Sequence 01

Sequence 01 (estilizado em letras maiúsculas na edição digital e em minúsculas nas edições físicas) é o álbum de estreia do grupo feminino japonês F5ve, lançado em 5 de maio de 2025 pelas gravadoras LDH Japan e Three Six Zero. Sob produção executiva da BloodPop, o álbum conta com trabalhos adicionais de AG Cook e Hudson Mohawke, além de uma participação especial da cantora americana Kesha no single principal, "Sugar Free Venom".

O álbum foi precedido pelo lançamento dos singles "Firetruck", "Lettuce", "Underground", "UFO" e "Magic Clock" entre os anos de 2022 e 2025.

F5ve estreou em 2022 sob o nome SG5 (sigla para "Sailor Guardians 5"), referenciando diretamente a franquia de mangá Sailor Moon em nome e conceito.^[1] A formação do grupo é uma colaboração entre as gravadoras LDH Japan e Three Six Zero, com o musicista norte-americano BloodPop ocupando o cargo de produtor executivo. "Firetruck" foi o single de estreia e único lançamento do grupo sob o antigo nome, SG5, disponibilizado nas plataformas de streaming em fevereiro de 2023; este foi recebido com uma recepção morna.^[2]

Em 2024, o grupo passou por uma mudança na direção criativa e ressurgiu como F5ve, com os lançamentos subsequentes assumindo uma influência da cena hyperpop e da música alternativa, cessando também a associação do grupo com o mangá.^[2][3]

Em outubro de 2024, o grupo revelou a revista britânica Gay Times que seu álbum de estreia estava em produção.^[4] Sequence 01 foi anunciado em 26 de fevereiro de 2025 através dos perfis oficiais do grupo no X (Twitter) e Instagram.^[5]

Sequence 01 foi o primeiro projeto em que Sayaka, Kaede e Miyuu gravaram vocais para um álbum, pois atuavam apenas como dançarinas no antigo grupo que integravam, Happiness. Rui compartilhou em entrevista a revista britânica Dazed que foi a primeira vez que elas puderam escolher os versos que gostariam de cantar, enquanto Kaede declarou que o processo de gravação com BloodPop foi "uma experiência nova, diferente de como os japoneses criam música".^[6] A equipe criativa levou em consideração as preferências musicais do grupo, com os membros compartilhando suas playlists com referências de outros artistas e dando suas opiniões sobre arranjos.^[7]

Sequence 01 foi conceituado como uma "sequência de sonhos", explorando uma variedade de gêneros como resultado — dance, rock, funk e hyperpop sendo algumas das escolhas feitas para o álbum.^[8][9] Ruri caracteriza o álbum como algo que abrange uma "influência clássica do j-pop que encontra o electropop ocidental, com um toque futurístico na produção que mantém (o projeto) coeso".^[10]

Considerando o objetivo do grupo de levar a música japonesa para um público global, as integrantes cantam as músicas tanto em japonês como em inglês, enfatizando a identidade japonesa distinta do grupo através de sua música, com Kaede acrescentando em entrevista a revista britânica NME: "Eu acho que [seguir tendências] acaba diluindo [esse] aspecto. [Estamos] transmitindo a cultura japonesa como ela é. Eu acho que isso atingiu o público que sempre se interessou pela cultura e música japonesa." ^[11] A cantora e compositora japonesa Emyli, conhecida por seu trabalho com o trio M-Flo e uma principais figuras femininas na história da música japonesa, Namie Amuro, é creditada em praticamente todas as faixas do álbum, com exceção de três delas. O interesse comum entre o grupo e o produtor BloodPop por animes e mangás também foi uma fonte de inspiração para o projeto em sua concepção.^[6]

Após uma breve introdução com a faixa "Initiate Sequence 01", o álbum abre com o single "Underground", canção que o escritor da Rolling Stone Japan, Minori, destacou por referenciar às sensibilidades do Período Heisei e misturar os gêneros de eurobeat e hyperpop em sua composição.^[7]

A arte da capa foi fotografada por Charlotte Rutherford, que também dirigiu vários videoclipes para o grupo durante o ciclo do álbum Sequence 01. ^[12] Na imagem, as integrantes são vistas examinando o conteúdo de uma caixa de papelão contendo vários papéis coloridos enquanto panfletos contendo as letras das faixas do álbum caem ao fundo. A direção criativa foi feita pelo estúdio Crystalline Structures, enquanto o logotipo do grupo foi desenhado por Timothy Luke.^[13][14]

A colunista da revista britânica Clash Music, Maria Letícia L. Gomes, concedeu uma nota 8/10 ao projeto, o definindo como "uma mistura de j-pop e hyperpop - sendo o resultado uma estreia caótica e confiante (para o grupo), que propositalmente não se define por gêneros, estando repleto de profundidade emocional e referências subculturais".^[15]

Lista de faixas adaptada do Genius e Apple Music.^[14][16]

Notas

• No lançamento físico do álbum, todos os títulos das faixas são estilizados em letras minúsculas. Na edição digital, a faixa "UFO" é estilizada por completo em letras maiúsculas.