Retrato de Baldassare Castiglione

Retrato de Baldassare Castiglione
AutorRafael
Datac. 1514–1515
TécnicaÓleo sobre tela
Dimensões82 cm × 67 cm 
LocalizaçãoMuseu do Louvre

Retrato de Baldassare Castiglione é uma pintura a óleo de c. 1514–1515 atribuída ao pintor italiano da Alta Renascença, Rafael. Considerado um dos grandes retratos da Renascença, exerce uma influência duradoura. Retrata o amigo de Rafael, o diplomata e humanista Baldassare Castiglione, que é considerado um exemplo quintessencial do cavalheiro da Alta Renascença.

Visão geral

O retrato foi produzido como resultado da amizade de Rafael com Castiglione, cuja ascensão nos círculos da corte era paralela à do artista. Eles eram amigos íntimos por volta de 1504, quando Castiglione fez sua segunda visita a Urbino, enquanto Rafael ganhava reconhecimento como artista no círculo humanista da corte ducal da cidade.[1] Rafael foi contratado por Guidobaldo da Montefeltro em 1505 para pintar um quadro para Henrique VII; Castiglione viajou para a Inglaterra para apresentar a pintura acabada ao rei.[1] É possível que Castiglione tenha servido mais tarde como um "conselheiro acadêmico" para a Escola de Atenas de Rafael, e que a representação de Zoroastro naquele afresco possa ser um retrato do cortesão.[1]

O Retrato de Baldassare Castiglione pode ter tido um propósito prático e íntimo. Castiglione deixou sua família para trás quando foi para Roma, e ele escreveu um poema no qual imaginava sua esposa e filho se consolando com a imagem durante sua ausência.[2]

A composição é piramidal. É uma das duas únicas pinturas de Rafael em tela (era considerada antes como originalmente pintada em um painel de madeira e mais tarde transferida para tela[3]). Cópias produzidas no século XVII mostram as mãos de Castiglione por inteiro, sugerindo que o quadro foi subsequentemente cortado em vários centímetros na parte inferior[3] (em uma data posterior, os pesquisadores determinaram que a pintura não foi cortada). Castiglione está sentado contra um fundo em tons terrosos e usa um gibão escuro com acabamento em pele de esquilo e fita preta; em sua cabeça está um turbante encimado por uma boina entalhada.[4] A vestimenta indica que a obra foi pintada durante o inverno, provavelmente o de 1514–1515, quando Castiglione estava em Roma por nomeação de Guidobaldo da Montefeltro ao Papa Leão X.[4] As áreas mais claras são o rosto do retratado visto quase de frente, uma ondulação da camisa branca à altura do peito e suas mãos cruzadas, que ficam em grande parte fora do enquadramento na borda inferior da tela. Castiglione é visto como vulnerável, possuindo uma sensibilidade humana característica dos últimos retratos de Rafael.[5] Os contornos suaves de sua roupa e barba arredondada expressam a sutileza da personalidade do retratado. Em seu O Livro do Cortesão, Castiglione defendeu o cultivo de boas maneiras e vestimentas.[5] Ele popularizou o termo sprezzatura, que se traduz livremente como "domínio displicente", um ideal de graça sem esforço que se adequa a um homem de cultura. O conceito eventualmente chegou à literatura inglesa, nas peças de Ben Jonson e William Shakespeare.[6]

A elegância da execução da pintura é consistente com a atitude do retratado.[7] O historiador de arte Lawrence Gowing notou que o tratamento contraintuitivo do veludo cinza (na verdade, uma pele) rompe com a modelagem acadêmica da forma, com as amplas superfícies mergulhadas em uma rica escuridão e o tecido brilhando mais intensamente à medida que se afasta da luz.[7] Para Gowing, "A pintura tem a sutileza da observação barroca, mas a quietude e o contorno nobre da pintura clássica em seu auge."[7] A composição e a qualidade atmosférica do retrato sugerem uma homenagem à Mona Lisa, que Rafael teria visto em Roma.[4] No entanto, o retrato de Castiglione transcende as questões de influência; o historiador de arte James Beck escreveu que "O Retrato de Baldassare Castiglione se destaca como uma solução final para o retrato masculino individual dentro do estilo renascentista..."[8]

Apesar das mudanças na avaliação crítica da obra de Rafael, a pintura desfrutou de uma admiração consistente de outros artistas.[7] Ticiano foi fortemente influenciado por este retrato e pode tê-lo visto pela primeira vez na casa de Castiglione em Mântua.[2][7] O Retrato de um Homem (Tommaso Mosti?) do mestre veneziano é geralmente visto como tendo uma forte dívida composicional com a pintura de Rafael, e também reflete o conselho influente de Castiglione sobre a elegância contida da vestimenta recomendada para cortesãos.[2][9][10] Em 1639, Rembrandt fez um esboço da pintura enquanto ela estava sendo leiloada em Amsterdã,[11] e subsequentemente referenciou a composição em vários autorretratos. Uma cópia da pintura, agora no Instituto de Arte Courtauld, foi pintada por Rubens. Ambas as versões de Rembrandt e Rubens exibem um floreio Barroco, bastante diferente da sobriedade contida da pintura original.[3] No século XIX, Ingres escolheu uma moldura para o seu Retrato de Monsieur Bertin muito parecida com a que adornava a pintura de Rafael, talvez indicando as ambições de Ingres, ao mesmo tempo que sublinhava as semelhanças de coloração e o extraordinário ilusionismo das pinturas.[12] Na virada do século XX, Matisse copiou a pintura, e Cézanne exclamou sobre o retrato de Rafael: "Quão bem arredondada é a testa, com todos os planos distintos. Quão bem equilibradas as partes na unidade do todo...."[7]

Agora no Louvre, a pintura foi adquirida por Luís XIV em 1661 dos herdeiros do Cardeal Mazarino.[7]

Pinturas influenciadas

  • Ticiano, Retrato de um Homem (Tommaso Mosti?), ca. 1520.[9]
    Ticiano, Retrato de um Homem (Tommaso Mosti?), ca. 1520.[9]
  • Rembrandt, Autorretrato Apoiado em um Peitoril de Pedra, gravura, 1639.[13]
    Rembrandt, Autorretrato Apoiado em um Peitoril de Pedra, gravura, 1639.[13]
  • Rembrandt, Autorretrato, 1640.[13]
    Rembrandt, Autorretrato, 1640.[13]
  • Rembrandt, Autorretrato com Boina e Colarinho Levantado, 1659. Um autorretrato posterior de Rembrandt mostrando a influência do retrato de Castiglione.[14]
    Rembrandt, Autorretrato com Boina e Colarinho Levantado, 1659. Um autorretrato posterior de Rembrandt mostrando a influência do retrato de Castiglione.[14]
  • Jean Auguste Dominique Ingres, Retrato de Monsieur Bertin, 1832.[12]
    Jean Auguste Dominique Ingres, Retrato de Monsieur Bertin, 1832.[12]

Na tela

Portrait de l'ami en homme de cour. Portrait de Balthazar Castiglione, filme de Alain Jaubert da série Palettes (1994).

Referências

  1. ↑ a b c Loudon, 43
  2. ↑ a b c Jones and Penny, 162
  3. ↑ a b c Beck, 160
  4. ↑ a b c Portrait of Baldassare Castiglione (1478–1529), Louvre
  5. ↑ a b Jones
  6. ↑ Cunningham, Reich, 319
  7. ↑ a b c d e f g Gowing, 170
  8. ↑ Beck, 156
  9. ↑ a b Ilchman, 201
  10. ↑ Writing about the Titian portrait, Serena Padovani disagreed, calling the connection to Portrait of Baldassare Castiglione "rather dubious". Titian: Prince of Painters, 188. Venice, Marsilio Editori, 1990.
  11. ↑ Wallace 1968, p. 107.
  12. ↑ a b Tinterow, 305
  13. ↑ a b Ackley, 308
  14. ↑ White, 200

Bibliografia

Ligações externas

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