Kate Bush

Kate Bush
Bush em 1986.
Nome completo	Catherine Bush
Nascimento	30 de julho de 1958 (67 anos) Bexleyheath, Kent,[nota 1] Inglaterra
Cônjuge	Danny McIntosh
Filho(a)(s)	1
Ocupação	Cantora, compositora, musicista, dançarina, produtora musical
Período de atividade	1975–presente
Magnum opus	"Wuthering Heights", "Running Up That Hill"
Carreira musical
Gênero(s)	Art rock pop barroco pop progressivo art pop
Extensão vocal	Soprano
Instrumento(s)	Vocal, piano
Gravadora(s)	Harvest, EMI, Fish People, Columbia, Anti, Concord, Parlophone, The state51 Conspiracy
Website	www.katebush.com

Catherine "Kate" Bush, CBE (Bexleyheath, 30 de julho de 1958) é uma cantora, compositora, musicista, dançarina e produtora musical performática inglesa. Ela é conhecida por seu estilo musical eclético e letras não convencionais, bem como por suas performances de dança inovadoras. Seu som e coreografia influenciaram diversos artistas, elevando-a à proeminência e impactando a Cultura popular.

Bush começou a escrever músicas quando ela tinha 11 anos. Ela foi assinada para EMI Records após David Gilmour do Pink Floyd ajudou a financiar a fita demo. Em 1978, aos 19 anos, liderou o UK Singles Chart durante quatro semanas com seu single de estreia "Wuthering Heights", tornando-se a primeira artista feminina a alcançar um número um no Reino Unido com uma música totalmente de sua autoria.^{[1] [2]} Seu primeiro álbum de estúdio, The Kick Inside (1978), alcançou a posição número três no UK Albums Chart. Bush foi a primeira artista feminina solo britânica a liderar a UK Albums Chart e a primeira artista feminina a estrear em primeiro lugar.^[3] Todos os nove de seus álbuns de estúdio alcançaram o top 10 do Reino Unido, incluindo os álbuns número um Never For Ever (1980) e Hounds Of Love (1985), e a compilação The Whole Story (1986). Desde que The Dreaming (1982), ela quem produziu todos os seus álbuns de estúdio. Ela teve um hiato entre seu sétimo e oitavo álbuns, The Red Shoes (1993) e Aerial (2005). Os últimos álbuns dela, Director's cuts e 50 Words For Snow, foram ambos lançados em 2011.

Bush lançou 25 UK top 40 singles, incluindo os top-10 hits "The Man with The Child in His Eyes"(1978), "Babooshka"(1980), "Running Up That Hill"(1985), "Don't Give Up" (um dueto de 1986 com Peter Gabriel) e "King of the Mountain"(2005). Ela experimentou uma atenção renovada em 2014 com sua residência de concertos Before The Dawn, os primeiros shows dela desde o Tour Of Life em 1979, e em 2022 após "Running Up That Hill" aparecer na série da Netflix Stranger Things. Essa música, quando relançada em 2022, tornou-se o segundo single número um de Bush no Reino Unido e sua maior entrada nos EUA Billboard Hot 100 alcançando o terceiro lugar, além de liderar várias paradas internacionais. Hounds Of Love também teve um ressurgimento comercial, liderando duas paradas da billboard e chegando ao número doze no Billboard 200.

Bush recebeu inúmeros prêmios e honrarias , incluindo 14 indicações ao Brit Award e uma vitória na categoria de Melhor Artista Solo Feminina Britânica em 1987, além de sete indicações ao Grammy.^[4] Em 2002, ela recebeu o Ivor Novello Awards por Contribuição Excepcional à Música Britânica. Ela foi nomeada Comandante da Ordem do Império Britânico (CBE) nas Honras de Ano Novo de 2013 por serviços prestados à música.^[5][6] Ela se tornou membro da Ivors Academy no Reino Unido em 2020,^[7] e foi introduzida no Hall da Fama do Rock and Roll em 2023.^[8]

Bush nasceu em 30 de julho de 1958 em uma maternidade em Bexleyheath, Kent,^[9] filha de um médico inglês, clínico geral Robert Bush (1920–2008), e Hannah Patricia (nascida Daly) (1918–1992), uma enfermeira irlandesa, filha de um fazendeiro do Condado de Waterford.^[10][11] Ela cresceu com seus irmãos mais velhos, John e Paddy, em uma antiga casa de fazenda com mais de 350 anos, em East Wickham, perto de Welling, vizinha de Bexleyheath.^[12][13] Bush vinha de uma família com tradição artística: sua mãe era dançarina tradicional irlandesa amadora, seu pai era pianista amador, Paddy trabalhava como fabricante de instrumentos musicais e John era poeta e fotógrafo. Ambos os irmãos participavam da cena musical folclórica local.^[14] Ela foi criada como católica romana^[15]

A influência musical de sua família inspirou Bush a aprender piano sozinha aos 11 anos. Ela também tocava órgão em um celeiro atrás da casa de seus pais e estudava violino.^[16] Ela logo começou a compor canções, eventualmente adicionando suas próprias letras.^[17]

Bush frequentou a St Joseph's Convent Grammar School, uma escola católica para meninas na vizinha Abbey Wood. Durante esse período, sua família produziu uma fita demo com mais de 50 de suas composições, que foi rejeitada pelas gravadoras. O guitarrista do Pink Floyd, David Gilmour, recebeu a demo de Ricky Hopper, um amigo em comum de Gilmour e da família Bush. (A música "Passing Through Air", de 1973, foi gravada como demo no estúdio de Gilmour algumas semanas após seu 15º aniversário e, posteriormente, foi a primeira gravação de Kate Bush a ser lançada oficialmente.)^[18] Impressionado, Gilmour financiou a gravação de uma fita demo mais profissional por Bush, então com 16 anos. A fita consistia em três faixas, produzidas pelo amigo de Gilmour, Andrew Powell, e pelo engenheiro de som Geoff Emerick, que havia trabalhado com os Beatles.^[19] Powell mais tarde produziu os dois primeiros álbuns de Bush.^[17] A fita foi enviada ao executivo da EMI, Terry Slater,^[20] que contratou Bush.^[21]

A indústria fonográfica britânica estava chegando a um ponto de estagnação.^[20] O rock progressivo era popular e artistas de rock com foco visual estavam ganhando popularidade; assim, as gravadoras, em busca da próxima grande novidade, estavam considerando artistas experimentais.^[20] Bush foi contratado por dois anos por Bob Mercer, diretor administrativo da divisão de repertório de grupos da EMI. Mercer acreditava que o material de Bush era bom o suficiente para ser lançado, mas também acreditava que, se o álbum fracassasse, seria desmoralizante, e que, se fosse bem-sucedido, Bush era muito jovem para lidar com isso.^[23] Em uma entrevista de 1987, Gilmour contestou essa versão dos fatos, culpando a EMI por inicialmente usar os produtores "errados".^[24]

A EMI deu a Bush um grande adiantamento, que ela usou para se matricular em aulas de dança interpretativa ministradas por Lindsay Kemp, uma ex-professora de David Bowie,^[25] e treinamento de mímica com Adam Darius. Durante os dois primeiros anos de seu contrato, Bush passou mais tempo estudando do que gravando. Ela deixou a escola depois de fazer seus exames simulados do A-Level e ter obtido dez qualificações GCE O-Level. ^[26]

Bush escreveu e gravou demos de quase 200 músicas, algumas das quais circularam como gravações piratas. De março a agosto de 1977, ela liderou a KT Bush Band em bares de Londres. A banda incluía Del Palmer (baixo), Brian Bath (guitarra) e Vic King (bateria). Ela começou a gravar seu primeiro álbum em agosto de 1977.^[17]

Para seu álbum de estreia, The Kick Inside (1978), Bush foi persuadida a usar músicos de estúdio experientes em vez da KT Bush Band. Ela manteve alguns deles mesmo depois de ter trazido seus companheiros de banda de volta. ^[28] Seu irmão Paddy tocou gaita e bandolim. Stuart Elliott tocou bateria em alguns momentos e se tornou seu baterista principal em álbuns subsequentes.^[29]The Kick Inside foi lançado quando Bush tinha 19 anos e inclui algumas músicas escritas quando ela tinha apenas 13 anos. A EMI originalmente queria que a faixa mais voltada para o rock, "James and the Cold Gun", fosse seu single de estreia, mas Bush, que já tinha a reputação de se impor nas decisões sobre seu trabalho, insistiu que deveria ser " Wuthering Heights ". ^[17] Dois videoclipes com coreografia semelhante foram criados por Bush para acompanhar a música. A versão de estúdio a mostra se apresentando em um quarto escuro com névoa enquanto usa um vestido branco, sugerindo que sua personagem é um fantasma (como é o caso de Cathy no romance que inspirou a música). ^[30] A versão exterior mostra Bush dançando numa área gramada na planície de Salisbury (inspirada nos pântanos do romance ) enquanto usa um vestido vermelho. ^[31]

Só no Reino Unido, The Kick Inside vendeu mais de um milhão de cópias. ^[32] "Wuthering Heights" liderou as paradas do Reino Unido e da Austrália e se tornou um sucesso internacional. ^[33] Bush se tornou a primeira mulher britânica a alcançar o primeiro lugar nas paradas do Reino Unido com uma música de sua autoria. ^[2] " The Man with the Child in His Eyes " entrou na Billboard Hot 100 dos EUA , onde alcançou o número 85 no início de 1979, e lhe rendeu um Prêmio Ivor Novello em 1979 por Melhor Letra Britânica. De acordo com o Guinness World Records, Bush foi a primeira artista feminina na história da música pop a ter escrito todas as faixas de um álbum de estreia que vendeu mais de um milhão de cópias. ^[32]

Bob Mercer atribuiu o menor sucesso de Bush nos Estados Unidos aos formatos de rádio americanos, dizendo que não havia espaço para a apresentação visual de Bush. ^[34] A EMI capitalizou na aparência de Bush promovendo o álbum com um pôster dela usando uma blusa rosa justa que enfatizava seus seios. Em uma entrevista à NME em 1982, Bush criticou a escolha: "As pessoas geralmente nem sabiam que eu escrevia minhas próprias músicas ou tocava piano. A mídia simplesmente me promoveu como um corpo feminino. É como se eu tivesse que provar que sou uma artista em um corpo feminino." ^[17] No final de 1978, a EMI persuadiu Bush a gravar rapidamente um álbum seguinte, Lionheart , para aproveitar o sucesso de The Kick Inside . O álbum foi produzido por Andrew Powell, com a assistência de Bush. Embora tenha alcançado um alto número de vendas e gerado o single de sucesso "Wow ", não atingiu o sucesso de The Kick Inside , chegando ao sexto lugar nas paradas de álbuns do Reino Unido. Ela prosseguiu expressando insatisfação com Lionheart , sentindo que precisava de mais tempo. ^[35]

Bush criou sua própria editora, Kate Bush Music, e sua própria empresa de gerenciamento, Novercia, para manter o controle de seu trabalho. O conselho de administração era composto por membros de sua família, juntamente com a própria Bush. ^[17] Após o lançamento de Lionheart , ela foi obrigada pela EMI a realizar um intenso trabalho promocional e uma turnê exaustiva. ^[36] A Tour of Life começou em abril de 1979 e durou seis semanas. Foi descrita pelo The Guardian como "uma besta extraordinária de múltiplas cabeças, combinando música, dança, poesia, mímica, burlesco , mágica e teatro". ^[1] O show foi co-criado e apresentado no palco com o mágico Simon Drake. ^[37] Bush esteve envolvida em todos os aspectos da produção, coreografia, cenografia, figurino e contratação. ^[17] Os shows eram notáveis ​​por sua dança, iluminação complexa e suas 17 trocas de figurino por apresentação. Devido à sua necessidade de dançar enquanto cantava, os engenheiros de som usaram um cabide de arame e um microfone de rádio para improvisar um microfone de fone de ouvido; Foi o primeiro uso por um artista de rock desde que The Sputniks usaram uma versão rudimentar no início dos anos 1960. ^[38][39] A primeira experiência de Bush como produtora foi em seu EP ao vivo On Stage , lançado em agosto de 1979.

Lançado em 8 de setembro de 1980, Never for Ever foi a segunda incursão de Bush na produção musical, em parceria com Jon Kelly . Os dois primeiros álbuns haviam resultado em um som característico, evidente em cada faixa, com arranjos orquestrais que complementavam a sonoridade da banda ao vivo. A gama de estilos em Never for Ever é muito mais diversificada, variando do rock direto de "Violin" à valsa melancólica do single de sucesso " Army Dreamers ".

Never for Ever foi seu primeiro álbum a apresentar sintetizadores e baterias eletrônicas , em particular o Fairlight CMI . Ela foi apresentada à tecnologia enquanto fazia backing vocals no terceiro álbum homônimo de Peter Gabriel no início de 1980. ^[17] Foi seu primeiro disco a alcançar o topo das paradas de álbuns do Reino Unido, tornando-a também a primeira artista britânica a alcançar esse status, ^[26] e a primeira artista feminina a entrar na parada de álbuns em 1º lugar. ^[3] O single mais vendido do álbum foi " Babooshka ", que alcançou o 5º lugar na parada de singles do Reino Unido . ^[41] Em novembro de 1980, ela lançou o single natalino independente " December Will Be Magic Again ", que alcançou o 29º lugar nas paradas do Reino Unido. ^[42]

Em setembro de 1982, foi lançado The Dreaming , o primeiro álbum produzido por Bush sozinha. ^[43] Com sua recém-conquistada liberdade, ela experimentou técnicas de produção, criando um álbum que apresenta uma mistura diversificada de estilos musicais e é conhecido pelo uso quase exaustivo do Fairlight CMI. The Dreaming teve uma recepção mista no Reino Unido, e os críticos ficaram perplexos com as densas paisagens sonoras que Bush havia criado para se tornar "menos acessível". ^[44] Em uma entrevista de 1993 para a revista Q , Bush afirmou: "Esse foi o meu álbum 'Ela enlouqueceu'". ^[17] O álbum entrou na parada de álbuns do Reino Unido em 3º lugar, ^[45] mas até hoje é o seu álbum menos vendido, conquistando "apenas" um disco de prata. ^[46] O álbum se tornou o primeiro dela a entrar na parada Billboard 200 dos EUA , embora tenha alcançado apenas o 157º lugar. ^[47]

" Sat in Your Lap " foi o primeiro single do álbum a ser lançado. Foi lançado mais de um ano antes do álbum e alcançou o 11º lugar no Reino Unido. ^[48] A faixa-título , com Rolf Harris e Percy Edwards , chegou apenas ao 48º lugar, ^[49] enquanto o terceiro single, " There Goes a Tenner ", chegou ao 93º lugar, apesar da promoção da EMI e da Bush. A faixa " Suspended in Gaffa " foi lançada como single na Europa, mas não no Reino Unido.

Dando continuidade à sua tradição de contar histórias, Bush buscou inspiração muito além de sua própria experiência pessoal. Ela se baseou em antigos filmes policiais para "There Goes a Tenner", em um documentário sobre a Guerra do Vietnã para "Pull Out the Pin" e na situação dos indígenas australianos para "The Dreaming". "Houdini" trata da morte desse mágico , e "Get Out of My House" foi inspirado no romance de Stephen King , O Iluminado . ^[50]

Filha de um médico inglês, Robert John Bush, e de uma enfermeira irlandesa, Hannah Bush,^[51] começou a escrever canções aos onze anos. Assinou contrato com a EMI Records depois que David Gilmour, guitarrista do Pink Floyd, ajudou a financiar uma fita de demonstração de melhor qualidade. Em 1978, já com 19 anos, ficou em primeiro lugar, por quatro semanas, no UK Singles Chart com seu single de estreia "Wuthering Heights", tornando-se a primeira artista feminina a alcançar a primeira posição no topo das paradas do Reino Unido com uma canção composta por ela mesma.^[1] Bush já lançou vinte e cinco singles nas quarenta primeiras posições do Reino Unido; entre eles, estão seus maiores sucessos, como "The Man with the Child in His Eyes", "Babooshka", "Running Up That Hill (A Deal with God)", "Don't Give Up" (com Peter Gabriel) e "King of the Mountain". Todos os seus dez álbuns de estúdio alcançaram as dez primeiras posições no Reino Unido, estando em primeira posição os álbuns Never for Ever (1980), Hounds of Love (1985) e The Whole Story, compilação de 1986. Além disso, Kate foi a primeira artista feminina solista britânica a chegar ao topo das paradas de álbuns do Reino Unido.^[3]

Seu álbum de estreia, The Kick Inside, foi lançado em 1978 com produção de Andrew Powell. Aos poucos, ganhou independência artística e produziu todos os seus álbuns de estúdio, a partir de The Dreaming (1982). Deu um hiato entre seu sétimo e oitavo álbum, The Red Shoes (1993) e Aerial (2005). Em 2014, voltou os olhos da grande mídia e do público novamente quando anunciou seu concerto de residência Before the Dawn; foi a primeira vez que fez apresentações desde a digressão The Tour of Life, de 1979.

Seu estilo musical eclético e, principalmente, experimental, junto com letras não convencionais e temas literários, influenciaram uma grande variedade de artistas pelo mundo. Foi indicada a treze prêmios da British Phonographic Industry,^[4] vencendo o Brit Award de Artista Solo Feminina Britânica.^[52] Ademais, foi indicada a três prêmios Grammy, não levando nenhum. Em 2002, a cantora foi homenageada com o Ivor Novello Awards, pela sua contribuição de destaque para a música britânica. Foi indicada para o Rock and Roll Hall of Fame em diversos anos, conseguindo sua introdução em 2023.^[53][8] Também foi nomeada comandante da Ordem do Império Britânico (CBE) no 2013 New Year Honours, pelos seus serviços prestados à música.^[5][6]

Catherine Bush nasceu em Bexleyheath, Kent, uma municipalidade que atualmente faz parte da Grande Londres.^[54] É filha de Robert Bush (1920—2008), um médico inglês e clínico geral e Hannah Bush (1918—1992), uma enfermeira irlandesa, que por sua vez é filha de um fazendeiro em Country Waterford.^[11] Bush foi criada como católica romana,^[15] crescendo na casa de fazenda da família em East Wickham, uma vila urbana na cidade vizinha de Welling, junto com seus irmãos mais velhos, John e Paddy.^[55] Kate veio de uma formação artística: sua mãe era uma dançarina irlandesa tradicional amadora, e seu pai era um pianista amador. Paddy trabalhava como fabricante de instrumentos musicais, e John era poeta e fotógrafo. Ambos os irmãos estavam envolvidos na cena musical popular local.^[56] Bush treinou no clube de caratê Goldsmiths College. Lá, ela ficou conhecida como "Ee-ee" por causa de seu kiai estridente.^[57] A influência musical de sua família inspirou Kate a aprender piano sozinha, aos 11 anos de idade. Ela também tocava órgão em um celeiro atrás da casa de seus pais e estudava violino.^[16] Ela logo começou a compor canções, eventualmente adicionando suas próprias letras.^[17]

Desde quando frequentava o convento escolar em Abbey Wood, no sudeste de Londres, onde estudou piano e violino, Bush chamou a atenção de David Gilmour do Pink Floyd, que ajudou a financiar a as suas primeiras fitas de demonstração.^[58] Assinou um contrato com a EMI aos 16 anos; entretanto, nos primeiros dois anos de seu contrato, Bush não lançou nenhum álbum, preferindo terminar seu tempo na escola e fazer aulas de dança, mímica e música. Concluiu a escola com 100% de aproveitamento em todas as disciplinas. Em 2005, em uma entrevista com Mark Radcliffe da rádio BBC, Bush revelou que sua gravadora, à época de sua contratação, não lançaria um álbum até que ela estivesse pronta, mas a manteria sob contrato a fim de que nenhuma outra gravadora pudesse fazê-lo.

Nesse meio tempo, a EMI enviou-lhe uma boa quantia de dinheiro para que ela comprasse um sintetizador, e pudesse frequentar aulas de interpretação com Lindsey Kemp. Durante esse tempo, Bush compôs e gravou cerca de 200 canções, que hoje podem ser encontradas em gravações piratas (conhecidas mundialmente como as 'Gravações Fênix').^[59] Também fez várias apresentações em Londres com a "KT Bush Band". Seu primeiro álbum, The Kick Inside, foi lançado em 1978, tendo como base as canções que tinha escrito durante os dois anos anteriores. O disco incluiu "Wuthering Heights", baseada em um livro de mesmo nome da escritora Emily Brontë; essa música fez um grande sucesso no Reino Unido e na Austrália, se transformando em uma balada internacional e sendo até regravada anos depois pela banda brasileira Angra. Assim sendo, Bush se tornou a primeira mulher a alcançar o primeiro lugar das paradas de sucesso no Reino Unido com uma canção própria.^[60]

Um período de trabalho intenso seguiu-se. Um segundo álbum, Lionheart, foi gravado rapidamente, e lançado nove meses após sua estreia; Bush sempre expressou o seu descontentamento com este trabalho, pois considerava necessitar mais tempo para concebê-lo direito. Após sua emissão, iniciou o trabalho promocional dos álbuns e de sua carreira empreendendo uma longa excursão em 1979, a The Tour of Life, que foi a única de sua carreira. No início, a artista não gostou da exposição e do estilo de vida de uma celebridade, sentindo que essa característica afastava-a de sua prioridade principal, que era fazer música de alta qualidade.

Uma retirada lenta e constante da vida pública começou, enquanto focou-se em produzir seu próprio trabalho em estilo musical pessoal, empenhando-se de forma perfeccionista e penosa para fazer o som que desejava. Com isso, ficou escondida no estúdio por períodos longos, somente resolvendo enfrentar o brilho e os holofotes da imprensa quando os álbuns subsequentes fossem liberados. Surgiram uma série de boatos durante esses períodos em que estava dedicada ao trabalho, como os de que ela havia engordado demais ou até mesmo ficado louca. Então, ela reaparecia brevemente, magra, bela e aparentemente muito bem, antes de voltar ao estúdio uma vez mais.

Essas retiradas após o lançamento de um novo álbum passaram a ser um padrão na carreira da artista, entre a aparição de Never for Ever, onde consta o grande sucesso "Babooshka"; a partir daí, foram três anos até The Dreaming, uma coleção de músicas avassaladoras, e após isto, novamente três anos até o lançamento de Hounds of Love; este álbum é considerado o trabalho onde a cantora "atingiu seu auge artístico", constando a música "Running Up That Hill (A Deal with God)". Após a liberação do álbum The Red Shoes, em 1993, não havia nenhuma razão para supor que Kate não reapareceria em três ou quatro anos com outra coleção de canções. Todavia, o período de silêncio que se seguiu a seu sétimo álbum de estúdio era muito mais longo do que qualquer um tinha antecipado. A cantora ficou distanciada dos olhos do público por muitos anos, embora seu nome aparecesse ocasionalmente nos meios de comunicação com relação a boatos da provável aparição de um novo lançamento. A imprensa continuou a especular descontroladamente sobre o que era o motivo de tão longa ausência. Até a viram como uma reclusa excêntrica, às vezes comparando-a com a senhorita Havisham, personagem de Great Expectations, livro de Charles Dickens.

Mais tarde, o motivo principal foi pela cantora querer dar à seu filho pequeno uma infância normal, longe do mundo do show business. Bush deu o nascimento a Albert, conhecido e apelidado como Bertie, que foi gerado do relacionamento com seu guitarrista, sócio e marido Danny McIntosh, em 1998.^[61] Não liberou a notícia do nascimento de seu filho à imprensa e manteve-a em segredo por dois anos, até que o fato veio ao conhecimento do público em geral. Em poucas ocasiões, falou à imprensa desde então, e quando tal ocorre, declara sempre que a maternidade a fez muito feliz.

O oitavo álbum de estúdio de Bush, Aerial, foi liberado em CD e em disco de vinil em 7 de novembro de 2005, com lançamento internacional (8 de novembro nos Estados Unidos e 20 de dezembro no Brasil) e seguindo-se a liberação do single "King of the Mountain", em 24 de outubro. Em uma entrevista em um final de semana que o jornal Australian publicou em dezembro de 2005, a artista indicou que Aerial não foi tão significativo para ser o seu último trabalho e que deseja continuar escrevendo e gravando música.

O nono álbum da cantora, lançado em 2011 e intitulado Director's Cut, é uma compilação de faixas regravadas por ela, contando com músicas dos discos The Sensual World, de 1989, e The Red Shoes, de 1993. O trabalho abre com a canção "Flower of the Mountain", uma nova versão para "The Sensual World". A musicista atualizou a canção, incluindo nela um trecho de Ulisses, livro de James Joyce e que não foi autorizado na canção original.^[62] Todos os vocais e baterias do álbum foram regravados e três faixas, entre elas "This Woman's Work", foram completamente refeitas. Em 2013, Bush foi nomeada comandante da Ordem do Império Britânico (CBE) por seus serviços à música.^[63]

Depois da longa ausência dos palcos, foi anunciado que a cantora voltaria ao mesmo a partir do dia 26 de agosto de 2014, para uma residência de quinze performances no Hammersmith Apollo, em Londres, da qual foi denominada Before the Dawn. Todas as apresentações estavam com lotação esgotada assim que os ingressos começaram a ser vendidos, em março. A partir daí, foram anunciadas sete datas extras, entre setembro e outubro. Para saudar sua volta, a BBC produziu o documentário Running Up That Hill, que trouxe depoimentos de fãs como Peter Gabriel, John Lydon, Tori Amos, David Gilmour, Big Boi (do grupo Outkast), St. Vincent, Tricky e Neil Gaiman.

Em 2022, após a faixa "Running Up That Hill" aparecer na quarta temporada da série Stranger Things da Netflix, conseguiu atingiu o primeiro lugar das tabelas no Reino Unido; originalmente, em 1985, havia conseguido o terceiro lugar como pico, sendo até então o seu segundo maior sucesso. Com isto, a cantora tornou-se a mulher mais velha a atingir o primeiro lugar das tabelas britânicas, enquanto os 37 anos passados do lançamento da canção ultrapassaram "Last Christmas" dos Wham!, quanto à demora de um sucesso a chegar ao topo.^[64]

Com o mesmo single, a cantora ainda bateu o recorde de 42 anos entre primeiros lugares, antes pertencente a Tom Jones, quando chegou na primeira posição 44 anos depois de consegui-lo com outro êxito, "Wuthering Heights". Além disso, também alcançou o quarto e primeiro lugar nas tabelas musicais da Billboard Hot 100 (que conseguiu seu pico originalmente na 30º posição) e na Irlanda, respectivamente. Sobre o sucesso, a cantora agradeceu e disse ter ficado "feliz" com a homenagem.^[64][65]

• 1978: The Kick Inside
• 1978: Lionheart
• 1980: Never for Ever
• 1982: The Dreaming
• 1985: Hounds of Love
• 1986: The Whole Story (coletânea)
• 1989: The Sensual World
• 1990: This Woman's Work: Anthology (caixa especial)
• 1993: The Red Shoes
• 2005: Aerial
• 2011: Director's Cut
• 2011: 50 Words for Snow

Notas

Referências

• Website oficial
• Matéria sobre a cantora no Moonflux