Rodrigo Rodrigues (ator)

 Nota: Para o jornalista brasileiro, veja Rodrigo Rodrigues.

Rodrigo Rodrigues
Rodrigo Rodrigues
Nascimento	13 de dezembro de 1976 (49 anos) São Paulo, Brasil
Nacionalidade	brasileiro
Residência	Londres, Reino Unido
Ocupação	Ator Diretor Produtor Figurinista Designer de set Teórico de atuação Teórico de teatro Dramaturgo Roteirista Autor
Atividade	1993 - presente
Página oficial	www.rodrigorodrigues.co.uk

Rodrigo Rodrigues é um cineasta ítalo-brasileiro, diretor de cinema especializado em Efeitos Visuais, produtor, apresentador de TV, incluindo experiências como ator, diretor de teatro, e designer de cenários e figurinos, com base em Londres, Reino Unido e Paraty, RJ, Brasil. Rodrigues possui um Mestrado em Filme – Direção de Ficção (com Distinção) pela Queen Mary University of London e um Bacharelado em Ciências (First-Class Honours) em Efeitos Visuais pela University of West London.^[1]

Rodrigues desenvolveu uma técnica de expressão facial para atores que foi ensinada em workshops na Gaiety School of Acting e foi a base para seu livro Expressão Facial para o Ator.^[2]

Rodrigo criou o grupo de teatro irlandês The Dublin Core (2008) e ganhou o prêmio da The Irish Times Theatre Awards para melhor figurinista (2010) para a peça The Trojan Woman, que usou roupas feitas a partir de materiais recicláveis.^[3] . A peça The Trojan Woman foi dirigida por Rodrigues e ficou em cartaz no Smock Alley Theatre, em Dublin, na República da Irlanda.

Rodrigues recebeu prêmios de Melhor Diretor por seu longa-metragem Goitaca (2020) no Los Angeles Film Awards e no Florence Film Awards em 2021. Ele foi indicado ao Melhor Filme Internacional no LifeArt Festival em 2021 (Festival divulgado por Mel Gibson e Oliver Stone).^[4][5] Rodrigues também recebeu indicações para Melhor Diretor e Efeitos Visuais no London International Cinema Festival em 2021.^[6]

Os trabalhos atuais de Rodrigues incluem produção, direção e roteiro de Cinema e TV entre o Reino Unido e o Brasil. Ele também atua como apresentador, produtor e roteirista do quadro televisivo "Design Cinema (The Treehouse Show)" da quinta temporada do Programa Cultura & Design na TV Cultura, em co-produção entre a JCG FILMES e a Rodrigo Rodrigues Studios.

Rodrigues nasceu em São Paulo, de uma pai afro-francês e uma mãe brasileira com origens espanhola, portuguesa e italiana. Ele foi iniciado nas artes cênicas por sua mãe, Terezinha Benatti, aos 7 anos de idade e começou a atuar regularmente em peças no teatro da escola até os onze anos de idade. Em 1993, ele frequentou a escola de teatro Escola de Arte Dramática de Jundiaí e se formou 2 anos depois, tendo encenado um total de 400 horas em apresentações teatrais. Rodrigues completou cursos de atuação no Teatro Escola Claudio Melo de 1997 a 1998. Em 1999, Rodrigues fechou seu espaço de Artes para continuar seus estudos nas artes, inclusive, se matriculou na Escola de Teatro Ewerton de Castro e INDAC Escola de artes com Flavia Pucci, um teatro de dança japonês, fundado por Tatsumi Hijikata e Kazuo Ohno, onde participou nos estudos da técnica Butoh. Rodrigues estudou cinema no Irish Film Academy. Não obstante, estudou no estúdio de dança Kazuo Ohno, Hodogaya em Yokohama, Japão, para desenvolver seus estudos de Butoh.^[7]

Rodrigues atuou e produziu em mais de 50 peças em sua carreira desde os 7 anos de idade, incluindo The Bacchae, que foi dirigido por José Celso Martinez Corrêa. Ele também estrelou na peça piloto multimídia Action Movie com Laurence Kinlan. Rodrigues fez um tour com a Big Telly Theatre Company, uma companhia de teatro profissional no norte da Irlanda, e desempenhou o papel de Sinbad no Water Show, assim como no musical, dirigido por Zoe Seaton e Paul Boyd.^[8] Durante esse tempo ele foi convidado para atuar no filme “The Looking Glass”. Rodrigues desempenhou na peça o papel de The indian wants The Coomb, uma adaptação de The Indian Wants the Bronx por Israel Horovitz na Festival Dublin Fringe. Rodrigues atuou em A Queda Para o Alto, Oscar Wilde’s Salome, Moliere’s The Miser e The Tempest, de William Shakespeare. Ele possui também créditos em The Hostage de Brendan Behan e The Plague de Albert Camus.

Filme Paranoia estrelado Rodrigo Rodrigues e Rachel Rath – 2005 Rodrigues foi um ator, diretor, roteirista e figurinista na indústria televisiva e cinematográfica. Rodrigues apareceu no filme “Fair City” e protagonizou ao em (Imeacht Na N'Iarlaí) Fight of the Earls ao lado de Stephen Rea nomeado ao prêmio Academy Award for Best Actor em The Crying Game (1992). ^[9][10] Rodrigo também desenvolveu o conceito e dirigiu o clip Music Loud (2007) para o DJ Tocadisco e co-produziu e estrelou como ator no clipe musical Harlot (2026) do DJ Felix da Housecat.^[11]

Em 2005, Rodrigues estrelou no filme Paranoia, que foi passado no Cork Film Festival e ganhou o prêmio de melhor fotografia no Portobello Film Festival.^{[12] [13]} Em 2007, Rodrigues estrelou ao lado de Rachel Rath, Tatiana Fellipo, Michael Parle e Christopher Kavanagh em Waterfall que foi para o Jameson Dublin International Film Festival.

Em 2011 Rodrigues retratou o personagem Max em The Looking Glass, um filme de Colin Downey, juntamente com Natalia Kostrzewa, Patrick O’Donell, Michael Parle e Eddie Weber. Em 2014, ele esteve no elenco de Londinium ao lado de Brian Croucher.

Em 2015, Rodrigues apareceu nos filmes 1603 e The Levellers estrelando Shane Hart, Jadey Duffield e Brian Croucher. Não obstante, Rodrigues contribuiu como figurinista no filme Londinium, 1603 e The Levellers.

Em 2016, Rodrigues vai desempenhar o papel de The Magnus ao lado de Patrick Bergin, vencedor do BAFTA Awards, no filme Roth. Seu próximo filme será Goitaca, que será lançado em 2019, com Lady Francisco, Leandro Firmino da Cidade de Deus, Marlon Blue, Luciano Szafir, Christianne Oliveira e Dionisio Correa. Rodrigues, que escreveu o roteiro, incorporado material reciclado em seus figurinos e cenários e afirmou que os espíritos da selva tê-lo levado para a história do filme durante o seu tempo na Mata Atlântica. ^{[14][15][16][17][18]}

Seu trabalho inclui a direção, roteiro e produção do épico histórico Onde há vida, há esperança^[19] (Where there is life, there is hope), que narra a imigração italiana em massa para o Brasil no final do século XIX, focando na história de Santo Cereser, que deixou Prata di Pordenone (Friuli) em 1887. O filme, que conta com um elenco renomado, incluindo Marlon Blue, Luciano Szafir, Leandro Firmino e Alexandre Rodrigues (de Cidade de Deus), utilizou extensos Efeitos Visuais (VFX) para a reconstituição de cenários históricos, como o Porto de Gênova.  

O filme se tornou um elemento central do Pacto de Amizade assinado em 2022 entre Jundiaí (Brasil) e Prata di Pordenone (Itália), servindo como ponte cultural entre as duas comunidades. A jornada de lançamento do filme incluiu quator eventos de sucesso:

• Lançamento do Teaser (Setembro de 2022): O teaser oficial foi apresentado no Teatro Polytheama (Jundiaí), com a assinatura do pacto de cidades-irmãs e contando com uma apresentação da Orquestra Filarmônica de Valinhos. Como contrapartida social da parceria com os patrocinadores oficiais do filme, Cereser (CRS Brands) e Castelo Alimentos S/A, que fizeram suas contribuições através do subsídio brasileiro de arte e cultura, a Lei Rouanet, o evento no Teatro Polytheama contou com a exibição do making-of e do primeiro teaser do filme. Esta apresentação foi acompanhada por uma performance ao vivo da trilha sonora original, produzida pela Vitafone Música & Filmes, com composição musical de Vitor Zafer e Kaique Fontes. A canção original, "La vita ancora," foi composta por Konstantinos Bampaliaris e Rodrigo Rodrigues. O evento foi altamente bem-sucedido, atraindo um público de 1.200 pessoas.^[20][21][22]
• Pré-estreia Brasileira (Junho de 2024): O filme teve sua pré-estreia no Moviecom Cinemas em Jundiaí, com salas lotadas e cobertura da televisão nacional (Rede Bandeirantes, SBT e TV TEC Local). O evento contou com a presença de descendentes da família Cereser, que foram imortalizados pelo filme. O evento de abertura contou com uma apresentação da Banda Sinfônica do Exército Brasileiro (50 músicos), que se apresentou na chegada dos convidados e para a abertura do evento.^[23]
• Sessões abertas ao público (Junho de 2024): no Moviecomarte, localizado no Moviecom Cinemas no Maxi Shopping Jundiaí.
• Pré-estreia Brasileira (Junho de 2024): A pré-estreia no Moviecom Cinemas em Jundiaí teve salas lotadas e cobertura de emissoras nacionais (Band TV e SBT). O evento de abertura contou com uma apresentação da Banda Sinfônica do Exército Brasileiro (50 músicos).
• Pré-estreia Italiana (Outubro de 2025): O filme teve sua primeira exibição absoluta na Itália, no Teatro Pileo, em Prata di Pordenone.

Em 1997, Rodrigues abriu o Espaço culturalPorao, uma escola de arte cutural contendo quatro andares com salas disponíveis para criar e experimentar com variadas formas de arte.^[24] Em 2002, Rodrigues ensinou uma de suas próprias técnias de atuação, “Facial expression For Actors”, aos estudantes no Gaiety School of acting, que incluia Aidan Turner do The Hobbit: An Unexpected Journey.^[25] Rodrigues criou, liderou e ensinou o “The Dublin Core”, um grupo de teatro que ganhou um prêmio de teatro do Irish Times. ^[26]

A ciência da atuação Rodrigues desenvolveu o método Ko, uma técnica que dá aos atores entendimento ao construir uma gama de diversos personagens. A técnica é baseada em uma abordagem científica no sentido do estudo do entendimento universal. Ela também foca nos mecanismos do corpo humano e a experimentaçâo parcial de movimentos para encontrar compreensão e conectividade dentro da totalidade do mecanismo da vida. ^[27]

O objetivo desta técnica é para o indivíduo aprender como controlar sua realidade em relação ao movimento, explanação, palavreado e fala.

O livro de Rodrigues, Expressões Facials Para Atores contém uma análise de diferentes pontos de vista e perspectiva, do mundo inteiro, em busca de algo escondido que requer investigação e raciocínio. O livro explica que através do desenvolvimento dos músculos faciais, os indivíduos alcançam entendimento do universo e aprendem a acessar um estadao de equilíbrio dentro de sua própria interpretação.

Rodrigues observou que a compreensão da expressão de um indivíduo requeria um conhecimento escondido que o inspirou a buscar pelo desenvolvimento de pontos concretos em associação com a compreensão da natureza humana. Aproximando arte de um ponto de vista científico, ele começou com uma ideia objetiva que há importantes compreensões que foram excluídas e deverim ser incluídas a infinita arte da interpretação. Ele descobriu que sua busca estava relacionada com ciência a medida que estudava anatomia, dramaturgia, e pontos da vida ocasionais. Rodrigues inicialmente auto-experimentou sua descobertas e técnicas e expandiu o estudo a voluntários. ^[28]

Em 2010, Rodrigues fundou com a ajuda de Fergel Fitzgerald, um espaço de arte chamado Paraty Studios localizado no meio da floresta Atlântica no Brasil. O estúdio era uma pequena comunidade de indígenas no Brasil, que estavam ativamente envolvidos no processo de atuação, confecção de figurino e set para o projeto-piloto do filme Currupira.

Rodrigues usou materiais reciclados e orgânicos para construir os personagens para um projeto-piloto do filme Currupira que estrelou a atriz brasileira Lisa Negri, foi aprovado para financiamento pelo Ministério da Cultura (Brasil) e foi registrado na Biblioteca Nacional do Brasil.^[29] Durante seus 3 anos na floresta, Rodrigues trabalhou na conffecção do figurino e preparo do set e dedicou tempo a escrever, experimentar, e escrever personagens. A abordagem ecológica de Rodrigues na técnica de confecção de figurino foi mencionada na mídia brasileira , incluindo nos periódicos Veja e ISTOÉ.

Em 1993, Rodriques recebeu o prêmio de melhor ator no Festival de Monólogo na Escola de Artes Dramáticas Jundiaí por sua atuação em Fafa Volte Para seu Chico.^[30][31]

Em 1998, Rodrigues recebeu o prêmio de melhor Produção de Teatro do Mapa Cultural Awards do Governo do estado e São Paulo por sua peça Mitos e Lendas, que ele escreveu, dirigiu produziu e atuou.^[32]

O “DENETRAN Brazilian National Awards” premiou Rose Cereser com o prêmio de melhor projeto em 2001 por Amigos do Trânsito, que Rodrigo dirigiu, atuou e apresentou. Rose Cereser recebeu o Prêmio Nacional Volvo pelo melhor programa de educação no trânsito em 2002 pelo trabalho em grupo Amigos do Trânsito para teatro, programa de TV, e propaganda onde Rodrigo foi o diretor, ator e apresentador.

Em 2010, Rodrigues recebeu o prêmio de teatro do Irish Times no teatro Smock Alley para melhor figurinista pelo The Trojan Woman, que foi dirigido por Rodrigues e co-dirigido por Alan King.^[33][34]

Referências

• «Página oficial» (em inglês) 
• Rodrigo Rodrigues no IMDb