Borandá

Gravadora Borandá
Fundação	Agosto de 2009
Fundador(es)	Fernando Grecco
Gênero(s)	MPB, Samba, Jazz, Instrumental
País de origem	Brasil
Localização	São Paulo, São Paulo
Página oficial	http://www.boranda.com.br

Borandá é uma produtora e gravadora de música brasileira moderna. Foi fundada em 2009, em São Paulo, pelo empresário e artista Fernando Grecco. Além de empresário, Grecco também é compositor, cantor e violonista e lançou seus próprios EPs e álbuns pela Borandá, como Repente da Palavra (2017) e Vir a Ser (2022).^[1]

Em 2010, a Borandá iniciou a parceira com o selo alemão ECM (Edition of Contemporary Music)^[2], distribuindo com exclusividade os títulos do selo no Brasil. É filiada à ABMI (Associação Brasileira da Música Independente)^[3].

A gravadora se especializa em um leque de gêneros como MPB, Samba, Jazz e música brasileira instrumental. Desde sua fundação, a Borandá lançou dezenas de discos que se tornaram referência na música contemporânea.

A Borandá se estabeleceu como uma produtora que vai além da gravação, desenvolvendo e coordenando projetos culturais com o objetivo de valorizar, preservar e difundir a música brasileira. A idealização e direção artística desses projetos são frequentemente conduzidas pela sócia-proprietária Gisella Gonçalves.^[4][5]

• Dani Gurgel – Agora (2009)
• Chico Saraiva e Verônica Ferriani - Sobre Palavras (2009)
• Caipira – Junho, 2004
• Dani Gurgel – Nosso (2008) – Outubro, 2008
• Nenê Trio – Outono (2009)

• Dani Gurgel – Viadutos (2010) CD e DVD
• Dani Gurgel – Nosso (2010)
• Suzana Salles, Lenine Santos e Ivan Vilela - Mais Caipira (2010)

• Inteira – Junho, 2010

• Toninho Ferragutti e Bebê Kramer - Como Manda o Figurino (2011)
• Swami Jr. - Mundos e Fundos (2011)
• Tatiana Parra & Andrés Beeuwsaert – Aqui (2011)
• Ná Ozzetti - Meu Quintal (2011)
• Alexandre Guerra - Estações Brasileiras (2011)

• Dani Gurgel – Viadutos (2011) – Setembro, 2011
• Trio Corrente – Volume 2 (2011) – Junho, 2011

• Zé Paulo Becker e Marcos Sacramento - Todo Mundo Quer Amar (2012)
• Blubell & Black Tie - Blubell & Black Tie (2012)^[7]
• Paula Santoro - Mar do Meu Mundo (2012)
• Antônio Loureiro – Só (2012)
• Paulo Padilha - Na Lojinha de Um Real Eu Me Sinto Milionário (2012)
• Toninho Ferragutti - O Sorriso da Manu (2012)
• Mario Adnet - Um Olhar Sobre Villa-Lobos (2012)
• Compilation (Various) - Utopia Brasileira (2012)^[8]
• Alexandre Guerra – Estações Brasileiras (2012) – Março, 2012

• Marco Pereira e Toninho Ferragutti - Comum de Dois (2014)
• Ricardo Herz e Antônio Loureiro - Herz e Loureiro (2014)
• Alexandre Guerra - Ballet de Azul e Vento (2014)
• Toninho Ferragutti e Neymar Dias - Festa na Roça (2014)
• Thamires Tannous - Canto Para Aldebarã (2014)

• A Carne das Canções – Outubro, 2014

• Galope – Dezembro, 2015
• Cosmopolita – Outubro, 2015
• Viva Hermeto – Agosto, 2015
• Come Together Project – Junho, 2015

• Afinidades – Dezembro, 2016
• Alexandre Ribeiro – De Pé na Proa (2016) – Setembro, 2016
• Longe… – Julho, 2016
• A Gata Café – Junho, 2016
• Tunguele – Junho, 2016

• Alessandro Kramer Quarteto – Alessandro Kramer Quarteto (2017) – Julho, 2017
• Miolo Mole – Agosto, 2017
• Repente da Palavra – Maio, 2017
• De Cara Pro Sol – Abril, 2017
• Faces – Março, 2017

• Aos Violões – Dezembro, 2018

• Paisagem Verde – Julho, 2019

• Espelho do Som – Fevereiro, 2022

• Aura – Dezembro, 2024
• Festa na Roça II – Julho, 2024
• A Mula – Maio, 2024

• Lisboa (single) – Setembro, 2025
• Solar – Abril, 2025
• Toninho Ferragutti – QuarenteMas (2025) – Abril, 2025
• Paulo Bellinati Trio – Paulo Bellinati Trio toca Garoto (2025) – Abril, 2025
• Baden – Janeiro, 2025

• Egberto Gismonti - Dança das Cabeças (2011)
• Egberto Gismonti - Infância (2011)
• Charlie Haden/Jan Garbarek/Egberto Gismonti - Mágico (2012)^[9]
• Charlie Haden/Jan Garbarek/Egberto Gismonti - Mágico: Carta de Amor (2012) 2-CDs
• Stefano Bollani e Hamilton de Holanda - O que Será (2013)

A Borandá se estabeleceu como uma produtora que vai além da gravação, ela desenvolveu e coordenou projetos culturais complexos difundir, valorizar e preservar a música brasileira.^[5]

Projeto focado na memória e no legado dos instrumentistas de São Paulo. A série é composta por seis mini-documentários que apresentam a trajetória, as histórias e a música de grandes instrumentistas paulistas de diferentes gerações e gêneros.

O jornalista e crítico musical Carlos Calado assina os roteiros e conduz os depoimentos inéditos dos artistas. A idealização, direção artística, curadoria e gestão são de Gisella Gonçalves.

A série é dedicada a Tom Jobim e busca retratar a versatilidade da música popular e erudita produzida no estado, passando por gêneros como choro, jazz, música caipira e erudita.

Os episódios foram lançados no canal do YouTube da produtora com recursos de acessibilidade, incluindo Libras (Linguagem Brasileira de Sinais) e closed caption (CC) em português e legendas em inglês.

O projeto foi viabilizado através do Edital 14/2023 da Lei Paulo Gustavo.^[10]

O festival foi concebido para refletir sobre as três principais matrizes culturais brasileiras, a indígena, a africana e a portuguesa.

O evento foi dividido em três dias, cada um focado em uma matriz cultural, combinando espetáculos musicais e eventos gastronômicos.

Contou com nomes como Patrícia Bastos e Dante Ozzetti (raiz indígena), Sérgio Santos (Raiz Africana) e Sandra Fidalgo e Toninho Ferragutti (Raiz Europeia).

Embora originalmente previsto para ser presencial, o festival foi adaptado devido à pandemia de COVID-19. Todos os eventos foram gravados em estúdio, sob isolamento social, e exibidos online no YouTube.

O festival foi viabilizado com recursos da Lei Aldir Blanc (2020) no estado de São Paulo.^[11]

O projeto SP Sonora: Trilogia Instrumental foi produzido com foco na excelência da música instrumental contemporânea, destacando a criatividade de artistas paulistas. O projeto, foi viabilizado com recursos da Lei Paulo Gustavo.

O projeto contemplou o lançamento digital de três novos álbuns de instrumentistas notáveis: Paulo Bellinati Trio toca Garoto (Paulo Bellinati, Swami Jr. e Daniel Murray); Quarentemas (Toninho Ferragutti e convidados); Solar (Neymar Dias Trio).^[12]

O projeto Alexandre Ribeiro Convida foi uma série de shows online inéditos focada em celebrar o trabalho do clarinetista e compositor paulista Alexandre Ribeiro e o diálogo com outros grandes nomes da música instrumental.

O projeto foi criado para celebrar os cinco anos do lançamento do álbum De Pé na Proa (2016) de Alexandre Ribeiro, um trabalho ousado que utilizou ruídos, efeitos sonoros e harmonizadores no clarinete, buscando novas formas de criação na música brasileira

A iniciativa consistiu em uma série de seis shows virtuais, transmitidos no canal do YouTube da Borandá. O clarinetista Alexandre Ribeiro convidou um músico diferente a cada semana para um encontro musical. A série contou com a participação de instrumentistas de destaque em seus respectivos instrumentos, como: Swami Jr. (violão de 7 cordas); Fi Maróstica (contrabaixo); Toninho Ferragutti (acordeon); Nailor Azevedo "Proveta" (clarinete); Salomão Soares (piano); Rogério Caetano (violão de 7 cordas).

O projeto foi viabilizado com recursos da Lei Aldir Blanc.^[13]

Referências

• Página oficial da Borandá