Nacionalismo romântico norueguês
O nacionalismo romântico norueguês (em norueguês: Nasjonalromantikken) foi um movimento na Noruega entre 1840 e 1867 nas artes, literatura e cultura popular que enfatizou a estética da natureza norueguesa e a singularidade da identidade nacional norueguesa. Um tema de muito estudo e debate na Noruega, foi caracterizado pela nostalgia.[1]

Plano de fundo
O contexto e o impacto do nacionalismo romântico norueguês derivam da história recente e da situação política. Após a Peste Negra, a Noruega tornou-se dependente da Dinamarca e Copenhague foi transformada na capital de ambos os países em uma união pessoal. Subsequentemente, houve uma fuga de cérebros de pessoas talentosas da Noruega para a Dinamarca, que estudaram em Copenhague e se tornaram intelectuais e ícones culturais na Dinamarca, sendo o mais famoso Ludvig Holberg. Depois de mais de 400 anos como uma parte menor e dependente na união Dinamarca-Noruega, tratada como um atraso cultural pelo governo ausente em Copenhague, a única cultura exclusivamente norueguesa era encontrada entre os agricultores e camponeses nos distritos rurais da Noruega; a Noruega havia conquistado, em 1814, uma independência parcial em uma união pessoal com o Reino da Suécia.[2]
Para os noruegueses, após reafirmarem suas aspirações políticas em 1814, a questão de uma identidade norueguesa distinta tornou-se importante. À medida que a cultura urbana ganhava destaque também nas áreas rurais, o rico patrimônio cultural do interior da Noruega ficou ameaçado. Como resultado, vários indivíduos se dedicaram a colecionar artefatos da cultura tipicamente norueguesa, na esperança de preservar e promover um senso de identidade norueguesa.
Principais defensores
Os colecionadores mais conhecidos desse tipo nas décadas de 1840 e 1850 foram:[3]
- Peter Christen Asbjørnsen e Jørgen Moe, que coletaram contos de fadas e histórias de quase todo o país;
- Magnus Brostrup Landstad e Olea Crøger, que coletaram canções folclóricas especialmente no alto Telemark;
- Ludvig Mathias Lindeman, que coletou melodias folclóricas e lançou as bases para uma tradição de hinos norueguesa própria, distinta dos salmos dinamarqueses e alemães que até então exerciam maior influência sobre a música erudita norueguesa;
- Ivar Aasen, um linguista que realizou análises de vocabulário, expressões idiomáticas e gramática, principalmente do oeste da Noruega e dos vales montanhosos, partindo do pressuposto de que as sementes originais de uma língua norueguesa se encontravam ali. Ele sintetizou uma gramática, um vocabulário e uma ortografia para uma língua norueguesa distinta, que se tornou a origem do Nynorsk. (Ver: Língua norueguesa)

Essas conquistas tiveram um impacto duradouro na cultura e identidade norueguesas, um impacto que pode ser testemunhado na influência nas artes visuais, música clássica e literatura, representada por exemplo:[4]
- Os Pintores Adolph Tidemand, Hans Gude, JC Dahl, August Cappelen;
- Os escritores Jørgen Moe, Peter Christen Asbjørnsen, Aasmund Olavsson Vinje, e também Bjørnstjerne Bjørnson e Henrik Ibsen em início de carreira;[5]
- Os compositores Ole Bull e Edvard Grieg.
Desenvolvimentos posteriores
Nos últimos dias do movimento romântico nacional, renovaram-se os esforços para colecionar edifícios rurais, artesanato e obras de arte. Arthur Hazelius, fundador do Museu Nórdico de Estocolmo, reuniu (e pode-se dizer que resgatou) grandes coleções e as enviou para a Suécia.
O último rei da união entre a Suécia e a Noruega, Oscar II, apoiou essa nova onda de colecionismo, fundando um dos mais antigos museus ao ar livre, o Norsk Folkemuseum. Ele apoiou o administrador dos domínios reais em Bygdøy, Christian Holst, em seus esforços para reunir construções antigas das áreas rurais. Entre os edifícios que ainda se encontram no museu, a igreja de madeira Gol, transferida para lá no início da década de 1880, é a mais proeminente. Logo depois, outros pioneiros iniciaram esforços semelhantes para resgatar peças importantes da arquitetura e do artesanato tradicional norueguês. Anders Sandvig fundou o museu Maihaugen em Lillehammer. Hulda Garborg iniciou a coleção de trajes folclóricos tradicionais (bunad) e danças.
Este esforço ainda está em curso, mas tornou-se mais sistemático à medida que outros movimentos culturais ganharam destaque na Noruega no final do século XIX e início do século XX. O nacionalismo romântico teve um enorme impacto na identidade nacional norueguesa. A personagem Askeladden dos contos de fadas é considerada parte integrante do modo de vida norueguês. No Dia da Constituição da Noruega, mesmo em cidades como Oslo e Bergen, uma grande parte das pessoas veste-se com bunad para o desfile, algo impensável há 100 anos.[6]
Referências
- ↑ Vold, Thurid (26 de setembro de 2025). «nasjonalromantikken». Store norske leksikon (em norueguês). Consultado em 31 de dezembro de 2025
- ↑ «Norwegian romantic nationalism». memim.com. Consultado em 31 de dezembro de 2025. Cópia arquivada em 3 de maio de 2015
- ↑ «Nasjonalromantikken (Nasjonalismo)»
- ↑ «Nasjonalromantikken i Norge». Agjengen om Romantikken (em norueguês bokmål). 13 de maio de 2008. Consultado em 31 de dezembro de 2025
- ↑ «Nasjonalromantikk 1835-1780 (Europa Litteraturhistorie)»
- ↑ «Nacionalismo norueguês e arte folclórica (Olena)»