um manual religioso Fremen e um livro de sobrevivência no deserto.^[36][37]

Além do árabe, Duna deriva palavras e nomes de uma variedade de outras línguas, incluindo navajo, latim, escandinavo antigo ("Landsraad"),^[38] romani, hebraico ("Kefitzat haderech", em hebraico: קפיצת הדרך), servo-croata, náuatle, grego, persa, sânscrito ("prana bindu", "prajna"), russo, turco, finlandês e inglês antigo.^[39][40] Bene Gesserit faz parte da frase legal latina quamdiu se bene gesserit "enquanto ele se comportar bem" vista em concessões de certos cargos (como juízes) significando que o nomeado permanecerá no cargo enquanto não for culpado de abusar dele. Alguns críticos perdem a conotação da frase, enganados pelo futuro perfeito latino gesserit, interpretando-a de forma excessivamente literal (e adicionando um passivo injustificado) como "terá sido bem suportado", uma interpretação que não é bem apoiada pela doutrina Bene Gesserit na história.^[41]

Através da inspiração de The Sabres of Paradise, há também alusões à nobreza russa da era czarista e aos cossacos.^[42] Frank Herbert afirmou que a burocracia que durasse tempo suficiente se tornaria uma nobreza hereditária, e um tema significativo por trás das famílias aristocráticas em Duna era a "burocracia aristocrática" que ele via como análoga à União Soviética.^[43][44]

Duna foi chamado de "o primeiro romance de ecologia planetária em grande escala".^[45] Herbert esperava que fosse visto como um "manual de conscientização ambiental" e disse que o título pretendia "ecoar o som de 'destino' (doom)".^[46] Foi resenhado no best-seller contracultural Whole Earth Catalog em 1968 como uma "rica e relegível fantasia com um retrato claro do ambiente feroz necessário para coesionar uma comunidade".^[47]

Após a publicação de Primavera Silenciosa por Rachel Carson em 1962, os escritores de ficção científica começaram a tratar do tema da mudança ecológica e suas consequências. Duna respondeu em 1965 com suas descrições complexas da vida em Arrakis, desde os vermes gigantes da areia (para quem a água é mortal) até formas de vida menores, semelhantes a ratos, adaptadas para viver com água limitada. Duna foi seguido na criação de ecologias complexas e únicas por outros livros de ficção científica, como A Door into Ocean (1986) e Red Mars (1992).^[45] Ambientalistas apontaram que a popularidade de Duna como um romance retratando um planeta como uma coisa complexa—quase viva—, em combinação com as primeiras imagens da Terra do espaço sendo publicadas no mesmo período, influenciou fortemente movimentos ambientalistas, como o estabelecimento do Dia da Terra internacional.^[48]

Enquanto o gênero da ficção climática foi popularizado na década de 2010 em resposta às reais mudanças climáticas globais, Duna, assim como outras obras de ficção científica anteriores de autores como J. G. Ballard (The Drowned World) e Kim Stanley Robinson (a trilogia Marte]), têm sido considerados retroativamente como exemplos pioneiros do gênero.^[49][50]

O Império em Duna contém características de vários impérios na Europa e no Oriente Próximo, incluindo o Império Romano, o Sacro Império Romano-Germânico e o Império Otomano.^[31][51][52] Lorenzo DiTommaso comparou a representação de Duna da queda de um império galáctico ao Declínio e Queda do Império Romano de Edward Gibbon, que argumenta que o cristianismo aliado à prodigalidade da elite romana levou à queda da Roma Antiga. Em "The Articulation of Imperial Decadence and Decline in Epic Science Fiction" (2007), DiTommaso delineia semelhanças entre as duas obras, destacando os excessos do Imperador em seu planeta natal, Kaitain, e do Barão Harkonnen em seu palácio. O Imperador perde sua eficácia como governante por meio de um excesso de cerimônia e pompa. Os cabeleireiros e assistentes que ele traz consigo para Arrakis são até chamados de "parasitas". O Barão Harkonnen é igualmente corrupto e materialmente indulgente. O Declínio e Queda de Gibbon culpa parcialmente a queda de Roma pelo surgimento do cristianismo. Gibbon afirmou que essa importação exótica de uma província conquistada enfraqueceu os soldados de Roma e a deixou aberta a ataques. Os lutadores Sardaukar do Imperador são pouca correspondência para os Fremen de Duna, não apenas por causa do excesso de confiança dos Sardaukar e do fato de Jessica e Paul terem treinado os Fremen em suas táticas de batalha, mas por causa da capacidade dos Fremen de se sacrificar. Os Fremen colocam a comunidade antes de si mesmos em todos os momentos, enquanto o mundo exterior se deleita no luxo às custas dos outros.^[53]

O declínio e a longa paz do Império preparam o cenário para a revolução e renovação pela mistura genética de grupos bem-sucedidos e mal-sucedidos através da guerra, um processo que culmina na Jihad liderada por Paul Atreides, descrita por Frank Herbert como representando "a guerra como um orgasmo coletivo" (baseando-se em The Sexual Cycle of Human Warfare de Norman Walter, de 1950),^[54][55] temas que reapareceriam em O Imperador-Deus de Duna com o Espalhamento e o exército todo feminino dos Pescadores de Discurso de Leto II.

As dinâmicas de gênero são complexas em Duna. Herbert oferece uma representação multifacetada dos papéis de gênero dentro do contexto de uma sociedade feudal e hierárquica, particularmente através da Irmandade Bene Gesserit. Embora as Bene Gesserit tendam a ocupar papéis tradicionalmente associados às mulheres, como esposas, concubinas e mães, suas personagens transcendem os estereótipos ao fazer política e perseguir objetivos estratégicos de longo prazo. A igualdade de gênero total não é retratada em Duna, mas as Bene Gesserit usam treinamento especializado e acesso a homens de alto escalão para ganhar poder e influência dentro das restrições de seu ambiente. Seu treinamento prana-bindu permite que exerçam controle sobre suas mentes e corpos, incluindo sobre a gravidez, e são habilidosas em combate corpo a corpo e no uso da Voz para comandar outros. A desobediência de Jessica ao dar à luz um filho em vez de uma filha e treiná-lo no Caminho Bene Gesserit é um ponto importante da trama que desencadeia os eventos do romance.^[56][57] Ao estabelecer certas mulheres com líderes de certas Casas no Império, a Bene Gesserit pode controlar linhagens através de gerações por meio de seu programa secreto de reprodução.^[58] Mesmo dentro do Império dominado por homens, então, a Bene Gesserit exerce poder reprodutivo e escolhe quais marcadores genéticos continuar para o futuro.^[59]

A Reverenda Madre Mohiam usa suas habilidades de Veridicção para atuar como a Veridiz oficial do Imperador e conselheira. Seu papel pode ser considerado semelhante ao de abadessas na Igreja medieval. Antes de a Princesa Irulan aparecer como uma personagem que concorda com um casamento político com Paul, ela atua como historiadora que molda a interpretação do leitor sobre a história e o legado de Paul devido aos trechos de seus escritos que emolduram cada capítulo.^[56][57]

Entre os Fremen, as mulheres têm papéis como mães e esposas e também exercem poder através do combate e da autoridade religiosa. As mulheres e crianças Fremen têm a reputação de serem tão violentas e perigosas quanto os homens Fremen. Chani viaja com Stilgar em seu grupo militar, armada como os outros. Depois de se tornar concubina de Paul, ela mata um dos homens que vêm desafiá-lo. Alia lidera um ataque contra os Sardaukar do Imperador e mata o Barão Harkonnen com uma gom jabbar. As mulheres também assumem o papel de líderes religiosas. Chani é uma Sayyadina que preside rituais tribais como o teste de cavalgar o verme de Paul, e a Reverenda Madre Ramallo carrega as memórias da tribo e as transmite para Jessica através da cerimônia da Água da Vida. Dentro dos sietches liderados por homens, as mulheres Fremen encontram diferentes caminhos de autoridade.^[60]

O teste da gom jabbar de humanidade é administrado pela ordem feminina Bene Gesserit, mas raramente a homens.^[61] A Bene Gesserit parece ter dominado o inconsciente e pode jogar com as fraquezas inconscientes dos outros usando a Voz, no entanto, seu programa de reprodução busca um Kwisatz Haderach do sexo masculino.^[32] Seu plano é produzir um homem que possa "possuir a memória racial completa, tanto masculina quanto feminina", e olhar para o buraco negro no inconsciente coletivo que elas temem.^[62] Um tema central do livro é a conexão, no filho de Jessica, desse aspecto feminino com seu aspecto masculino. Isso se alinha com conceitos da psicologia junguiana, que apresenta papéis consciente/inconsciente e de tomar/doar associados a masculino e feminino, bem como a ideia do inconsciente coletivo.^[63] A abordagem de Paul ao poder requer consistentemente sua criação sob a Bene Gesserit matriarcal, que opera como um governo paralelo de longa dominação por trás de todas as grandes Casas e seus casamentos ou divisões.^[62] Ele é treinado por Jessica no Caminho Bene Gesserit, que inclui treinamento prana-bindu em controle nervoso e muscular e percepção precisa.^[57] Paul também recebe treinamento de Mentat, ajudando assim a prepará-lo para ser um tipo de Kwisatz Haderach andrógino, um Reverendo Madre do sexo masculino.^[62]

Em um teste Bene Gesserit no início do livro, é implícito que as pessoas são geralmente "desumanas" no sentido de que colocam irracionalmente o desejo acima do interesse próprio e da razão.^{[carece de fontes?]} Isso aplica a filosofia de Herbert de que os humanos não são criados iguais, enquanto a justiça igual e a igualdade de oportunidades são ideais mais elevados do que a igualdade mental, física ou moral.^[64]

Estou mostrando a vocês a síndrome do super-herói e sua própria participação nela.

— Frank Herbert^[65]

Ao longo da ascensão de Paul ao status de super-humano, ele segue um enredo comum a muitas histórias que descrevem o nascimento de um herói.^[66] Ele tem circunstâncias infelizes impostas a ele. Após um longo período de dificuldades e exílio, ele confronta e derrota a fonte do mal em sua história.^[67][68] Como tal, Duna é representativo de uma tendência geral que começou na ficção científica americana da década de 1960, na medida em que apresenta um personagem que atinge um status divino por meios científicos.^[69] Eventualmente, Paul Atreides ganha um nível de onisciência que lhe permite assumir o controle do planeta e da galáxia, e faz com que os Fremen de Arrakis o adorem como um deus. O autor Frank Herbert disse em 1979: "O ponto principal da trilogia Duna é: cuidado com os heróis. Muito melhor confiar em seu próprio julgamento e em seus próprios erros."^[70] Ele escreveu em 1985: "Duna visava toda essa ideia do líder infalível porque minha visão da história diz que os erros cometidos por um líder (ou cometidos em nome de um líder) são amplificados pelo número daqueles que seguem sem questionar."^[71]

Juan A. Prieto-Pablos diz que Herbert alcança uma nova tipologia com os superpoderes de Paul, diferenciando os heróis de Duna de heróis anteriores como Super-Homem, Gilbert Gosseyn de van Vogt e os telepáticos de Henry Kuttner. Ao contrário dos super-heróis anteriores que adquirem seus poderes repentina e acidentalmente, os de Paul são resultado de "um progresso pessoal doloroso e lento". E ao contrário de outros super-heróis da década de 1960 — que são a exceção entre as pessoas comuns em seus respectivos mundos — os personagens de Herbert desenvolvem seus poderes através da "aplicação de filosofias e técnicas místicas". Para Herbert, a pessoa comum pode desenvolver habilidades de luta incríveis (Fremen, espadachins Ginaz e Sardaukar) ou habilidades mentais (Bene Gesserit, Mentats, Navegadores da Guilda Espacial).^[72]

Em 1971, a produtora Apjac International (APJ) (liderada por Arthur P. Jacobs) adquiriu os direitos de filmar Duna. Como Jacobs estava ocupado com outros projetos, como a sequência de Planeta dos Macacos, Duna foi adiado por mais um ano. A primeira escolha de Jacobs para diretor foi David Lean, mas ele recusou a oferta. Charles Jarrott também foi considerado para dirigir. O trabalho em um roteiro também estava em andamento enquanto a busca por um diretor continuava. Inicialmente, a primeira versão foi tratada por Robert Greenhut, o produtor que havia convencido Jacobs a fazer o filme em primeiro lugar, mas posteriormente Rospo Pallenberg foi contratado para escrever o roteiro, com as filmagens programadas para começar em 1974. No entanto, Jacobs morreu em 1973.^[90]

Em dezembro de 1974, um consórcio francês liderado por Jean-Paul Gibon comprou os direitos do filme da APJ, com Alejandro Jodorowsky escalado para dirigir.^[91] Em 1975, Jodorowsky planejou filmar a história como um longa-metragem de 3 horas, escalando seu próprio filho Brontis Jodorowsky no papel principal de Paul Atreides, Salvador Dalí como Shaddam IV, o Imperador Padishah, Amanda Lear como Princesa Irulan, Orson Welles como Barão Vladimir Harkonnen, Gloria Swanson como Reverenda Madre Gaius Helen Mohiam, David Carradine como Duque Leto Atreides, Geraldine Chaplin como Lady Jessica, Alain Delon como Duncan Idaho, Hervé Villechaize como Gurney Halleck, Udo Kier como Piter De Vries e Mick Jagger como Feyd-Rautha. Foi proposto inicialmente que a trilha sonora fosse composta por Karlheinz Stockhausen, Henry Cow e Magma; mais tarde, a trilha sonora seria fornecida pelo Pink Floyd.^[92] Jodorowsky montou uma unidade de pré-produção em Paris composta por Chris Foss, um artista britânico que projetava capas para periódicos de ficção científic|a, Jean Giraud (Moebius), um ilustrador francês que criou e também escreveu e desenhou para a revista Métal Hurlant, e H. R. Giger.^[91] Moebius começou a projetar criaturas e personagens para o filme, enquanto Foss foi contratado para projetar as naves espaciais e equipamentos do filme.^[91] Giger começou a projetar o Castelo Harkonnen com base nos storyboards de Moebius. Dan O'Bannon seria o chefe do departamento de efeitos especiais.^[91]

Dalí foi escalado como o Imperador.^[91] Dalí exigiu mais tarde ser pago $100.000 por hora; Jodorowsky concordou, mas ajustou o papel de Dalí para ser filmado em uma hora, elaborando planos para que outras cenas do imperador usassem um manequim mecânico como substituto de Dalí.^[91] De acordo com Giger, Dalí foi "mais tarde convidado a deixar o filme por causa de suas declarações pró-Franco".^[93] Assim que os storyboards, designs e roteiro foram concluídos, o financiamento secou. Frank Herbert viajou para a Europa em 1976 e descobriu que US$ 2 milhões do orçamento de US$ 9,5 milhões já haviam sido gastos na pré-produção, e que o roteiro de Jodorowsky resultaria em um filme de 14 horas ("Era do tamanho de uma lista telefônica", Herbert lembrou mais tarde). Jodorowsky tomou liberdades criativas com o material de origem, mas Herbert disse que ele e Jodorowsky tinham um relacionamento amigável. Jodorowsky disse em 1985 que achava a história de Duna mítica e pretendia recriá-la em vez de adaptar o romance; embora tivesse uma "admiração entusiástica" por Herbert, Jodorowsky disse que fez tudo o que pôde para distanciar o autor e sua contribuição do projeto.^[91] Embora Jodorowsky tenha ficado amargurado pela experiência, ele disse que o projeto Duna mudou sua vida, e algumas das ideias foram usadas em The Incal, dele e de Moebius.^[94] O'Bannon entrou em um hospital psiquiátrico após o fracasso da produção e depois trabalhou em 13 roteiros, o último dos quais se tornou Alien.^[91] Um documentário de 2013, Jodorowsky's Dune, foi feito sobre a tentativa fracassada de adaptação de Jodorowsky.

Em 1976, Dino De Laurentiis adquiriu os direitos do consórcio de Gibon. De Laurentiis contratou Herbert para escrever um novo roteiro em 1978; o roteiro que Herbert entregou tinha 175 páginas, o equivalente a quase três horas de duração. De Laurentiis então contratou o diretor Ridley Scott em 1979, com Rudy Wurlitzer escrevendo o roteiro e H. R. Giger mantido da produção de Jodorowsky; Scott e Giger também tinham acabado de trabalhar juntos no filme Alien, depois que O'Bannon recomendou o artista.^[95][96] Scott pretendia dividir o romance em dois filmes. Ele trabalhou em três versões do roteiro, usando A Batalha de Argel como referência, antes de passar a dirigir outro filme de ficção científica, Blade Runner (1982). Como ele relembra, o processo de pré-produção foi lento, e terminar o projeto teria sido ainda mais demorado:

Mas depois de sete meses desisti de Duna, naquela época Rudy Wurlitzer tinha elaborado um primeiro rascunho do roteiro que eu sentia ser uma destilação decente do trabalho de Frank Herbert. Mas também percebi que Duna exigiria muito mais trabalho — pelo menos dois anos e meio. E não tive coragem de enfrentar isso porque meu irmão mais velho Frank morreu inesperadamente de câncer enquanto eu estava preparando o filme da De Laurentiis. Francamente, isso me assustou. Então fui até Dino e disse a ele que o roteiro de Duna era dele.

—De Ridley Scott: The Making of his Movies por Paul M. Sammon

Um rascunho do roteiro da versão de Scott foi descoberto em 2024 nos arquivos do Wheaton College.^[97]

Em 1981, os direitos do filme, com nove anos de duração, estavam prestes a expirar. De Laurentiis renegociou os direitos com o autor, acrescentando a eles os direitos das sequências de Duna (escritas e não escritas). Depois de ver O Homem Elefante, a filha de De Laurentiis, Raffaella, decidiu que David Lynch deveria dirigir o filme. Naquela época, Lynch recebeu várias outras ofertas de direção, incluindo O Retorno de Jedi. Ele concordou em dirigir Duna e escrever o roteiro, embora não tivesse lido o livro, não conhecesse a história ou sequer se interessasse por ficção científica.^[98] Lynch trabalhou no roteiro por seis meses com Eric Bergren e Christopher De Vore. A equipe produziu duas versões do roteiro antes de se dividir por diferenças criativas. Lynch trabalharia em mais cinco versões posteriormente. A produção do trabalho foi atormentada por problemas no estúdio mexicano e atrapalhou o cronograma do filme.^[99] Lynch acabou produzindo um filme com quase três horas de duração, mas sob exigências da Universal Pictures, distribuidora do filme, ele o reduziu para cerca de duas horas, filmando apressadamente cenas adicionais para compensar parte do material cortado.^[100]

Este primeiro filme de Duna, dirigido por Lynch, foi lançado em 1984, quase 20 anos após a publicação do livro. Embora Herbert tenha dito que a profundidade e o simbolismo do livro pareciam intimidar muitos cineastas, ele ficou satisfeito com o filme, dizendo: "Eles acertaram. Começa como Duna começa. E ouço meus diálogos do início ao fim. Há algumas interpretações e liberdades, mas você vai sair sabendo que viu Duna."^[101] As críticas ao filme foram negativas, dizendo que era incompreensível para quem não conhecia o livro e que os fãs ficariam decepcionados com a forma como se afastou do enredo do livro.^{[87][102][103][104][105]} Após o lançamento para televisão e outras formas de mídia doméstica, a Universal optou por reintroduzir grande parte do material que Lynch havia cortado, criando uma versão com mais de três horas de duração com extensa exposição em monólogos. Lynch ficou extremamente insatisfeito com essa medida e exigiu que a Universal substituísse seu nome nessas versões pelo pseudônimo "Alan Smithee", e desde então geralmente se distanciou do filme.^[100]

Em 2000, John Harrison adaptou o romance para Frank Herbert's Dune, uma minissérie que estreou no Sci-Fi Channel. Em 2004, a minissérie era um dos três programas mais bem avaliados transmitidos pelo Sci-Fi Channel.^[106]

Em 2008, a Paramount Pictures anunciou que produziria um novo filme baseado no livro, com Peter Berg contratado para dirigir.^[107] O produtor Kevin Misher, que passou um ano garantindo os direitos do espólio de Herbert, se juntaria a Richard Rubinstein e John Harrison (de ambas as minisséries do Sci-Fi Channel), além de Sarah Aubrey e Mike Messina.^[107] Os produtores afirmaram que buscavam uma "adaptação fiel" do romance e consideravam "seu tema de recursos ecológicos finitos particularmente oportuno".^[107] O autor de ficção científica Kevin J. Anderson e o filho de Frank Herbert, Brian Herbert, que juntos escreveram várias sequências e prequelas de Duna desde 1999, foram contratados como consultores técnicos do projeto.^[108] Em outubro de 2009, Berg deixou o projeto, dizendo mais tarde que "por uma variedade de razões não era a coisa certa" para ele.^[109] Posteriormente, com um rascunho do roteiro de Joshua Zetumer, a Paramount supostamente procurou um novo diretor que pudesse fazer o filme por menos de US$ 175 milhões.^[110] Em 2010, Pierre Morel foi contratado para dirigir, com o roteirista Chase Palmer incorporando a visão de Morel ao projeto no rascunho original de Zetumer.^[111][112] Em novembro de 2010, Morel deixou o projeto.^[113] A Paramount finalmente abandonou os planos para uma refilmagem em março de 2011.^[114]

Em novembro de 2016, a Legendary Entertainment adquiriu os direitos para cinema e TV de Duna.^[115][116] A Variety reportou em dezembro de 2016 que Denis Villeneuve estava em negociações para dirigir o projeto,^[117] o que foi confirmado em fevereiro de 2017.^[118] Em abril de 2017, a Legendary anunciou que Eric Roth escreveria o roteiro.^[119] Villeneuve explicou em março de 2018 que sua adaptação seria dividida em dois filmes, com a primeira parte programada para iniciar a produção em 2019.^[120] O elenco inclui Timothée Chalamet como Paul Atreides,^[121] Dave Bautista como Rabban, Stellan Skarsgård como Barão Harkonnen,^[122] Rebecca Ferguson como Lady Jessica,^[123] Charlotte Rampling como Reverenda Madre Mohiam,^[124] Oscar Isaac como Duque Leto Atreides,^[125] Zendaya como Chani,^[126] Javier Bardem como Stilgar,^[127] Josh Brolin como Gurney Halleck,^[128] Jason Momoa como Duncan Idaho,^[129] David Dastmalchian como Piter De Vries,^[130] Chang Chen como Dr. Yueh,^[131] e Stephen Henderson como Thufir Hawat.^[132] A Warner Bros. Pictures distribuiu o filme, que teve sua estreia inicial em 3 de setembro de 2021, no Festival de Cinema de Veneza,^[133] e amplo lançamento tanto nos cinemas quanto em streaming na HBO Max em 21 de outubro de 2021, como parte da abordagem da Warner Bros. para lidar com o impacto da pandemia de COVID-19 na indústria cinematográfica.^[134][135] O filme recebeu "críticas geralmente favoráveis" no Metacritic.^[136] Ele conquistou vários prêmios e foi nomeado pelo National Board of Review como um dos 10 melhores filmes de 2021, assim como pelo American Film Institute em sua lista anual dos 10 melhores.^[137] O filme foi indicado a dez prêmios Óscar, vencendo seis, o maior número de vitórias da noite para qualquer filme em competição.^[138]

Uma sequência, Duna: Parte Dois, foi programada para lançamento em 3 de novembro de 2023,^[139] mas foi lançada em 1º de março de 2024, devido à greve da SAG-AFTRA em 2023.^[140] Teve sua estreia mundial no Odeon Luxe Leicester Square, em Londres, em 15 de fevereiro de 2024, e foi lançado nos Estados Unidos em 1º de março. Recebeu aclamação da crítica, especialmente por seus efeitos visuais, e arrecadou mais de US$ 715 milhões em todo o mundo, tornando-se o sétimo filme de maior bilheteria de 2024.

Em 1993, a Recorded Books lançou um audiolivro de 20 discos narrado por George Guidall. Em 2007, a Macmillan Audio lançou uma produção com elenco completo apresentando Scott Brick, Simon Vance, Orlagh Cassidy, Katherine Kellgren, Euan Morton (como Paul Atreides) e outros, com efeitos sonoros e trilha musical. A produção ganhou o Audie Award de Ficção Científica em 2008^[141] e recebeu o AudioFile Earphones Award; também foi finalista nas categorias do Audie Award para Performance com Várias Vozes e Conquista em Produção. Em março de 2026, quase dezenove anos após seu lançamento, o audiolivro estava em 3º lugar na lista de Mais Vendidos da Audible para Ficção Científica de Ópera Espacial.^[142]