Takin' It Back (álbum de Meghan Trainor)

Takin' It Back
Álbum de estúdio de Meghan Trainor
Lançamento21 de outubro de 2022
Gênero(s)
Duração43:45
Idioma(s)Inglês
Formato(s)Cassete  · CD  · download digital  · streaming  · vinil
Gravadora(s)Epic
Produção
  • Meghan Trainor
  • Federico Vindver
  • Justin Trainor
  • Gian Stone
  • Teddy Geiger
  • Afterhrs
  • Rafa
  • Kid Harpoon
  • Tyler Johnson
Cronologia de Meghan Trainor
Timeless
(2024)
Singles de Hit Me Hard and Soft
  1. "Bad for Me"
    Lançamento: 24 de junho de 2022
  2. "Made You Look"
    Lançamento: 31 de outubro de 2022

Takin' It Back é o quinto álbum de estúdio da cantora e compositora americana Meghan Trainor, lançado pela Epic Records em 21 de outubro de 2022. Trainor trabalhou com produtores como Federico Vindver, Gian Stone, Kid Harpoon e Tyler Johnson. O álbum conta com participações de Scott Hoying, Teddy Swims, Theron Theron, Natti Natasha e Arturo Sandoval. Musicalmente, Takin' It Back apresenta uma sonoridade inspirada no doo-wop e no bubblegum pop, sendo concebido por Trainor como um retorno ao estilo de seu primeiro álbum de estúdio por uma grande gravadora, Title (2015), especialmente após a faixa-título ter se tornado viral no TikTok. Liricamente, o álbum aborda temas como maternidade e autoaceitação.

Trainor promoveu Takin' It Back por meio de aparições públicas e apresentações em programas de televisão como The Today Show e The Tonight Show Starring Jimmy Fallon. O álbum foi impulsionado pelo lançamento de dois singles: "Bad for Me" e "Made You Look". Este último alcançou a 11ª posição na Billboard Hot 100 dos EUA, tornando-se a primeira música de Trainor a entrar no top 20 desde 2016, além de figurar no top 10 em outros países. Os críticos elogiaram o álbum por demonstrar a maturidade e o crescimento de Trainor ao longo de sua carreira, assim como sua musicalidade. No entanto, houve divergências sobre se o projeto representava uma real evolução em relação aos seus trabalhos anteriores. Takin' It Back estreou na 16ª posição da Billboard 200 dos EUA e alcançou o top 40 em países como Austrália, Canadá, Dinamarca, Holanda e Noruega. Uma edição deluxe do álbum, apoiada pelo single "Mother", foi lançada em 10 de março de 2023.

Antecedentes e desenvolvimento

Meghan Trainor, a woman, smiling and looking towards the screen
Meghan Trainor (fotografada em 2020) começou a compor as músicas incluídas em Takin' It Back sozinha e possui créditos de composição em todas elas.[1]

Meghan Trainor alcançou sucesso comercial com seu primeiro álbum de estúdio por uma grande gravadora, Title (2015),[2] que gerou três singles no top 10 da Billboard Hot 100 dos EUA.[3] No entanto, enfrentou dificuldades ao criar seu terceiro álbum com a Epic Records, Treat Myself (2020), reescrevendo-o quatro vezes para tentar se adaptar às mudanças do mercado musical após o desempenho abaixo do esperado de seus singles anteriores.[4] Em 2021, depois que a música "Title" se tornou viral no TikTok, Trainor anunciou sua intenção de retornar ao som doo-wop desse álbum em seu quinto álbum de estúdio por uma grande gravadora.[5] O TikTok teve grande influência em seu processo criativo, levando-a a compor músicas que pudessem ressoar com o público da plataforma.[6] Trainor ganhou popularidade na rede social ao compartilhar regularmente vídeos e outros conteúdos com o influenciador Chris Olsen.[7][8] Após métodos tradicionais de promoção não surtirem efeito em seu álbum anterior, ela passou a usar o TikTok para se conectar com audiências globais e começou a planejar "dias de TikTok", nos quais gravava conteúdos específicos para a plataforma.[9]

Os produtores de Takin' It Back incluem Meghan Trainor e seu irmão Justin, além de Federico Vindver, Gian Stone, Teddy Geiger, Afterhrs, Rafa, Kid Harpoon e Tyler Johnson.[1] Vindver, que produziu três faixas para o álbum natalino A Very Trainor Christmas (2020), contribuiu com oito faixas neste projeto.[1][10] Trainor sempre quis trabalhar com Gian Stone desde que ouviu sua produção no single "Stuck with U" (2020) de Ariana Grande e Justin Bieber. No álbum Takin' It Back, Stone produziu quatro faixas da edição padrão.[1][11] Durante o processo de composição, Trainor escrevia um refrão para cada música antes das sessões de gravação, mas frequentemente duvidava da qualidade de seu próprio trabalho.[12] Em álbuns anteriores, seus colaboradores descartavam ideias que ela trazia para as sessões, o que a motivou a começar o material de Takin' It Back sozinha.[5][12] Ela acredita que sua habilidade como compositora melhorou após passar por uma cesariana no nascimento de seu filho, pois aprendeu a amar seu corpo novamente, mesmo com as cicatrizes e estrias que adquiriu.[12]

Após a compositora Mozella dizer a Meghan Trainor que outros artistas queriam emular seu característico som doo-wop, elas escreveram a música "Don't I Make It Look Easy". Trainor sentiu que a faixa traria alegria aos ouvintes, assim como aconteceu com "Dear Future Husband" (2015), e decidiu nomear o álbum como Takin' It Back.[12] Ela descreveu o material do álbum como composto por "músicas grandes e poderosas, que significam muito", abordando sua experiência com a maternidade e a aceitação de "não ser perfeita o tempo todo".[5][12] Trainor afirmou: "É um álbum fiel a mim mesma, com todos os gêneros diferentes que gosto de explorar, mas também moderno, com meu toque de doo-wop. As letras estão mais fortes do que nunca, e ainda é uma festa."[12]

Composição

A edição digital de Takin' It Back contém 16 faixas,[13] enquanto a versão física exclusiva da Target inclui a faixa adicional "Remind Me".[14][15] O álbum apresenta predominantemente um som inspirado no doo-wop[16][17] e no bubblegum pop.[18] Stephen Thomas Erlewine, do AllMusic, escreveu que Takin' It Back utiliza elementos eletrônicos de forma mínima e é composto, em grande parte, por faixas que evocam um estilo retrô, mas com uma abordagem contemporânea.[19] Peter Piatkowski, do PopMatters, observou que, além das influências dos anos 1950, o álbum também remete à Motown, à música da Brill Building de Carole King e ao pop dos anos 1970.[20]

A faixa de abertura, "Sensitive", é uma música a cappella com influências dos anos 1950, construída sobre harmonias vocais e com participação do cantor americano Scott Hoying.[20] "Made You Look" é uma canção de doo-wop[21][22] que remete a estilos mais antigos da música popular,[23] inspirada nas inseguranças de Trainor com sua imagem corporal após a gravidez e em um desafio de sua terapeuta para que ela se olhasse nua no espelho por cinco minutos. Ela escreveu a faixa-título sobre trazer de volta a música da velha escola, que apresentava mais instrumentos reais.[12] Sua produção incorpora elementos digitais e batidas modernas de R&B.[19] A quarta faixa, "Don't I Make It Look Easy", possui percussão marcante e elementos de R&B;[24] sua letra fala sobre como Trainor faz suas responsabilidades como mãe parecerem fáceis, semelhante à forma como as pessoas compartilham apenas seus melhores momentos nas redes sociais.[12][25] "Shook" fala sobre sua confiança em sua aparência e faz referência ao seu corpo.[24] "Bad for Me", com participação de Teddy Swims, é uma canção pop[26] com influências do gospel,[27] acompanhada por piano e violão acústico.[28] A música trata do afastamento de um membro tóxico da família.[27] A sétima faixa, "Superwoman", é uma balada na qual Trainor enfatiza as diversas identidades e espaços pelos quais as mulheres transitam.[20] Piatkowski a descreveu como "um poema profundamente aberto e vulnerável sobre uma mulher tentando ser tudo para todos", rejeitando narrativas típicas sobre mulheres como "girlbosses" e reconhecendo as dificuldades que enfrentam.[20] "Rainbow", uma música sobre assumir-se e autoaceitação, começa como uma balada lenta ao piano e, na metade da faixa, se transforma em uma canção doo-wop.[24]

A nona faixa, "Breezy", é uma música reggae com participação de Theron Theron, incorporando metais elegantes e riffs de piano cintilantes.[1][18] "Mama Wanna Mambo" conta com as participações especiais de Natti Natasha e Arturo Sandoval, sendo inspirada no single "Papa Loves Mambo" (1954) de Perry Como.[12] A música é um reggaeton sobre mães que desejam uma pausa para dançar enquanto cuidam de seus filhos.[12][18] Em "Drama Queen", Trainor exige lealdade de seu parceiro e garante que seu comportamento excessivamente dramático é apenas uma expressão de amor.[1] Na 12ª faixa, "While You're Young", ela tranquiliza sua versão adolescente de que seus sonhos se tornarão realidade e incentiva aqueles que se sentem inseguros ou inadequados a aprender com a experiência, dizendo: "Cometa erros, dê um descanso ao seu coração."[8][24] "Lucky" fala sobre a gratidão por ter alguém especial na vida.[24] "Dance About It" é uma canção de disco funk com influências dos anos 1970, descrita por Erlewine como tendo um "pulso de discoteca com bola de espelhos".[20][19]

"Remind Me" foi a primeira música que Trainor escreveu para o álbum, em um momento em que ela estava lidando com dúvidas sobre si mesma: "Eu estava tipo, estou perdida. Sinto que perdi meu poder. Não consigo olhar para mim mesma agora. Estou lutando mais do que nunca. E eu preciso que meu marido e as pessoas que me amam me lembrem de que sou incrível, porque não me sinto incrível."[29] Takin' It Back se encerra com "Final Breath", uma balada downtempo que Piatkowski descreveu como "sombria e reflexiva".[20] Inspirada pela ansiedade de morte, Trainor contempla passar seus últimos momentos com o marido após viver uma vida longa: "Se eu pudesse, faria tudo de novo."[8][17] A faixa "Mother", da edição deluxe, é influenciada pelo doo-wop e sampleia o single de 1954 dos Chordettes, "Mr. Sandman". Na canção, Trainor se dirige aos homens que desconsideram suas opiniões, pedindo para que parem de "Mansplaining" e a escutem.[30][31][32] Esta edição também inclui as faixas "Special Delivery" com Max, "Grow Up, e um remix de "Made You Look" com Kim Petras.[30]

Lançamento e promoção

Em 11 de maio de 2022, Trainor publicou um episódio dedicado ao processo de criação do álbum, intitulado "Workin' on Making an Album", em seu podcast Workin on It.[33] Em 22 de junho de 2022, a Rolling Stone anunciou que o álbum, intitulado Takin' It Back, seria lançado em 21 de outubro de 2022, e Trainor compartilhou sua capa oficial nas redes sociais.[12] "Bad for Me" foi lançada como o single principal dois dias depois.[34] A música alcançou o top 30 nas paradas de rádio Adult Contemporary e Adult Top 40 dos EUA[35][36] e entrou nas paradas de vendas digitais no Canadá e no Reino Unido.[37][38] Trainor e Teddy Swims a apresentaram no Jimmy Kimmel Live! e no The Late Late Show with James Corden no verão de 2022.[39][40] O segundo single,[41] "Made You Look", foi lançado nas estações de rádio hot adult contemporary dos EUA em 31 de outubro de 2022.[42] A música viralizou no TikTok,[43][44] alcançou a 11ª posição na Billboard Hot 100 dos EUA, tornando-se a primeira música de Trainor a entrar no top 20 desde 2016,[45] e chegou ao top 10 em outros países, incluindo Austrália,[46] Canadá,[47] Nova Zelândia[48] e o Reino Unido.[49]

Em 21 de outubro de 2022, Trainor se apresentou com "Bad for Me", "Don't I Make It Look Easy" e "Made You Look" no The Today Show.[50] Ela reprisou "Made You Look" no The Tonight Show Starring Jimmy Fallon,[51] em The Wonderful World of Disney: Magical Holiday Celebration,[52] no The Drew Barrymore Show[53] e no Australian Idol.[54] A edição deluxe do álbum foi lançada em 10 de março de 2023.[30] Seu single principal,[55] "Mother", foi enviado para as estações de rádio hot adult contemporary dos EUA em 27 de março de 2023[56] e alcançou o top 40 na Irlanda e no Reino Unido.[57][58] O videoclipe da música conta com a participação de Kris Jenner.[30][31]

Recepção da crítica

Críticas profissionais
Pontuações agregadas
Fonte Avaliação
AOTY 70/100[59]
Avaliações da crítica
Fonte Avaliação
AllMusic 3.5 de 5 estrelas.[19]
PopMatters 7/10[20]

De acordo com Martina Inchingolo, da Associated Press, Takin' It Back apresenta uma versão mais adulta de Trainor, mostrando seu crescimento desde o casamento e a maternidade; Inchingolo descreveu o álbum como uma "sessão de terapia edificante" e uma "flutuação de gêneros e sentimentos" que fazia o ouvinte se sentir menos solitário.[17] Max Akass, da Renowned for Sound, considerou o álbum o "mais completo de Trainor até hoje" e apreciou sua intenção de assumir mais poder sobre sua carreira após ser controlada em lançamentos anteriores. Ele acreditou que Trainor se aventurou em novos territórios musicais, levando sua música a "lugares mais interessantes".[18] Piatkowski achou que Takin' It Back refletia a confiança que Trainor havia adquirido ao se tornar uma "grande estrela pop" e acreditou ser impreciso rotulá-lo como uma repetição de seu álbum de estreia. Ele escreveu que o álbum não constituiu um retorno definitivo às suas raízes, com algumas de suas partes mais cativantes soando fracas e leves "a ponto de serem como algodão doce", mas que suas baladas eram mais significativas e os pontos altos do álbum.[20]

Erlewine escreveu que Takin' It Back não era necessariamente um álbum pop inovador, já que o compromisso de Trainor com a ideia de reviver o espírito de Title "significa que a atitude e a melodia podem ocasionalmente parecer preservadas em âmbar", mas que, no geral, o álbum demonstrava efetivamente seu talento para criar ganchos e seu flair para o teatro musical..[19] Piper Westrom, do Riff, opinou que o álbum "em grande parte se mantém no que [Trainor] conhece" e não surpreenderia os fãs de seu trabalho anterior, "checando todas as caixas para os ouvintes e fazendo um álbum pop sólido".[24]

Desempenho Comercial

Takin' It Back foi o álbum de maior sucesso de Trainor nas paradas desde seu segundo álbum de estúdio com grande gravadora, Thank You (2016), em alguns países.[43][60] Nos EUA, o álbum estreou na posição 16 na Billboard 200.[43] O álbum estreou na posição 21 e permaneceu por 20 semanas na Canadian Albums Chart, mostrando uma melhora em relação aos dois álbuns anteriores de Trainor, que ficaram apenas duas semanas nas paradas.[60] Ele alcançou a posição 30 na Austrália e a posição 67 no Reino Unido.[61][62] Takin' It Back também alcançou a posição 12 na Noruega e a posição 19 na Holanda, tornando-se o álbum de maior pico de Trainor nesses países desde Title.[63][64] O álbum chegou à posição 37 na Dinamarca,[65] 82 na Espanha,[66] 98 na Suíça[67] e 99 na Irlanda.[68] Recebeu uma certificação de ouro no Brasil.[69]

Lista de faixas

Takin' It Back – Edição padrão[13]
N.º TítuloProdutor(es) Duração
1. "Sensitive" (com Scott Hoying)M. Trainor 2:58
2. "Made You Look"  Vindver 2:14
3. "Takin' It Back"  
  • Vindver
  • J. Trainor
 2:21
4. "Don't I Make It Look Easy"  Vindver 2:34
5. "Shook"  Stone 2:23
6. "Bad for Me" (com Teddy Swims)
  • Vindver
  • Stint[a]
 3:33
7. "Superwoman"  
  • M. Trainor
  • J. Trainor
 2:25
8. "Rainbow"  
  • Geiger
  • Afterhrs
  • Stone
 3:21
9. "Breezy" (com Theron Theron)
  • Vindver
  • Stone
 3:04
10. "Mama Wanna Mambo" (com Natti Natasha and Arturo Sandoval)
  • Vindver
  • Rafa
 2:56
11. "Drama Queen"  Vindver 3:08
12. "While You're Young"  
  • Kid Harpoon
  • Johnson
 2:30
13. "Lucky"  
 3:08
14. "Dance About It"  J. Trainor 3:16
15. "Remind Me"  Vindver 3:20
16. "Final Breath"  
  • Kid Harpoon
  • Johnson
  • M. Trainor
 2:25
Duração total:
 45:36
Takin' It Back –Edição Deluxe[70]
N.º TítuloProdutor(es) Duração
1. "Mother"  Stone 2:27
2. "Don't I Make It Look Easy"  Vindver 2:34
3. "Made You Look"  Vindver 2:14
4. "Shook"  Stone 2:23
5. "Takin' It Back"  
  • Vindver
  • J. Trainor
 2:21
6. "Special Delivery" (com Max)Vindver 3:04
7. "Bad for Me" (com Teddy Swims)
  • Vindver
  • Stint[a]
 3:33
8. "Superwoman"  
  • M. Trainor
  • J. Trainor
 2:25
9. "Rainbow"  
  • Geiger
  • Afterhrs
  • Stone
 3:21
10. "Breezy" (com Theron Theron)
  • Vindver
  • Stone
 3:04
11. "Mama Wanna Mambo" (com Natti Natasha and Arturo Sandoval)
  • Vindver
  • Rafa
 2:56
12. "Dance About It"  J. Trainor 3:16
13. "While You're Young"  
  • Kid Harpoon
  • Johnson
 2:30
14. "Sensitive" (com Scott Hoying)M. Trainor 2:58
15. "Drama Queen"  Vindver 3:08
16. "Lucky"  
 3:08
17. "Grow Up"  Stone 2:56
18. "Remind Me"  Vindver 3:20
19. "Made You Look" (com Kim Petras)Vindver 2:27
20. "Final Breath"  
  • Kid Harpoon
  • Johnson
  • M. Trainor
 2:25
Duração total:
 56:38

Notas

  • ↑[a] significa um produtor adicional
  • “Remind Me” só está incluída nos lançamentos digitais e na edição normal dos CDs Target do álbum.[14]

Equipe de Faixas

Músicos

Os créditos foram adaptados das notas de rodapé do álbum “Takin' It Back”.[1]

  • Meghan Trainor – vocais principais, vocais de fundo (todas as faixas); arranjo vocal (1, 6), programação (7, 16), teclados (13), piano (16)
  • Scott Hoying – vocais de fundo (1, 6, 8), arranjo vocal (1, 6)
  • Federico Vindver – teclados (2, 3, 6, 9, 11, 14), programação (2–4, 6, 9, 11, 13, 14); bateria, percussão (2); guitarra (3, 4, 6, 11, 13, 14), baixo (6), piano (6, 8, 11, 14), vocais de fundo (10)
  • Jesse McGinty – saxofone barítono, trombone (2)
  • Mike Cordone – trompete (2)
  • Guillermo Vadalá – baixo (3, 4, 9, 11)
  • Drew Taubenfeld – guitarra elétrica (3), guitarra acústica (7), guitarra (11, 13)
  • Justin Trainor – vocais de fundo (3, 5, 6, 10–12), teclados (3), programação (3, 7, 13, 14)
  • Tristan Hurd – trompete (3, 12, 14)
  • Kiel Feher – bateria (4)
  • Andrew Synowiec – guitarra (4)
  • Daryl Sabara – vocais de fundo (5, 6, 10, 11, 13)
  • Chris Pepe – vocais de fundo (5, 13)
  • Gian Stone – vocais de fundo (5, 10, 13), programação (5, 9, 13), baixo (8, 13); guitarra, teclados (13)
  • Ryan Trainor – vocais de fundo (5, 10, 14)
  • Sean Douglas – vocais de fundo (5, 10, 11, 13), teclados (13)
  • Ivan Jackson – trompete (5), metais (9, 13)
  • Teddy Swims – vocais principais, vocais de fundo (6)
  • Ajay Bhattacharyya – vocais de fundo (6)
  • Isaiah Gage – cordas (7)
  • Ian Franzino – vocais de fundo, programação (8)
  • Andrew Haas – vocais de fundo, guitarra, piano, programação (8)
  • Teddy Geiger – vocais de fundo, guitarra, piano, programação (8)
  • The Regiment – metais (8)
  • Kurt Thum – órgão (8, 9)
  • John Arndt – piano (8)
  • Theron Thomas – vocais principais (9)
  • Brian Letiecq – guitarra (9)
  • Morgan Price – metais (9, 13)
  • Angel Torres – saxofone alto (10)
  • Ramon Sanchez – arranjo (10)
  • Natti Natasha – vocais principais, vocais de fundo (10)
  • Sammy Vélez – saxofone barítono (10)
  • Pedro Pérez – baixo (10)
  • Pedro "Pete" Perignon – bongôs (10)
  • William "Kachiro" Thompson – congas (10)
  • Josué Urbiba – saxofone tenor (10)
  • Jean Carlos Camuñas – timbales (10)
  • Lester Pérez – trombone (10)
  • Anthony Rosado – trombone (10)
  • Jésus Alonso – trompete (10)
  • Arturo Sandoval – trompete (10)
  • Luis Angel Figueroa – trompete (10)
  • Kid Harpoon – programação (12, 16); guitarra acústica, baixo, guitarra elétrica, piano, sintetizador (12)
  • Aaron Sterling]– bateria (12)
  • Tyler Johnson – programação (12, 16), teclados (12)
  • Cole Kamen-Green – trompete (12)
  • Greg Wieczorek – bateria (13)
  • Ben Rice – guitarra, teclados (13)

Técnico

  • Randy Merrill – masterização
  • Meghan Trainor – mixagem (1, 7, 14), engenharia (1), produção vocal (todas as faixas)
  • Justin Trainor – mixagem (1, 7, 14), engenharia (1–14, 16)
  • Jeremie Inhaber – mixagem (2, 3, 5, 6, 10, 11, 13, 14)
  • Josh Gudwin – mixagem (4)
  • Gian Stone – mixagem (8), engenharia (5, 8, 9, 13), produção vocal (5, 9, 13)
  • Kevin Davis – mixagem (9)
  • Spike Stent – mixagem (12)
  • Federico Vindver – engenharia (2–4, 6, 9–11, 14), produção vocal (4, 10, 14)
  • Peter Hanaman – engenharia (4, 14)
  • Ian Franzino – engenharia (8)
  • Andrew Haas – engenharia (8)
  • Chad Copelin – engenharia (8)
  • Carlitos Vélasquez – engenharia (10)
  • Jeremy Hatcher – engenharia (12, 16)
  • Brian Rajaratnam – engenharia (12, 16)
  • Scott Hoying – produção vocal (6)
  • Heidi Wang – assistência de engenharia (4)
  • Matt Wolach – assistência de engenharia (12, 16)

tabela semanal

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