Karl Elmendorff

Karl Eduard Maria Elmendorff (Düsseldorf, 25 de outubro de 1891 – 21 de outubro de 1962) foi um maestro alemão.

No início de sua carreira, Elmendorff foi um maestro convidado regular em várias cidades europeias, incluindo no La Scala:

• 1916 a 1920 em Düsseldorf
• 1920 a 1923 em Mainz
• 1923 a 1924 em Hagen
• 1925 na Ópera Estatal de Munique

Após Bayreuth, tornou-se diretor musical em Mannheim e, em 1942, em Dresden.^[1]

Quando Fritz Busch se recusou a retornar a Bayreuth após o Festival de 1924 e com Michael Balling falecido no ano seguinte, Siegfried Wagner convidou Elmendorff e Franz von Hoesslin para Bayreuth.^[2] Embora Richard Wagner, no início de seu tratado de 1869 Sobre Regência (Über das Dirigiren), afirme que não tem intenção de impor um sistema à prática de regência,^[3] ele, no entanto, se esforça para estabelecer um princípio, resumido na frase, modificação do andamento, que é "o princípio que condiciona a própria vida da música".^[4] Em termos damascentes, Wagner recorda como uma apresentação de 1839 da nona sinfonia de Beethoven, pela Orquestra do Conservatório de Paris regida por François Habeneck, o levou a acreditar que tinha ouvido a sinfonia pela primeira vez, e como o próprio Beethoven a havia concebido. O sucesso de Habeneck não foi atribuível apenas à diligência conscienciosa, embora ele tenha passado mais de dois anos estudando e ensaiando a obra,^[5] mas sim que a orquestra "realmente cantou esta sinfonia". Habeneck tinha, Wagner expõe, "encontrado o andamento certo porque se esforçou infinitamente para fazer sua orquestra compreender o melos da sinfonia.^[6] Wagner define melos como um estilo cantante que moldava frases melódicas com rubato, variação tonal e mudança de acento, e a compreensão correta do melos é o único guia para o andamento correto: estas duas coisas são inseparáveis: uma implica e qualifica a outra.^[7] Os maestros de Bayreuth eram capazes de desenvolver suas próprias idiossincrasias, e um estilo próprio gradualmente se desenvolveu a partir deste Ideal Wagneriano. O estilo de Bayreuth tendia para andamentos mais lentos, o que não apenas refletia a ideologia pessoal de Cosima, mas também podia ser justificado praticamente como o estilo exigido pela acústica única do Festspielhaus.^[8] Foi neste mundo sonoro ondulante de textura sinfónica fluente que tanto Elmendorff quanto von Hoesslin, homens que atendiam plenamente aos critérios conservadores de Bayreuth,^[9] iniciaram suas carreiras em Bayreuth em 1927.^[10][11]

Em 1928, Winifred foi abordada por Elsa Bruckmann para ajudar a recrutar Muck para as fileiras da Liga Militante pela Cultura Alemã (o KfdK). Winifred concordou em ajudar e, em uma carta para Bruckmann datada de 15 de outubro de 1928, esboçou seu plano de usar Elemendorff ('ele é muito interessado em qualquer coisa assim') como a maneira mais fácil e natural de alcançar seu objetivo.^[12] No final, nem o entusiasmo de Winifred nem o de Elmendorff conseguiram persuadir Muck a se juntar.

Após a morte de Siegfried Wagner em agosto de 1930, um concerto memorial foi realizado no Festspielhaus. O programa do concerto foi emoldurado por duas peças de Richard Wagner que comemoravam o nascimento e a morte de Siegfried; a peça de abertura, o Idílio de Siegfried, regido por Arturo Toscanini, e para encerrar,^[13] a 'Marcha Fúnebre de Siegfried' de Götterdämmerung, regida por Muck. A peça central do concerto foi regida por Elmendorff, e comemorou o 'gênio modesto' de Siegfried^[14] com trechos de suas óperas, incluindo a abertura de Anjo da Paz e 'Fé' de Rei Pagão.

Durante o Festival de 1931, um concerto memorial foi planejado para 4 de agosto, o primeiro aniversário da morte de Siegfried. Durante os ensaios, uma discussão irrompeu que levou Toscanini a sair abruptamente de Bayreuth. Inicialmente Furtwängler queria ser o único regente de um concerto todo-Beethoven, mas Winifred insistiu que todos os três maestros daquele Festival, Elmendorff, Wilhelm Furtwängler e Toscanini, deveriam participar de um programa de música de Liszt, Richard e Siegfried Wagner. Furtwängler prolongou a discussão declarando que não tinha intenção de reger um "programa dinástico".^[15] O tempo gasto com a discussão começou a interferir no tempo de ensaio geral de Toscanini, uma situação agravada quando um assistente incompetente perdeu a partitura de Toscanini. Enfurecido, Toscanini quebrou sua batuta e imediatamente deixou Bayreuth. De uma distância segura nos EUA, ele declarou que nunca retornaria e, embora tenha voltado para reger suas apresentações restantes naquele ano, nunca mais regeu em Bayreuth.^[16]

Só depois que Furtwängler partiu acrimoniosamente após o Festival de 1936 que Elmendorff foi oficialmente nomeado assistente do maestro principal, Heinz Tietjen.^[17] Foi nessa época, em 1937, que Elmendorff se filiou ao Partido Nazista.^[18]

Elemendorff regeu cinco ciclos do Anel e oito performances, no total, de três óperas diferentes durante seus quinze anos em Bayreuth.^[19] Sua regência no Festival terminou quando Furtwängler retornou a Bayreuth em 1943.^[20]

• 1928 Tristan und Isolde, Richard Wagner, Label: Naxos, 2003
• 1930 Tannhäuser, Wagner, Label: Naxos Records, 2001
• 1942 Götterdämmerung, Wagner, Bayreuth, Label: Music & Arts Program, 2000
• 1943 Otello, Giuseppe Verdi, Chor und Orchester der Staatsoper Berlin, Label: BASF, nd
• 1943 Don Giovanni, Wolfgang Amadeus Mozart, Chor und Orchester der Staatsoper, Dresden, Label: BASF, nd
• 1944 Luisa Miller, Verdi, Dresden State Opera Chorus, Saxon State Orchestra, Label: BASF, nd, reissued on CD by Preiser Records, 2006

Referências