My War

My War
Álbum de estúdio de Black Flag
LançamentoMarço de 1984
GravaçãoDezembro de 1983
Estúdio(s)Total Access Recording (Redondo Beach, Califórnia)
Gênero(s)
Duração40:22
Idioma(s)Inglês
Gravadora(s)SST (023)
ProduçãoGreg Ginn, Spot, Bill Stevenson
Cronologia de Black Flag
Damaged
(1981)
Family Man
(1984)

My War é o segundo álbum de estúdio da banda americana Black Flag. Foi o primeiro de três álbuns completos lançados pela banda em 1984. O álbum dividiu opiniões devido ao lado B, no qual a banda apresentou um som pesado e arrastado, no estilo do Black Sabbath, após ter estabelecido a expectativa de uma banda de hardcore punk mais rápida em seu primeiro álbum, Damaged (1981).

Após um período de problemas legais que impediram a banda de usar seu próprio nome nas gravações, o Black Flag retornou ao estúdio com uma nova abordagem musical que incorporava uma maior variedade de estilos, resultando em um som que os punks ortodoxos acharam difícil de aceitar. A formação havia diminuído de cinco para três membros: o vocalista Henry Rollins, o baterista Bill Stevenson e o guitarrista e cofundador Greg Ginn. Ginn também tocou baixo sob o nome de "Dale Nixon" para a gravação, já que o baixista Chuck Dukowski deixou a banda pouco antes do início das gravações; o álbum inclui duas faixas compostas por Dukowski.

O lado A do LP é composto por seis faixas de hardcore thrash, geralmente aceleradas, com solos de guitarra incomuns no punk. O lado B apresenta três faixas pesadas, cada uma com mais de seis minutos de duração, com tempos lentos e letras sombrias e implacáveis ​​de auto-ódio. Os membros da banda haviam deixado o cabelo crescer quando fizeram a turnê do álbum em 1984, o que, juntamente com a mudança no som, os afastou ainda mais de sua base de fãs skinheads. Apesar da recepção mista na época do lançamento, My War ganhou reputação como um dos trabalhos seminais do Black Flag e teve grande influência no desenvolvimento do post-hardcore, sludge metal, grunge e math rock.

Antecedentes

Em 1978, o guitarrista e cofundador do Black Flag, Greg Ginn, converteu sua empresa de rádio amador, Solid State Transmitters, em SST Records para lançar o primeiro EP da banda, Nervous Breakdown. Logo a SST também estava lançando gravações de outras bandas, começando com Paranoid Time do Minutemen em 1980.[1]

O Black Flag gravou seu primeiro álbum, Damaged, em 1981, no Unicorn Studios e fechou um acordo com a gravadora do estúdio, a Unicorn Records, que tinha a distribuição pela MCA Records. O presidente da MCA, Al Bergamo, interrompeu o lançamento após ouvir o disco, chamando-o de "anti-pais"[2] — embora o coproprietário da SST, Joe Carducci, afirme que isso foi um pretexto para a MCA romper relações com a Unicorn, que enfrentava dificuldades financeiras. A banda obteve e distribuiu o disco já prensado. 20.000 cópias de Damaged foram produzidas e adornadas com um rótulo exibindo a citação "anti-pais" de Bergamo. Problemas legais surgiram quando a SST reivindicou royalties não pagos da Unicorn, e a Unicorn contra-atacou com sucesso, resultando em cinco dias de prisão para Ginn e o baixista cofundador Chuck Dukowski, além de uma liminar proibindo a banda de lançar material sob seu próprio nome.[3] O álbum duplo Everything Went Black — uma compilação de material anterior e inédito — foi lançado pela SST em 1982 sem o nome da banda. A falência da Unicorn em 1983 liberou a banda da liminar.[4]

Black Sabbath foi uma grande influência no lado B de My War.

Ginn estava frustrado com a cena hardcore punk e disse ao Los Angeles Times no início de 1983: "[N]unca tivemos a intenção de criar essa cena punk" que eles foram creditados por liderar; "Queremos que as pessoas nos ouçam como uma banda, e não como um estereótipo... Muito do que vocês chamam de cena punk é realmente retrógrado, e sempre foi."[5][6] Após o lançamento de Damaged, o Black Flag absorveu uma gama mais ampla de influências do hardcore mais experimental de bandas como Flipper, Void e Fang.[7] Eles ouviam pouco punk contemporâneo. Ginn se sentia atraído pelo trabalho de Ronnie James Dio no Black Sabbath e no Dio, bem como por favoritos anteriores de seus dias pré-punk, incluindo Ted Nugent, Black Oak Arkansas, MC5, ZZ Top,[8] Deep Purple, Uriah Heep,[9] e outros.[8] O jornalista musical Andrew Earles acredita que a banda foi influenciada pela pequena, mas crescente, cena doom metal liderada pelo Saint Vitus (que lançou pela SST).[7] Ginn guardava zelosamente o novo material, temendo que outras bandas capitalizassem na nova abordagem,[10] e lamentava que os fãs não soubessem como a banda havia progredido, já que não podiam lançar gravações.[11]

A banda fez extensas turnês pela América do Norte e Europa, frequentemente para plateias hostis e violentas do hardcore punk.[12] O grupo disciplinado ensaiava obsessivamente, mas havia pouca amizade entre os membros: o vocalista Henry Rollins era introvertido e Ginn frio e exigente.[13] Dukowski sentia que a abordagem vocal de Rollins era mais adequada do que a dos três vocalistas anteriores da banda para o novo material que ele estava escrevendo, como "I Love You" e "My War".[14] Dukowski, que também escrevia poesia e ficção, incentivou Rollins a escrever também, e Rollins encontrou inspiração no estilo lírico sombrio de Dukowski.[15]

A banda gravou um conjunto de dez faixas demo no estúdio Total Access em 1982 para um futuro sucessor de Damaged, no qual Chuck Biscuits substituiu o baterista de Damaged, Robo.[16] O restante da formação consistia em Ginn e o ex-vocalista Dez Cadena nas guitarras, Rollins nos vocais e Dukowski no baixo.[17] A banda explorou novos sons nessas faixas, que tendiam a apresentar uma pegada heavy metal com riffs pesados ​​e solos de guitarra livres, barulhentos e energéticos de Ginn. O álbum nunca se materializou e as demos, amplamente pirateadas, nunca foram lançadas oficialmente; regravações de várias das faixas da sessão foram incluídas em My War e outros álbuns posteriores. A formação não durou muito — frustrado com os problemas legais da banda, Biscuits saiu[16] em dezembro de 1982, sendo substituído por Bill Stevenson,[18] e em 1983 Cadena saiu para formar o DC3.[16] Ginn estava frustrado com o senso de ritmo de Dukowski e, na Alemanha, durante uma turnê europeia em 1983, deu a Dukowski um ultimato: ou ele saía, ou o próprio Ginn sairia. Dukowski deixou a banda, mas permaneceu para co-dirigir a SST.[19]

Com o fim da Unicorn em 1983, o Black Flag pôde lançar o material que havia escrito desde 1981.[20] Ansioso para voltar ao estúdio, mas ainda sem um baixista, Ginn assumiu o baixo sob o pseudônimo de "Dale Nixon" e praticou o novo material com Stevenson por até oito horas por dia, ensinando o baterista a diminuir o ritmo e deixar o ritmo "fluir" em um ritmo ao qual Stevenson não estava acostumado;[21] a banda chamou essa abordagem de "groove socialista", já que todas as batidas eram igualmente espaçadas.[22] Com Spot como produtor[23] e US$ 200.000 em dívidas, Ginn, Rollins e Stevenson foram para o estúdio gravar My War.[24]

Composição e tema lírico

Os lados do LP original dividem as faixas em duas metades estilísticas. A primeira metade apresenta seis faixas no mesmo estilo que a banda criou em seu álbum anterior, Damaged, e termina com um delírio barulhento, "The Swinging Man".[7] Dukowski compôs a faixa-título de abertura. Em seguida, vem "Can't Decide", de Ginn, uma ode sombria à frustração: "Eu escondo meus sentimentos / Para não ter que explicar / O que eu não consigo explicar de qualquer maneira".[a] "Beat My Head Against the Wall" critica o conformismo e a experiência da banda com uma grande gravadora: "Nadar no mainstream / É um sonho tão patético".[b][25] "I Love You", de Dukowski, parodia baladas pop com letras sobre violência e disfunção em um relacionamento fracassado. Ginn e Rollins compartilham os créditos na metálica "Forever Time" e na barulhenta "Swinging Man".[26]

As três faixas do segundo lado têm mais de seis minutos cada.[7] Os críticos as descreveram como uma polinização cruzada inicial entre punk e metal,[27][28] um sludge metal arrastado à la Black Sabbath, ou um estilo proto-noise rock, dependendo da perspectiva. Em "Three Nights", Rollins se compara a fezes grudadas em seu sapato: "E eu venho esfregando esse fedor na terra / Há muito tempo".[c][23] Contra um riff de baixo lento, pesado e intermitente e uma batida constante de bateria,[22] Rollins encerra "Scream" com um berro após recitar os versos escritos por Ginn: "Eu posso ser um bebê chorão / Mas vou gritar no seu ouvido / Até descobrir / O que estou fazendo aqui".[d][27] A faixa final de Damaged, "Damaged I", prenunciou esse estilo sombrio e mais pesado, e um ritmo mais lento que leva a duração da faixa a quase quatro minutos, a mais longa do álbum.[29]

Recepção e legado

Críticas profissionais
Avaliações da crítica
Fonte Avaliação
AllMusic 2 de 5 estrelas.[30]
The Boston Phoenix 1.5 de 4 estrelas.[31]
Christgau's Record Guide B−[32]
Encyclopedia of Popular Music 3 de 5 estrelas.[33]
The Great Rock Discography 6/10[34]
MusicHound Rock 3/5[35]
Punknews.org 5 de 5 estrelas.[36]
Pitchfork 9.0/10[37]
The Rolling Stone Album Guide 3 de 5 estrelas.[38]
Spin Alternative Record Guide 3/10[39]

... na cena hardcore, o lado dois de My War era tão herético quanto Bob Dylan tocando guitarra elétrica em um lado de Bringing It All Back Home.

— Michael Azerrad, Our Band Could Be Your Life (2001)[40][41]

Uma das bandas pioneiras do hardcore, Black Flag, tornou-se uma das primeiras bandas líderes do post-hardcore ao utilizar tempos mais lentos, compassos ímpares (3/8, 5/4, 7/4), mudanças abruptas de tempo e estrutura, riffs dissonantes que beiram a música dodecafônica ... e os solos atonais e livres do guitarrista Greg Ginn.

— Doyle Green[42]

My War foi o primeiro de quatro lançamentos do Black Flag em 1984, um ano que também viu Family Man, Slip It In e Live '84 serem lançados pela SST.[20] É considerado um dos primeiros álbuns de post-hardcore, juntamente com Zen Arcade do Hüsker Dü e Double Nickels on the Dime do Minutemen, lançados no mesmo ano.[42]

O álbum alcançou o 5º lugar nas paradas independentes do Reino Unido. O Black Flag fez uma turnê com o material de My War a partir de março de 1984, com o Nig-Heist e o Meat Puppets como bandas de abertura.[43] Já fazia um ano desde a última turnê da banda, e Rollins, Ginn e Stevenson haviam deixado o cabelo crescer; os punks associavam cabelos compridos aos hippies e metaleiros que detestavam e achavam isso dissonante com a imagem aceita de Rollins como um skinhead radical.[44]

My War polarizou os fãs do Black Flag; alienou aqueles que queriam que a banda se mantivesse fiel às suas raízes hardcore simples[7] e que se incomodaram com a duração das músicas, o peso dos riffs e os solos — elementos amplamente considerados não-punk.[45]

Os críticos insatisfeitos com a direção da banda compararam-na ao heavy metal, embora bandas de metal contemporâneas com esse som fossem raras, e a banda rejeitasse a classificação. A ideologia de muitos fãs e críticos exigia que as bandas de hardcore punk permanecessem fiéis às raízes do gênero, com músicas curtas e rápidas, tipicamente sem solos. Assim, My War foi interpretado como uma traição a essas raízes, e os críticos associaram as diferenças ao metal, um gênero que a comunidade hardcore punk desprezava.[40] Exemplos incluem Tim Yohannon depreciando o álbum na Maximumrocknroll como "como o Black Flag fazendo uma imitação do Iron Maiden imitando o Black Flag em um dia ruim",[40][46] e Howard Hampton no The Boston Phoenix ridicularizando-o por "recorrer a maquinações padrão [do heavy metal]".[47] Rollins rebateu as críticas, afirmando: "Tire o 'metal' de 'heavy metal' e é isso que somos — é simplesmente pesado... Heavy metal é uma forma definida. Black Flag não é uma forma definida."[48] Ginn há muito criticava a mentalidade estreita da cena hardcore punk e, após a separação do Black Flag em 1986,[5] e em reação às críticas à produção posterior do Black Flag após sua separação em 1986, Ginn ridicularizou a cena underground como "realmente conservadora", cujo público "exige algo familiar".[5][49]

O som abafado da produção do álbum atraiu críticas; Stevie Chick depreciou a falta de personalidade no baixo de Ginn em "My War" quando comparado à demo de 1982 da mesma música com Dukowski no baixo.[25] Michael Azerrad elogiou a força do material, mas denegriu a "frustrante falta de coesão do conjunto", já que o álbum foi gravado sem uma formação completa.[23] O crítico Clay Jarvis elogiou o álbum, enfatizando os riscos assumidos e sua influência, chamando-o de "mais um teste do que um álbum" e dizendo: "a música independente é mais forte porque o Black Flag a formulou".[50] John Dougan, do AllMusic, chamou o lado A do álbum de "muito bom", mas descreveu o lado B como "autoindulgência disfarçada de inspiração e tão divertido quanto atravessar um poço de piche".[30] Robert Christgau considerou o lado B um "desperdício".[32] Howard Hampton achou-o "insuportavelmente chato",[47] e Tim Yohannon chamou o lado B de "pura tortura".[46] Eric Weisbard opina que o álbum começa forte, mas rapidamente descamba para "metal lento ou guitarras chorosas em andamento médio, loungecore com Henry como Bill Murray".[39]

O álbum teve grande influência no som "hardcore-encontra-Sabbath" de bandas como Mudhoney, Melvins e Nirvana.[7] O primeiro show punk que Kurt Cobain, vocalista do Nirvana, assistiu, foi um show do Black Flag durante a turnê de My War,[15] e ele o incluiu em sua lista dos cinquenta melhores álbuns.[51] Mark Arm, do Mudhoney, relatou que se emocionou até às lágrimas em um show do Black Flag em 1983, quando ouviu "Nothing Left Inside" pela primeira vez, e a experiência o inspirou a procurar bandas como o Black Sabbath.[52] O guitarrista do Mudhoney, Steve Turner, disse sobre o impacto do álbum no grunge: "Eu juro, aquele disco fez o Melvins diminuir o ritmo instantaneamente. Porque o Melvins, quando começou, era uma banda hardcore bem coesa, e My War saiu e eles de repente desaceleraram. E eu sei que também foi uma grande influência para nós. Mesmo nos tempos de Green River."[53]

Faixas

Lado A
N.º TítuloCompositor(es) Duração
1. "My War"  Chuck Dukowski 3:46
2. "Can't Decide"  Greg Ginn 5:22
3. "Beat My Head Against the Wall"  Ginn 2:34
4. "I Love You"  Dukowski 3:27
5. "Forever Time"  Ginn, Henry Rollins 2:30
6. "The Swinging Man"  Ginn, Rollins 3:04
Lado B
N.º TítuloCompositor(es) Duração
7. "Nothing Left Inside"  Ginn, Rollins 6:44
8. "Three Nights"  Ginn, Rollins 6:03
9. "Scream"  Ginn 6:52
Duração total:
 40:22

Créditos

Black Flag

Produção

  • Spot – produção, engenharia, mixagem
  • Greg Ginn – produtor
  • Bill Stevenson – produção
  • Raymond Pettibon – arte da capa

Notas

  1. ↑ Original: I conceal my feelings / So I don't have to explain / What I can't explain anyway.
  2. ↑ Original: Swimming in the mainstream / Is such a lame, lame dream.
  3. ↑ Original: And I've been grinding that stink into the dirt / For a long time now.
  4. ↑ Original: I may be a big baby / But I'll scream in your ear / 'Til I find out / Just what it is I am doing here.

Referências

  1. ↑ Waksman 2009, pp. 222–223.
  2. ↑ Chick 2011, pp. 244–246.
  3. ↑ Azerrad 2001, pp. 39–40.
  4. ↑ Chick 2011, pp. 263–264.
  5. ↑ a b c Waksman 2009, p. 287.
  6. ↑ Hilburn 1983.
  7. ↑ a b c d e f Earles 2014, p. 41.
  8. ↑ a b Waksman 2009, pp. 284–285.
  9. ↑ Chick 2011, p. 13.
  10. ↑ Earles 2014, p. 43.
  11. ↑ Waksman 2009, p. 284.
  12. ↑ Earles 2014, p. 42.
  13. ↑ Azerrad 2001, pp. 41–42.
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  17. ↑ Chick 2011, p. vi.
  18. ↑ Parker 2000, p. 106.
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  20. ↑ a b Chick 2011, p. 335.
  21. ↑ Azerrad 2001, pp. 46–47.
  22. ↑ a b Parker 2000, p. 113.
  23. ↑ a b c Azerrad 2001, p. 47.
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Bibliografia

Citações

Ligações externas

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