Aldo Parisot

Aldo Parisot
Nascimento	30 de setembro de 1918 Natal
Morte	29 de dezembro de 2018 Guilford Center
Cidadania	Brasil
Filho(a)(s)	Dean Parisot
Alma mater	Universidade Yale Universidade Federal do Rio de Janeiro
Ocupação	violoncelista, professor de música
Empregador(a)	Universidade Yale
Instrumento	violoncelo
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Aldo Simoes Parisot (Natal, 30 de setembro de 1918 – Guilford Center, 29 de dezembro de 2018^[1]) foi um violoncelista brasileiro naturalizado estadunidense. É um ex-membro do corpo docente da escola de música nova-iorquina Juilliard School, e foi, durante 60 anos, professor da Yale School of Music, localizada em New Haven, no estado de Connecticut.

Segundo o violoncelista húngaro Janos Starker, Parisot foi o maior violoncelista que ele viu tocar.^[2]

Nascido em Natal, Rio Grande do Norte, Brasil, Parisot começou a estudar violoncelo aos sete anos de idade com seu padrasto, Tomazzo Babini. Com Babini, ele aprendeu a importância de tocar sem tensão desnecessária — algo que ele credita como o alicerce para o resto de sua carreira.^[3] Aos 12 anos, fez sua estreia profissional como violoncelista.^[4] A partir daí, tornou-se violoncelista principal da Orquestra Sinfônica Brasileira no Rio de Janeiro. Durante um dos concertos, Carleton Sprague Smith, adido da embaixada americana, estava presente. Ao testemunhar a performance de Parisot do Concerto Duplo de Brahms com o violinista Ricardo Odnoposoff, foi ao camarim e convidou Parisot para participar de uma festa oferecida a Yehudi Menuhin. Na festa, Smith disse a Parisot que providenciaria para que ele estudasse no Curtis Institute of Music com Emanuel Feuermann.^[3] No entanto, Feuermann morreu inesperadamente em 25 de maio de 1942, três meses antes da chegada planejada de Parisot aos EUA.^[5]

Algum tempo depois, Smith novamente procurou Parisot, desta vez com uma oferta para estudar teoria musical e música de câmara na Universidade Yale com bolsa de estudos. Seriam feitos arranjos para que Parisot pudesse evitar ter aulas, já que Feuermann era o único com quem Parisot tinha interesse em estudar. Parisot aceitou e começou como “aluno especial” em Yale em 1946. Seu professor de teoria em Yale foi Paul Hindemith, com quem Parisot se tornou amigo próximo. No entanto, após uma discussão sobre um ensaio perdido, os dois brigaram — Parisot exclamando a Hindemith: “Você e sua orquestra podem ir para o inferno!”. Um representante do sindicato estudantil o procurou e o alertou de que poderia ser deportado. Hindemith e Parisot logo resolveram o mal-entendido.^[3]

Aos 26 anos, no início de seus estudos em Yale, fez sua estreia nos Estados Unidos com a Orquestra Sinfônica de Boston no Festival de Música de Tanglewood. Realizou sua primeira turnê europeia no ano seguinte. Depois disso, obteve um diploma pela Escola de Música de Yale e fez turnês pelos Estados Unidos, Canadá e América do Sul.^[6] Segundo Margaret Campbell, em seu livro "The Great Cellists", “Parisot foi um brilhante solista, músico de câmara e professor que baseou suas ideias na interpretação de Emanuel Feuermann”.^[7]

Na década de 1950, Parisot apareceu em inúmeros concertos solo e interpretou muitos concertos com orquestras. Nesse período, também estreou obras de compositores como Heitor Villa-Lobos, Camargo Guarnieri, José Siqueira, Quincy Porter, Mel Powell, Cláudio Santoro, Donald Martino, além de outras obras escritas especialmente para ele.^[8] Ele foi reconhecido por sua musicalidade, temperamento e técnica virtuosa, bem como por suas habilidades como professor.

Parisot apresentou estreias de obras de compositores como Camargo Guarnieri, Quincy Porter, Alvin Etler, Claudio Santoro, Joan Panetti, Ezra Laderman, Yehudi Wyner e Heitor Villa-Lobos, sempre tentando ampliar o repertório do violoncelo. Villa-Lobos compôs seu "Concerto para Violoncelo nº 2" para Parisot e dedicou-lhe a obra. Parisot fez a estreia durante sua apresentação de estreia com a Filarmônica de Nova York. Orquestras como as de Amsterdã, Berlim, Chicago, Londres, Los Angeles, Munique, Paris, Pittsburgh, Rio de Janeiro, Estocolmo, Viena e Varsóvia tocaram com ele, com regentes prestigiosos como Leopold Stokowski, John Barbirolli, Pierre-Michel Le Conte, Leonard Bernstein, Eleazar de Carvalho, Zubin Mehta, Claude Monteux, Paul Paray, Victor de Sabata, Sawallisch, Hindemith e Heitor Villa-Lobos.^[9] Nesse período, foi também o violoncelista do Quarteto de Yale, com Broadus Erle, Syoko Aki e Walter Trampler.^[10]

De 1956 a 1996, Parisot foi proprietário do De Munck Stradivarius.^[11][12][13]

Em 1966, foi solista dos Naumburg Orchestral Concerts, no Naumburg Bandshell, no Central Park, na série de verão.^[14]

A performance de Parisot em Tanglewood da Parisonatina al'Dodecafonia de Donald Martino — peça escrita para Parisot — recebeu muitas críticas favoráveis, incluindo de Harold Schonberg, do The New York Times, e do The Boston Globe.^[3]

Parisot foi renomado por seu ensino, tendo ocupado cargos no Peabody Conservatory, Mannes College of Music, Juilliard School e New England Conservatory, além de sua posição em Yale, que assumiu em 1958. Ao longo dos anos, seus alunos seguiram carreiras como importantes solistas, professores e músicos de grandes orquestras sinfônicas. Alguns de seus ex-alunos mais conhecidos incluem Rhonda Rider, Jesús Castro-Balbi, Shauna Rolston, Bion Tsang, Ralph Kirshbaum, Han-na Chang, Robert deMaine, Johann Sebastian Paetsch e Jian Wang. Segundo Kirshbaum: “Parisot tinha uma técnica virtuosa de mão esquerda e foi um grande professor. Ele também expandiu o uso da minha imaginação musical em um sentido técnico.”^[8]

Além de manter um estúdio particular, Parisot regeu os Yale Cellos desde 1983. Formado por seus alunos, o grupo lançou diversos CDs premiados, um dos quais recebeu uma indicação ao Grammy.^[15] Parisot aposentou-se formalmente de Yale em julho de 2018, sendo o membro mais antigo da faculdade da Escola de Música de Yale e também o professor mais idoso de toda a Universidade Yale.^[16]

Parisot deu regularmente masterclasses no Banff Centre de 1980 a 2007, além de seu ensino regular na Yale Summer School em Norfolk e em diversos outros festivais de verão. Em 1984, Parisot ofereceu um mês de masterclasses na China, onde avaliou potenciais alunos, e no ano seguinte foi convidado novamente. A partir de 1987, deu masterclasses e apresentações no Jerusalem Music Center, em Israel. Também ensinou no Great Mountains Music Festival and School no resort de Yongpyong. Deu masterclasses na Academia Sibelius em novembro de 1991. Em Seul, ministrou cursos de masterclasses na Chung-Ang University a partir de maio de 1994. Também deu masterclasses no Manchester International Cello Festival e regeu um grande ensemble de violoncelos. Em janeiro de 2000, fez uma turnê por Taiwan tocando com o corpo docente para ajudar vítimas de terremoto.^[4]

Alan Rich, de Nova York, comentou sobre essas masterclasses:^[4]

As masterclasses são extraordinárias — Parisot tem aquele dom enorme e raro de traduzir sentimento musical em informações concretas sobre o que fazer com um conjunto de dedos e um arco. Talvez existam masterclasses para clarinete ou trombone, em algum lugar do mundo, mas duvido que funcionem no nível de intensidade que você encontra nas aulas de Parisot em Yale ... como professor, ele é um objeto de peregrinação.

Parisot integrou júris de distintos concursos internacionais, incluindo os de Munique, Florença, Chile, Brasil, Évian e Paris (Concurso Rostropovich), além de vários outros pelos EUA e Canadá. Em novembro de 1991, viajou a Helsinque, Finlândia, para participar como jurado da primeira edição do Concurso Internacional de Violoncelo Paulo. Ele retornou regularmente a Morelia para julgar o Concurso Internacional de Violoncelo Carlos Prieto. Em agosto de 2007, presidiu o júri do Primeiro Concurso Internacional Aldo Parisot em Yongpyong, Coreia do Sul. Em dezembro de 2008, integrou o júri do Primeiro Concurso Internacional de Violoncelo Krzysztof Penderecki, na Polônia.^[17][18]

Parisot também era pintor e expôs seu trabalho em galerias em Boston (Nova York), New Haven e Palm Beach, além de uma turnê pela Polônia. Ele doou toda a renda das vendas de suas pinturas ao Aldo Parisot Scholarship Fund (recentemente renomeado “Cello Enrichment Fund”).^[19]

Parisot foi casado duas vezes. Seu primeiro casamento, com Ellen Lewis, resultou em três filhos, um dos quais é o diretor de cinema Aldo L. “Dean” Parisot. Seu segundo casamento, com a pianista Elizabeth Sawyer Parisot, durou 52 anos, até sua morte.^[20] Parisot morreu em sua casa em Guilford, Connecticut, em 29 de dezembro de 2018, aos 100 anos.^[21]

• 1980 - "Chevalier du Violoncelle" pela Indiana University^[22]
• 1982 - Agraciado com a "United Nations Peace Medal"
• 1983 - "Artist/Teacher Award" da "American String Teachers Association"
• 1994 - "Samuel Sanford Professor of Music" Yale University
• 1997 - "Governor's Arts Award" do Estado de Connecticut
• 1999 - Doutorado honorário em Musica pela Shenandoah University
• 2001 - "Award of Distinction" da "Royal Northern College of Music" de Manchester, England
• 2002 - "Gustave Stoeckel Award"
• 2002 - Doutorado honorário em Fine Arts pela Penn State University

Referências